terça-feira, 31 de janeiro de 2017

Os Beatles experimentam o surrealismo em Strawberry Fields Forever


Tendo decidido que seu próximo single seria o duplo lado A Strawberry Fields Forever e Penny Lane, os Beatles decidiram fazer alguns filmes promocionais. O trabalho começou neste dia 30 de julho de 1967 em Knole Park em Sevenoaks, Kent.
Os filmes foram produzidos por Tony Bramwell para Subafilms, e foram filmados em filme de 35mm por uma equipe da Don Long Productions, sediada em Londres. O diretor sueco foi Peter Goldmann, que havia sido recomendado por Klaus Voormann por causa dos seus filmes surrealistas e que os Beatles  achavam interessantes.
Goldmann tinha chegado na Inglaterra no início de janeiro e procurado locais adequados em Londres e em outros lugares. O primeiro lugar que ele decidiu foi Knole Park, de propriedade da National Trust.
Nesta noite as filmagens começaram em Strawberry Fields Forever. Um número de seqüências foi filmada em torno de um carvalho morto perto do parque. A árvore não está mais lá.
O trabalho continuou no dia seguinte.
No dia anterior, os Beatles tinham a intenção de filmar uma seqüência em que Paul McCartney caia de um carvalho morto, mas a falta de luz significava que não era possível. Essa seqüência, e vários outros, foram filmada neste dia.
Na edição final, a seqüência foi invertida, então parecia que McCartney saltava para a árvore. A sequência planejada envolveu-o saltando da árvore e correndo para trás em direção a um piano
O filme para Penny Lane foi filmada a partir de 5 de fevereiro de 1967.

domingo, 29 de janeiro de 2017

A música Snookeroo de Ringo Starr

"Snookeroo" foi a contribuição de Elton John e Bernie Taupin para o álbum Goodnight Vienna de Ringo Starr em 1974.
A música foi escrita sobre o próprio Ringo Starr.Bernie Taupin sustenta isso chamando-a de "uma simples coisa biográfica".Ringo, quando se aproximou de Elton para pedir que escreve-se uma canção para ele, disse a Elton para "torná-la agradável e comercial". Elton disse: "Bernie escreveu letras muito simples, letras muito tipo Ringo e eu tentei escrever uma melodia simples para ele".Elton também toca piano na faixa
O título refere-se ao jogo de bilhar snooker.Nos EUA,alcançou o número três na Billboard Hot 100. Na Cash Box que listou como número 105.
A versão britânica do single, lançada em 21 de fevereiro de 1975, com "Oo-Wee" no lado B, ambas as faixas foram tiradas do álbum Goodnight Vienna. O disco não conseguiu traçar gráficos no Reino Unido.

fonte: Wikipedia

sexta-feira, 27 de janeiro de 2017

Navegue no Cavern Club

Por si só, a tecnologia por trás do Google Street View é muito bonito.Quando as pessoas tomam a tecnologia e transformá-la em uma experiência interativa, as possibilidades tornam-se infinitas. Por exemplo, The Cavern Club Chronicles conta a história de uma pedra angular da indústria do entretenimento que também foi um dos mais antigos e famosos clubes independentes.
Este ano marca o 60º aniversário do Cavern Club. As pessoas por trás da experiência interativa compreendem que nem todos podem pagar uma viagem a Liverpool para fazer a peregrinação ao lugar de nascimento dos Beatles e queria ajudar todos a desfrutar da experiência digital. Ao longo da experiência são pontos interativos onde os espectadores podem ver fotos antigas, ouvir apresentações ao vivo, e ler citações e histórias de pessoas que estavam lá.
Então, por que você deve se preocupar com o Cavern Club Chronicles?
Junto com a tomada de espectadores através da história da música, mais de 35 curiosidades únicas que existem no museu foram marcados. Incluídas nessas fotos, citações, vídeos e histórias que dão informações por trás das cenas sobre uma série de lendas musicais que começaram lá.Por exemplo, o Cavern Club é onde Brian Epstein descobriu os Beatles. O clube também serve como um museu para os precursores do pop em cima de ser um local para estrelas pop atuais. Músicos que têm tocado no local neste século incluem Travis, Oasis, Arctic Monkeys, e até mesmo Adele.
A sua viagem começa AQUI!

quarta-feira, 25 de janeiro de 2017

Fotos inéditas da gravação de All You Need Is Love estarão em exposição

Um conjunto de incríveis fotos nunca antes vistas mostram os momentos em que os Beatles gravaram seu sucesso All You Need Is Love para uma audiência de TV global de 400 milhões de pessoas.
As fotos aparecem em uma exposição que acontece nas galerias Proud em Chelsea, em março.
O fotógrafo David Magnus foi testemunho de alguns dos maiores momentos da banda e do conjunto de fotografias anteriormente inéditas, que foram tiradas no mundialmente famoso estúdio da EMI 1 em Abbey Road, oferecem uma visão fascinante e sincera dos Beatles durante um tempo histórico.
Em 1963, aos 19 anos, David Magnus foi convidado a fotografar a banda, que era relativamente desconhecida na época, durante um show na escola de Stowe.
Este trabalho inicial com o grupo lhe permitiu acesso sem precedentes em toda a sua ascensão à fama e, como tal, seu portfólio é cheio de imagens raras e únicas.
A estreita relação do fotógrafo com a banda e seu publicitário, Tony Barrow, lhe concedeu acesso exclusivo para gravar um momento crucial em sua carreira há 50 anos - no fim de semana de 24 e 25 de junho de 1967, quando os Beatles gravaram sua canção "All you Need is Love "pela primeira vez durante uma transmissão ao vivo para o Our World da BBC.
A transmissão foi a primeira produção ao vivo, internacional, de televisão por satélite e atingiu mais de 400 milhões de pessoas em todo o mundo.
A coleção de fotografias maravilhosamente franca de David apresenta imagens da banda relaxando nos bastidores do estúdio de gravação, desfrutando da pausas de um cigarro e até mesmo relaxando com Mick Jagger de The Rolling Stones.
Falando sobre a influência da banda durante esse tempo, David disse: "Quando eu vim da cantina da EMI, um dos funcionários do estúdio feminino me parou, colocou uma mão no meu ombro e me disse: 'Devo tocá-lo porque você esteve no mesmo quarto que os Beatles.
"Era como se eu tivesse uma aura dos Beatles. Isso para mim resume Beatlemania. "
Agora, Proud Chelsea vai mostrar a coleção rara e notável de David Magnus revelando o vínculo estreito entre fotógrafo e a pessoa.
The Beatles Unseen: Photographs by David Magnus,acontece dia 16 de março a 14 de maio de 2017,na galeria Proud em Chelsea, www.proud.co.uk.

fonte: The Sun

terça-feira, 24 de janeiro de 2017

Jornalista Ritchie Yorke fala de sua conexão com John Lennon e Yoko Ono

Ritchie Yorke com John e Yoko
Nos dias da velha escola do jornalismo do rock 'n' roll, entrevistadores experientes passaram tempo com os entrevistados, conhecê-los nos bastidores com eles, sentar-se em ônibus da turnê e desenvolvendo uma visão real da vida musical.
Ritchie Yorke, escritor de rock escreveu para muitos nomes famosos em sua carreira de 50 anos em Brisbane.Ele entrevistou todos, desde Chubby Checker até Aretha Franklin, e escreveu Led Zeppelin: The Definitive Biography.
Mas provavelmente não há um ícone maior com o qual se possa passar tempo do que John Lennon. Durante a década de 60 Yorke se tornou amigo de Lennon e sua esposa Yoko Ono, e foi um militante ativo em sua guerra pela paz.
Com uma riqueza de material de arquivo e experiências inesquecíveis,Yorke tem documentado essas memórias em seu novo livro Christ You Know It Ain’t Easy: John and Yoko’s Battle For Peace,, que ele lança em 2016
Yorke conheceu Lennon em Londres enquanto trabalhava como repórter para The Globe and Mail de Toronto.
"O que realmente me impressionou sobre John Lennon, acima de tudo o seu grande talento para escrever canções fabulosas foi a sua capacidade de usar a música como um instrumento de mudança social", diz Yorke.
"Ele acreditava que através da música você não estava apenas entretendo pessoas com histórias de amor perdido e amor encontrado, mas você poderia realmente levar as pessoas a pensar sobre as coisas e, conseqüentemente, ele escreveu todas essas canções que se tornaram hinos utópicos".
Lennon chamou Yorke para um conselho quando ele estava procurando um lugar para sediar seu segundo Bed-In em 1969. O primeiro, em Amsterdã uma semana depois de Lennon e Ono se casarem, foi um grande sucesso, com inúmeros meios de comunicação e identidades convidados para o seu quarto, Enquanto o casal usou a atenção de seu status de recém-casado para espalhar sua mensagem de paz.
Yorke sugeriu Montreal e foi lá, em maio de 1969, que o hino anti-guerra Give Peace A Chance foi escrito e gravado.
"Três coisas muito grandes aconteceram no Canadá naquele ano", diz Yorke.
"Principalmente porque ele não podia entrar nos EUA por causa do problema com as drogas, onde ele tinha plantado em seu apartamento."
Sobre os dias de hoje.Yorke fala que John não ficaria quieto "John ficaria absolutamente indignado ao ver o que está acontecendo hoje. O que somos e o que não estamos fazendo.Ele gostava de usar tecnologia. Yoko costumava dizer, e ela está totalmente certa, que se John estivesse na era da internet, ele teria ficado louco. "
Yoko Ono e Yorke ainda são amigos e ela escreveu o prefácio de seu livro. Ele brinca que não foi Yoko que separou os Beatles, mas incentivou Lennon a tocar no Rock 'n' Roll Revival, seu primeiro show sem a banda.
"Ele percebeu que não precisava mais tocar com eles", disse Yorke."Sejamos honestos, eles ficariam sem vapor. Eu acho que quando você muda o mundo, isso também o muda. "
Tudo isso estava muito longe de Brisbane, onde Yorke começou a escrever para Northern News no início dos anos 1960, bem como escrever uma coluna, Teen Tops, para TV Week.
"Se houve algum tempo para reconsiderar o que John e Yoko estavam nos dizendo, é agora."

domingo, 22 de janeiro de 2017

Fotos mostram os Beatles filmando em Knole Park em Sevenoaks

Este mês marca o 50º aniversário de quando a Beatlemania atingiu Sevenoaks.
A lendária banda britânica gravou os vídeos promocionais para seu single, Strawberry Fields Forever e Penny Lane, a partir de 30 de janeiro de 1967.
John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr visitaram o parque de veados em três ocasiões em janeiro e fevereiro daquele ano, cada vez acompanhados pelo diretor de cinema sueco Peter Goldmann e uma câmera da Don Long Productions.
E Kent Live teve acesso a algumas imagens brilhantes desse tempo nostálgico.
A maior parte do filme para Strawberry Fields Forever foi filmado em torno de um carvalho morto - talvez inspirado pela letra, "No one, I think, is in my tree". Devido a problemas de iluminação, a gravação teve de ser concluída em 31 de janeiro.
Quando não estavam na frente das câmeras, os Beatles passavam a maior parte do tempo assistindo televisão no Rolls Royce de Lennon.
A banda e a equipe de filmagem foram para Stratford para filmar sequências para Penny Lane, mas retornaram ao Knole Park em 7 de fevereiro para filmar as cenas de cavalgadas e candelabros.
Eles cavalgaram em seus cavalos através de um arco em uma parede em ruínas, observados por uma multidão de alunos da Escola Sevenoaks.
Roger Tutt foi um fotógrafo da Sevenoaks Chronicle no inverno de 1967.
Ele passou a maior parte de dois dias em Knole Park tirando fotos dos Beatles e suas tentativas hilariantes para fazer o filme promocional.
Os quatro apreciaram o chá da tarde no Restaurante Gavin Gregg de Sevenoaks antes de visitar a loja de antiguidades de Andrew Mair mais ao longo da High Street, e também tinham uma ceia à luz de velas no parque.
O single Strawberry Fields Forever / Penny Lane foi lançado em 17 de fevereiro.

fonte: Kent Live

Bateria de Andy White usada em Love Me Do vai a leilão

Os fãs dos Beatles podem possuir um pedaço muito legal da história da banda icônica.o kit de bateria utilizado para a gravação de seu primeiro single.
A menos que você é um fanático total, o que você provavelmente não sabe Andy White substituíu Ringo Starr na bateria durante a gravação de "Love Me Do"
A casa de leilões Nate D. tem o conjunto no bloco de leilões até 26 de janeiro,A licitação começa em US $ 75.000.

Comentário:
Na outra vez não foi leiloado porque não alcançou a quantia mínima

fonte: TMZ

sábado, 21 de janeiro de 2017

A música Temporary Secretary de Paul McCartney


"Temporary Secretary" é uma canção de Paul McCartney, do seu álbum de 1980 McCartney II.
Paul falou sobre a música:
"É como uma secretária descartável, e me pareceu engraçado.A canção é escrita do ponto de vista de um sujeito que só quer uma secretária descartável, e ele está escrevendo para um escritório para tentar obter uma.Eu gostei da idéia. Pensei que era engraçado pedir uma secretária temporária e năo uma secretária. ... Esse som na pista, que é como uma máquina de escrever espacial, é um Sequenciador.
Eu usei isso para me dar um tempo e, novamente, eu só fiz a canção como eu fui junto. Foi um pouco influenciado por Ian Dury." 
McCartney mais tarde afirmou que ele tinha secretárias temporárias. Ele também observou que havia, de fato, um Sr. Marks.
"Eu tinha secretárias temporárias. Depois que eu deixei a Apple eu ainda tinha coisas de negócios chegando, então na tentativa de descobrir como eu poderia lidar com que havia,eu pedia para alguém para colocar apenas minhas cartas em ordem e ajudar. Mas essa faixa não é sobre uma pessoa específica. O que se trata é que havia um sujeito chamado Alfred Marks, ele tinha o Alfred Marks Escritórios - ele tinha o mesmo nome de um comediante no rádio quando eu estava crescendo. Por isso, foi apenas o paradoxo engraçado de ver anúncios para o Alfred Marks Escritórios, a idéia de algum comediante ter um escritório era apenas engraçado. Disse "Temporary Secretary", e eu pensei, que é uma espécie de pensamento funky. Depois havia a coisa de secretária: pegue uma carta, senhorita Smith, sente-se no meu colo ... todo esse tipo de coisa." disse para a revsta The Quietus, 2011
"Temporary Secretary" foi lançada como um terceiro single do álbum apenas em uma forma de 12", juntamente com uma faxia de dez minutos chamada "Secret Friend " no lado B, limitado a 25000 cópias e, portanto,não chegou nas paradas.Um single de 7 "existe apenas como uma demo para estações de rádio. Ele exemplifica tanto a natureza caprichosa do álbum e o uso McCartney pelos sintetizadores e outros eletrônicos na criação do álbum. McCartney afirma que ele viu a música como um "experimento".Trinta anos mais tarde,foi tocada ao vivo pela primeira vez na Arena O2, em Londres, em 23 de maio de 2015.

fonte: Wikipedia  

quinta-feira, 19 de janeiro de 2017

Paul McCartney quer os direitos das músicas dos Beatles de volta da Sony

Paul McCartney está colocando a Sony Music em aviso ... ele vai reclamar seus direitos autorais das músicas dos Beatles em um futuro muito próximo se o selo gostar ou não. 
A Sony atualmente detém os direitos autorais sobre as músicas, mas em documentos legais,Paul diz que eles se tornarão sua propriedade novamente em 2018. As faixas - incluindo "Love Me Do", "All You Need Is Love" e "I Want to Hold Your Hand "- fazem parte do catálogo da Sony ATV. 
É o mesmo grupo de músicas que Michael Jackson já controlou.Ele vendeu para a Sony no ano passado ... por 750 milhões de dólares. 
De acordo com documentos, McCartney tentou inúmeras vezes em obter a confirmação da Sony que vai transferir os direitos sem uma luta, mas diz que ele continuou recebendo 
Macca diz que está sendo pró-ativo ao arquivar este processo para obter uma pequena ajuda de seus amigos - no tribunal - para declarar que as músicas serão suas novamente no próximo ano.

fonte: TMZ

Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band, dos Beatles, será tema de documentário

O disco "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" será tema de um documentário sobre aquele que é apontado pela revista Rolling Stone como o maior disco de todos os tempos.
Segundo informações do site Screen Daily, o filme que aborda a produção da obra máxima dos Beatles será intitulado Fifty Years Ago Today…Sgt Pepper And Beyond e já está em fase de pós produção. O documentário celebra os 50 anos de lançamento do álbum e traz a direção de Alan G. Parker, que já realizou documentários que narram a trajetória de bandas de rock britânicas como Sex Pistols, The Clash e Status Quo.
Em comunicado oficial, Parker disse que seu filme combina na montagem sequências sobre os eventos fundamentais que permitiram que Sgt. Pepper fosse criado "com sequências raras e nunca vistas que nós desenterramos de arquivos públicos e privados". Segundo o diretor, o documentário aborda "os últimos anos de turnê dos Beatles, a criação do álbum e o impacto que ele deixou irão, eu espero, dar ao público uma percepção íntima da banda".
Gravado entre 1966 e 1967, "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", oitavo disco de estúdio dos quatro garotos de Liverpool foi produzido após o grupo se aposentar das turnês e de shows ao vivo. Com todos as atenções voltadas para o processo criativo, John Lennon, Paul McCartney, George Harrisson e Ringo Starr deram a luz a canções como "With a Little Help from My Friends", "Lucy in the Sky with Diamonds" e "A Day in the Life".
Filtrando rock 'n' roll, blues, música circense, música de câmara, psicodelia, técnicas de produção de vanguarda e um sem-número de outras influências estéticas e poéticas com uma sensibilidade pop, os Beatles trouxeram ao mundo um trabalho avaliado como das obras de arte definitivas do século XX. 
Curiosamente, o filme começa onde termina o recorte temporal de outro documentário recente sobre os Fab Four, The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years, de Ron Howard. Fifty Years Ago Today…Sgt Pepper And Beyond ainda não tem previsão de estreia nos cinemas.

quarta-feira, 18 de janeiro de 2017

Livro,Toca-discos e LPs serão lançados no aniversário de George Harrison

Para comemorar o que seria o aniversário de 74 anos de George Harrison no dia 24 de fevereiro, toda a discografia de estúdio da carreira solo do Beatle será relançada em vinil. Intitulada George Harrison – The Vinyl Collection, a coleção conta com 13 discos - indo de Wonderwall Music, de 1968 a Brainwashed, de 2002 - e o disco ao vivo Live in Japan.
A coleção também terá dois LPs de 12 polegadas dos singles "When We Was Fab" e "Got My Mind Set On You".Todos os discos serão vendidos separadamente, e o seminal álbum All Things Must Pass será disponível em edição especial limitada com 3 discos. Aproveitando a efeméride, será lançada no dia 21 de fevereiro uma nova edição de I, Me, Mine, autobiografia de George, com 59 letras e fotografias nunca publicadas. Confira abaixo os discos que serão relançados:
George Harrison – The Vinyl Collection
-Wonderwall Music (1968)
-Electronic Sound (1969)
-All Things Must Pass (1970)
-Living In The Material World (1973)
-Dark Horse (1974)
-Extra Texture (1975)
-Thirty Three & 1/3 (1976)
-George Harrison (1979)
-Somewhere in England (1981)
-Gone Troppo (1982)
-Cloud Nine (1987)
-Live In Japan (1992)
-Brainwashed (2002)
A autobiografia de George, I Me Mine - A Edição Completa (Genesis Publications)
I Me Mine de George Harrison foi originalmente publicado pela editora de livros especializada, Genesis Publications em 1980. Tornou-se a primeira de muitas colaborações entre o fundador de George e da Genesis, Brian Roylance. Em conversa com seu amigo e ex-assessor de imprensa dos Beatles, Derek Taylor, e em um comentário em primeira pessoa que acompanha suas músicas, as próprias palavras de Harrison contam tudo, desde sua educação em Liverpool até a Beatlemania, sua espiritualidade e filosofia. Esta nova versão estendida do livro agora abrange toda a duração da carreira de Harrison na música, contada em suas palavras e através de 141 músicas com folhas líricas escritas à mão fielmente reproduzidas em cores. Agora que se estende a 632 páginas que apresenta letras para mais de 50 músicas não incluídas anteriormente, bem como novas fotografias, muitas inéditos até agora.
Toca Discos George Harrison Essential III
Também disponível, o companheiro perfeito para o conjunto de vinil é o George Harrison Essential III. Esta elegante peça é fabricada e projetada pela Pro-Ject Audio Systems, um dos principais fornecedores mundiais de tocadores de discos. A arte final foi projetada pelo estúdio número um baseado em uma litografia exclusiva da arte-impressão de 2014 projetada para os Harrisons por Shepard Fairey. Este toca discos limitado a 2500 unidades em todo o mundo.

Colaboração: Nancy Korn

terça-feira, 17 de janeiro de 2017

Estátua de Cilla Black é inaugurada nos 60 anos do Cavern Club


Uma estátua de bronze de Cilla Black foi inaugurada em sua cidade natal de Liverpool, marcando o 60º aniversário do Cavern Club.
A estátua de tamanho natural foi encomendada pelos três filhos da cantora e está situada fora da entrada original do mundialmente famoso Cavern Club.
O clube, famoso onde os Beatles em seus primeiros anos se apresentaram, é também o lugar onde Cilla Black trabalhou como uma menina do vestiário em seus primeiros anos em Liverpool.
Revelando a estátua, Robert Willis disse que a cantora e apresentadora "nunca realmente apreciou ficar velha, mas agora ela será para sempre jovem".
Cilla Black morreu em agosto de 2015 em sua casa na Espanha, com 72 anos.Sua carreira, que durou mais de 50 anos, decolou nos anos 60 com os singles Anyone Who Had A Heart e You're My World.Ela gravou também várias músicas de Lennon e McCartney como Love Of The Loved,It's For You e Step Inside Love.

Colaborações: Nancy Korn e John G. Demas

fonte: Sky News

segunda-feira, 16 de janeiro de 2017

O Cavern Club completa 60 anos

O Cavern Club, o legendário famoso local que recebeu os Beatles em seus primeiros dias, abriu suas portas ao público 60 anos atrás no dia 15 de janeiro de 1957
Após a abertura como um local de jazz em 16 de janeiro de 1957, não durou muito tempo antes que o clube estabeleceu-se como o centro da cena do rock and roll de Liverpool.
Ao longo dos anos 60, o clube foi uma meca para os fãs de rock, freqüentemente hospedando os Beatles nos primeiros anos da banda.
Eles fizeram quase 300 showss no clube entre 1961 e 1963, com um dos shows filmado pela Tv Granada em 1962.
E no 60º aniversário do local, uma série de fotos deslumbrantes revelam como as noites selvagens realmente eram no Cavern
Outras fotos mostram enormes filas de clientes entusiasmados esperando para entrar no lendário local, enquanto um incrível cartaz apresenta os Beatles.
Situado em um porão debaixo do chão, o local foi um dos clubes mais distintivos da Grã-Bretanha, e continua a ser uma atração imperdível.
Em seu dia, as apresentações famosas e tão variadas como Beatles,Queen, The Rolling Stones, The Kinks, Elton John e The Who.

fonte: The Sun

sábado, 14 de janeiro de 2017

Morre Alexis Mardas,o "Magic Alex"

Morreu hoje o "inventor" e amigo dos Beatles,Alexis Mardas ou conhecido como "Magic Alex" em sua casa  aos 74 anos em Kolonaki,onde foi encontrado morto.
Alexis Mardas nasceu em 5 de maio, em Atenas.No início dos anos 60 ele se mudou para a Inglaterra, onde conheceu em 1963 Brian Jones dos Rolling Stones;
Ele estava no comando do som e da imagem do grande show da famosa banda.
Ele fez amizade com John Dunbar, dono da galeria de arte Indica, e morou em um apartamento em Bentinck Street.
Conheceu John Lennon em 1966,onde apelidou de "Magic Alex" por causa do seu conhecimento impressionante em tecnologia e ciência.
Mais tarde, tornando-se um dos primeiros funcionários da Apple Corps recém-formado, ganhando 40 libras por semana e recebendo 10% de todos os lucros obtidos com suas invenções.
Em 1969, o gerente do complexo, Allen Klein decidiu "limpar" a equipe. Alguns foram demitidos e Alexis Mardas estava entre eles.
Yanni Alexis Mardas, um grego que consertava televisões, conviveu com os Beatles entre 1965 e 1969. Dizia-se um inventor e fez promessas mirabolantes à banda. Construiria um disco voador a partir dos motores dos carros de George e de John. Faria os Beatles levitarem. Construiria uma mesa de gravação com 72 canais. Falou em furar o crânio dos quatro músicos para liberar seus olhos interiores. O máximo que fez foi construir uma 'Nothing Box' que, como o nome dizia, não servia para nada. Mesmo assim, foi financiado pela banda e teria torrado o equivalente hoje a 12 milhões de reais. Foi demitido da Apple em 1969.


fonte: News Bomb (Greek) e Estadão  ou Billboard