sexta-feira, 28 de fevereiro de 2025

O som e a técnica de bateria únicos de Ringo Starr em 'A Day in the Life'

Ringo Starr não é um grande fã do álbum Sgt. Pepper’s, porque ele disse que John e Paul eram tão mandões e meticulosos que Ringo e George os achavam chatos, pois se sentiam mais como músicos de sessão, mas seu som de bateria e performance em “A Day in the Life” foram memoráveis. O baterista pode agradecer ao engenheiro de gravação Geoff Emerick pelo som de bateria, que veio de fazer as coisas ao contrário e incluir alguns equipamentos extras, como toalhas e jarras de vidro. Como Michael Seth Starr (sem parentesco) escreveu na biografia de Ringo With a Little Help : 

“Geoff Emerick conseguiu [o som da bateria] removendo as peles inferiores dos tom-toms de Ringo, microfonando-os por baixo e envolvendo um microfone em uma toalha e colocando-o em uma jarra de vidro para gravar o surdo de Ringo.”

Talvez a coisa mais impressionante sobre o som da bateria em “A Day in the Life” é que o ouvinte consegue perceber que Ringo e Geoff Emerick fizeram coisas não convencionais e, junto com Ringo tocando, é extraordinário.

Como tendia a acontecer quando os Beatles desistiram de fazer turnês para focar em experimentação de estúdio, suas técnicas revolucionárias apareceram no álbum. O mesmo vale para a bateria de Ringo em “A Day in the Life”.

De acordo com a Drum Magazine , microfonar baterias para rock clássico normalmente envolve colocar um microfone na frente do bumbo e dois suspensos acima do kit. Ringo e Geoff Emerick fizeram o oposto. Microfonaram por baixo e cobriram o tom com toalhas e jarras de vidro dando um toque extra aos tons de Ringo.

Ringo sempre se orgulhou de não exagerar na bateria, e ele não faz isso no encerramento do Sgt. Pepper. Não ouvimos sua bateria até 45 segundos da música, mas a primeira coisa que ouvimos é um preenchimento de caixa-tom-caixa-tom-tom-tom-tom que mostra a técnica de microfonação. Quando as cordas começam a inchar cerca de um minuto depois, Ringo deixa acontecer enquanto bate em seu chimbau em vez de tentar competir.

source: Cheat Sheet

quarta-feira, 26 de fevereiro de 2025

George Harrison disse que 'Magical Mystery Tour' foi barato de fazer

Foto de David Redfern/Redferns

George Harrison disse que os Beatles basearam Magical Mystery Tour em viagens de lazer típicas da época.

“Era basicamente uma viagem de charabanc (tipo de veículo), que as pessoas costumavam fazer de Liverpool para ver as luzes de Blackpool”, disse George em  Anthology (por Ultimate Classic Rock ). “Eles pegavam montes de caixas de cerveja e uma tocadora de acordeão, e todos ficavam bêbados.”

Durante uma entrevista de 1988 com MuchMusic , George disse: "Costumávamos apenas pegar um cinegrafista com uma 16 milímetros, e nós simplesmente íamos para um campo e fazíamos, sabe? Não havia todos esses conceitos e tentativas de como gastar US$ 200.000 em três minutos e meio de lixo."

Os Beatles tinham a mesma mentalidade enquanto filmavam Magical Mystery Tour . MuchMusic disse que certamente parecia que os Beatles sabiam como gastar dinheiro, olhando para o filme estranho, mas George disse: "Ainda é bem barato, no entanto. Apenas algumas câmeras de 16 milímetros e um bando de malucos em um ônibus."

Magical Mystery Tour estreou na TV e fracassou, principalmente por causa do assunto e do fato de ter estreado em preto e branco. No entanto, pelo menos os Beatles não desembolsaram uma pequena fortuna para fazê-lo. Embora, talvez se a banda tivesse gasto um pouco mais de dinheiro, isso teria salvado o filme.

“Não era o tipo de coisa que poderíamos fazer um aviso antes e dizer: 'Senhoras e senhores, o que vocês estão prestes a ver é um produto de nossa imaginação' – e acredite em mim, neste ponto eles são bem vívidos”, disse Paul em 2012 sobre Magical Mystery Tour .

source: Cheat Sheet

segunda-feira, 24 de fevereiro de 2025

Paul McCartney revela o momento em que soube que os Beatles estavam 'mudando o mundo'

Paul McCartney photographed in Sweden. October 1967.

Em uma entrevista para seu site, Paulmccartney.com , Paul McCartney compartilhou quando soube que os Beatles estavam tendo um impacto mundial. O artista britânico diz que sabia que a banda estava alcançando o mundo após seu sucesso nos EUA e vendo tantas pessoas copiando as roupas do Sgt. Pepper's em um nível internacional. 

“Acho que foi nosso primeiro grande sucesso na América. Comecei a perceber que a atenção não era só local, e foi na época do Sgt Pepper que começamos a ver nossas roupas e a música que fazíamos sendo copiadas em nível internacional. Embora isso já tivesse acontecido antes em casa, com as pessoas cortando o cabelo dos Beatles e se vestindo de forma parecida, foi por volta do Sgt Pepper que você pôde sentir o movimento mundial. Você pôde sentir que as pessoas na Califórnia estavam pensando no que você estava pensando. E foi aí que as pessoas começaram a nos dizer: 'Nossa, cara, você sabe que sua música mudou minha vida!' Então, acho que foi por volta dessa época que comecei a pensar que estávamos mudando o mundo.”

Com a crescente popularidade dos Beatles, Paul McCartney compartilha que muitos queriam que a banda fosse mais responsável com suas mensagens e temas. A banda frequentemente fazia referência a drogas e sexo, e muitos acreditavam que esses temas não deveriam ser endossados ​​para os jovens. No entanto, McCartney diz que eles nunca se sentiram responsáveis ​​por nada e só queriam compartilhar suas experiências. 

“Desistirmos de nos sentíamos responsáveis!”, exclamou McCartney. “As pessoas diziam que deveríamos assumir alguma responsabilidade porque estávamos escrevendo músicas que eram sorrateiramente sobre drogas ou sorrateiramente sobre sexo e outras coisas, que sabíamos que os jovens estavam ouvindo. Mas tivemos que deixar isso de lado e pensar: 'Não, é assim que é para nós.' E, claro, a outra coisa a ter em mente é que muitas das nossas músicas também tinham uma boa mensagem. Muita paz e amor, muita simpatia um pelo outro, mas mesmo assim, não sentíamos a responsabilidade de passar esses temas para outras pessoas. Você só tinha que seguir em frente e fazer o que parecia certo.”

source: Cheat Sheet

sábado, 22 de fevereiro de 2025

Ringo Starr ficou enojado com os fãs dos Beatles após a morte de John Lennon

Elliot Mintz, Barbara e Ringo saindo do Dakota

Em 1980, Ringo Starr voou para Nova York após receber a notícia de que seu antigo companheiro de banda dos Beatles, John Lennon, havia sido assassinado. Como o resto dos Beatles, Ringo ficou chocado com a notícia e sabia que Yoko Ono precisava de apoio. Quando chegou, porém, não ficou feliz com a cena que encontrou do lado de fora do prédio de apartamentos de John Lennon e Yoko Ono. Muitos fãs dos Beatles se reuniram lá, e Ringo disse que estava enojado com o comportamento deles.

Ringo Starr e sua esposa, Barbara, entraram no prédio de apartamentos do Dakota por uma entrada dos fundos para evitar a multidão enorme de fãs dos Beatles em luto reunidos do lado de fora.

Quando o casal foi embora, no entanto, eles tiveram que confrontar a multidão. Os fãs tentaram tocar em Ringo e o chamaram. Ele achou toda a situação muito perturbadora. 

“Fiquei enojado, não com a ideia de que eles estavam lá, mas com o fato de que havia muitos idiotas na multidão gritando com Yoko e dizendo: 'Venha para as janelas'”, disse Ringo, de acordo com o livro  The Beatles Diary Volume 2: After the Breakup . “Ela não queria lidar com isso na hora, sabe, no dia seguinte à morte de John.”

Ele também não queria ouvir ninguém lhe dizer que era fã dos Beatles.

“Eu também não queria ouvir as pessoas dizendo o quanto amavam os Beatles”, disse Ringo. “Eu estava lá por um amigo, não porque ele era membro de um grupo pop.”

Ringo Starr foi o único membro dos Beatles a ver Yoko Ono  logo após a morte de Lennon. Paul McCartney estava em sua casa em Sussex quando recebeu a notícia. Ele ligou para Yoko para oferecer suas condolências, mas permaneceu em casa, cambaleando.

“Não posso aceitar isso no momento”, disse McCartney no dia seguinte. “John foi um grande homem que será lembrado por suas contribuições únicas à arte, música e paz. Ele fará falta ao mundo inteiro.”

Mais tarde, George Harrison emitiu uma declaração:

“Depois de tudo que passamos juntos, eu tinha e ainda tenho muito amor e respeito por ele. Estou chocado e atordoado”, ele disse. “Roubar a vida é o roubo máximo na vida. Essa invasão perpétua do espaço de outras pessoas é levada ao limite com o uso de uma arma. É um ultraje que as pessoas possam tirar a vida de outras pessoas quando elas obviamente não têm suas próprias vidas em ordem.”

source: Cheat Sheet

quinta-feira, 20 de fevereiro de 2025

O álbum Rock 'n' Roll de John Lennon completa 50 anos


Rock 'n' Roll é o 6º álbum de estúdio de John Lennon lançado no dia 17 de fevereiro de 1975 nos EUA e 21 de fevereiro no Reino Unido com canções de rock que John apreciava e tocava.A gravação do álbum durou um ano e as suas sessões foram dramáticas.Rock 'n' Roll se tornou outro hit de Lennon, chegando a 6º lugar, tanto no Reino Unido e Estados Unidos, onde logo foi disco de ouro.O single "Stand by Me" também ficou no Top 20 nos Estados Unidos se tornando um grande sucesso.
História

Gravado nos estúdios A & M de outubro a dezembro de 1973 no Record Plant Studios de 21 a 25 de outubro de 1974.

Em 1969,Lennon compôs a canção "Come Together" para o álbum dos Beatles,Abbey Road.
Inspirado pela música do Chuck Berry "You Can't Catch Me", que era muito a semelhança melódica com o original e Lennon teve a primeira linha ("Here come old flat-top") para a nova letra.A Editora Morris Levy colocou um processo e o caso foi julgado em um tribunal de Nova Iorque, em dezembro de 1973.
John e Julian no set do seriado Happy Days em 1974

Entretanto,Lennon tinha se separado de Yoko Ono e foi viver em Los Angeles com sua assistente pessoal, May Pang. A nostalgia estava popular na época por causa do filme American Graffiti e a televisão estava preparando uma série chamada Happy Days (Lennon e Pang tinham visitado o set).Para evitar ter de voltar para Nova York, Lennon decidiu gravar um álbum de covers de rock'n'roll que ele conhecia e tocava há anos (após o Mind Games) e incluiu, no mínimo, três músicas do catálogo da Editora Morris Levy.Por sua vez,Levy aceitou.

Produção

Lennon se uniu com o produtor Phil Spector para gravar o álbum.Quando a notícia se espalhou que Lennon estava em Hollywood e iria gravar um disco,cada músico queria fazer parte das sessões.Muitos deles foram,como evidenciado pela extensa programação.Mas as sessões rapidamente caíram em desordem movido pelo álcool.Spector, uma vez apareceu vestido com roupa de um cirurgião e deu um tiro de revólver no teto do estúdio, ferindo os ouvidos de Lennon.Em outra ocasião, uma garrafa de uísque foi derramado sobre a mesa dos estúdios A&M causando sua expulsão para as futuras gravações.Em seguida, Spector desapareceu com as fitas da sessão e não se soube dele por vários meses.Spector fez uma chamada enigmática à Lennon, alegando que as "fitas de John Dean" a partir do escândalo do Watergate que tinha sido recente; Lennon deduziu que Spector significava que ele tinha as fitas masters do álbum.Quando um acidente de carro em 31 de março de 1974 Spector supostamente ficou em coma, o projeto foi colocado em espera por tempo indeterminado.

Mais informações (basta selecionar e abrirá uma nova página)


fonte: John Lennon

quarta-feira, 19 de fevereiro de 2025

George Harrison não participou de nenhuma homenagem a John Lennon

George Harrison não queria fazer parte de nenhum tributo a John Lennon depois que seu antigo colega de banda morreu em 1980. No entanto, isso não significava que George amasse menos John.

Em 1990, dez anos da morte de John Lennon, Paul McCartney participou cantando um medley com as músicas "Strawberry Fields Forever", "Help!" e "Give Peace a Chance" e Ringo Starr cantando "I Call Your Name", mas George não participou.

George sentiu fortemente o que aconteceu com John, mas escolheu não participar de nenhum tributo a John Lennon. Ele revelou que John também não teria participado deles durante isso durante uma entrevista com o Sunday Sunday em 1990.

“Eu não acho que John teria participado delas também, na verdade,” George riu. Sunday Sunday perguntou, “Bem, por que você sentiu tão fortemente que não participaria delas?”

George respondeu: "Eu realmente não me senti muito bem, é só que o tempo todo, sabe, você deve perceber, todo mês há um pedido para fazer algum tipo de show como esse e você, sabe, acaba fazendo isso pelo resto da sua vida ou fazendo o que você quer fazer. Eu não faço shows ao vivo de qualquer maneira e não vi nenhum sentido, realmente."

George fez seu próprio tributo a John Lennon. Em vez de se apresentar, George homenageou seu amigo gravando uma música chamada “ All Those Years Ago ”. George inicialmente escreveu a música para Ringo , mas a transformou em uma música para John depois que ele morreu.

“Imediatamente, eu mudei e fez você saber mais sobre John.  Especificamente sobre ele ”, George disse  ao Entertainment Tonight em 1987. “Foi difícil cantar porque, você sabe, quero dizer, naquela época não demorou muito para você saber que ele foi morto e você sabe que é meio difícil cantar.

“Pelo menos o take um foi. Talvez quando terminei o take oito, eu simplesmente não estava pensando muito profundamente sobre o que eu estava dizendo.”

source: Cheat Sheet

segunda-feira, 17 de fevereiro de 2025

Cynthia Lennon disse que Mo ficou "muito desolada" por terminar com Ringo Starr

Em suas memórias de 2005, a ex-esposa de John Lennon, Cynthia Lennon, detalhou seu relacionamento com o círculo interno dos Beatles. Isso inclui Maureen Starkey Tigrett, a quem Lennon se referia como “Mo”.

“Quando Mo e Ringo se separaram em 1974, ela ficou tão desolada que pegou uma moto e bateu direto em um muro de tijolos, machucando-se gravemente”, escreveu Cynthia Lennon. “Ela estava apaixonada por ele desde os quinze anos e suas aparições públicas com sua nova namorada, a atriz americana Nancy Andrews, a devastaram.”

“Por causa dos ferimentos que sofreu no acidente de moto, ela fez uma cirurgia plástica no rosto e ficou encantada com o resultado, que ela sentiu que a fez parecer melhor do que antes”, ela observou. 

“Aos poucos, ela começou a superar Ringo e teve um breve caso com George Harrison antes de começar a ver Isaac Tigrett, dono milionário da rede Hard Rock Cafe”, escreveu Cythia.

Mais tarde, ela se casou com Isaac Tigrett, mudando seu nome legal para Maureen Starkey Tigrett. Mesmo que ela não tenha permanecido amiga de Ringo Starr, o cabeleireiro tinha um relacionamento próximo com Cynthia Lennon. No mesmo livro de memórias, ela disse que estava com IsaacTigrett quando soube da morte de John Lennon. 

source: Cheat Sheet

sábado, 15 de fevereiro de 2025

Paul McCartney revela quando começou a "se sentir um verdadeiro músico" com os Beatles

 

Em uma entrevista em seu site, Paulmccartney.com , Paul McCartney revelou a primeira vez que se sentiu um músico de verdade. O artista britânico disse que sua ideia de músicos veio principalmente do rádio e da TV. No entanto, quando Paul McCartney estava com os Beatles, a banda se apresentava em programas de TV onde havia orquestras que tocavam o tema. Ele disse que trabalhar com pessoas na orquestra é quando ele se sentia um "músico de verdade".

“Bem, no começo, minha ideia do que era um músico de verdade vinha de programas de rádio ou TV. Como uma banda, normalmente tocávamos em clubes e fazíamos nossas próprias coisas, sem nos levar muito a sério. Então, se chegássemos a algo como a BBC para um programa de rádio ou mais frequentemente um programa de TV, haveria uma orquestra que tocaria a música tema, e esses eram os músicos de verdade. Esses caras sabiam até ler música! Acho que quando estávamos trabalhando com esse tipo de gente, e eles estavam gostando do que fazíamos e eu sentia que estávamos tocando bem, foi quando comecei a me sentir um músico de verdade.”

Em uma entrevista com a Wired , McCartney compartilha como ele aprendeu a tocar piano sozinho .

“[Meu pai] disse: 'Você precisa ter aulas de verdade'”, McCartney relembrou. “Então, eu tive aulas de verdade e não consegui continuar porque a música que eu ouvia na minha cabeça... Eu não conseguia fazer isso. Agora, sabe, eu acho que as crianças aprendendo, continuam. Não quero dizer para você não fazer, mas eu não conseguia simplesmente continuar. Eu meio que aprendi sozinho. Eu só escolhia acordes no piano. Isso deve ter sido quando eu tinha uns 14 anos.” 

source: Cheat Sheet

quinta-feira, 13 de fevereiro de 2025

Por dentro do show surpresa de Paul McCartney no Bowery Ballroom em Nova York

Photo MJ Kim

Ontem ao meio dia, Paul McCartney anunciou nas redes sociais, um show surpresa que faria em Nova York no Bowery Ballroom.

Várias pessoas correram e a fila estava grande e em menos de 1 hora, se esgotou e aproximadamente 575 sortudas assistiram uma apresentação exclusiva.

O show começou às 18:44 e Paul contou que ele e a banda só ensaiaram ontem (10/02) para o show secreto.

“Não acredito que estamos aqui fazendo isso” disse Paul McCartney com um sorriso no rosto durante seu show secreto. “Mas estamos. Estamos aqui fazendo isso”

No começo do show um fã gritou “Billy Shears” e o Paul McCartney respondeu “é você”

A platéia animada gritava, "Ei, isso é um grito dos Beatles!" Paul McCartney disse respondendo uma moça na plateia que gritou durante seu show. "Ok garotas, vamos acabar logo com isso: vamos ouvir os seus gritos dos Beatles." Depois de um tempo Paul disse que era o suficiente.

Photo MJ Kim
Paul abriu com A Hard Day's Night.

Durante o seu show de ontem à noite, Paul McCartney falou antes de cantar Mrs. Vandebilt sobre o show que fez na Praça da Independência, em Kiev, Ucrânia. Ele lembrou que o show teve uma sensação de liberdade. “Vamos torcer para que voltemos a isso.”

Em vários momentos, os fãs gritaram pedindo por músicas que Paul normalmente não tocava. Um homem pediu "Temporary Secretary", e Paul riu, virando-se para a banda: "Podemos fazer esta?".
Logo em seguida, outra pessoa gritou "Sim!", e ele brincou: "Vocês dirão 'sim' para qualquer coisa!".

Paul McCartney riu alto quando um fã pediu durante o show a musica “Flying To My Home”: “Sempre há pessoas das antigas procurando por estes deep cuts”

Paul McCartney contou uma história sobre quando ouviu o canal dos Beatles na SiriusXM e ouvir uma música que gostava: “eu pedi para o motorista aumentar o som. O radialista disse que era uma música chamada ‘Sweet Sweet Memories’ e eu disse ‘eu não lembro dessa de jeito nenhum!’” A música é um outtake do Off The Ground “Ele disse que era um lado B de um CD single. CD Singles tem lado B? Talvez eles tenham” 

Paul McCartney após cantar “Now and Then”: “John tinha tanto amor pela cidade de Nova York. Nós te amamos John. Vamos fazer barulho para o John”

Paul McCartney disse que ele e John estavam sempre escrevendo músicas para o público e as músicas eram todas sobre se aproximar: “I Want To Hold Your Hand”, “From Me To You”. “Tinha tudo a ver com os fãs, na verdade”
Photo MJ Kim

Set List:

1-A Hard Day's Night
2-Letting Go
3-Got to Get You Into My Life
4-Let Me Roll It
5-My Valentine
6-1985
7-Maybe I'm Amazed
8-I've Just Seen a Face
9-From Me To You
10-Mrs Vandebilt
11-Blackbird
12-Come On To Me
13-Jet
14-Ob La Di Ob La Da
15-Get Back 
16-Now And Then
17-Lady Madonna
18-Let it Be
19-Hey Jude
20-Golden Slumbers/Carry That Weight/The End

Paul anunciou hoje dia 12, um segundo show no mesmo local!

Colaboração: Eric Bourgouin o correspondente na estrada do Canadá

source: Variety and Rolling Stone and The Beatle BR/X

terça-feira, 11 de fevereiro de 2025

Paul McCartney disse que não era menos "profundo" que John Lennon

John Lennon foi assassinado em 1980, e McCartney acredita que os fãs reescreveram a história  para fazer com que suas contribuições aos Beatles parecessem mais substanciais.

“No minuto em que John morreu, começou a haver um revisionismo”, disse McCartney à Rolling Stone em 2001. “Houve algumas citações estranhas, como, ‘John ​​era o único nos Beatles’. Não quero entrar em quem disse o quê, mas isso foi atribuído a alguém que sabia muito melhor. ‘John ​​era o Mozart; Paul era o Salieri’. Tipo, John era o verdadeiro gênio, e eu era apenas o cara que cantava ‘Yesterday’ e tive sorte de fazer isso.”

McCartney disse que tentou ignorar isso, mas não conseguiu evitar se sentir magoado com isso.

“Tentei ignorar, mas isso gerou insegurança”, disse ele. “As pessoas diziam: ‘Paul, as pessoas sabem’. Eu disse: ‘É, mas e daqui a cinquenta anos?’ Se esse revisionismo se espalhar, muitas crianças vão ficar tipo: ‘Ele tinha um grupo antes do Wings?’ Pode chegar um momento em que as pessoas não saberão.”

McCartney disse que, como as pessoas reinventaram Lennon como o gênio criativo por trás dos Beatles, ele se tornou conhecido como um pensador profundo. McCartney não via Lennon como um pensador profundo.

“John não era mais profundo do que eu”, disse McCartney ao The Washington Post em 1984. “Você olha para a criação de John e a minha, a minha me tornou um tipo de pessoa muito diferente. A minha foi uma infância calorosa e confortável, não uma criação rica. A dele foi mais rica do que a minha. Ninguém sabe disso. John se fez passar por um grande herói da classe trabalhadora, mas ele era o menos trabalhador do grupo. John tinha uma tia que lhe deu cem libras em um aniversário; isso ainda é algo que eu não daria aos meus filhos.”

McCartney se perguntou se ele era visto como menos inteligente porque era uma figura pública mais calorosa.

“Estou apenas feliz e amigável, não quero ser sentimental”, ele disse. “Sou tão inteligente quanto John era. Sei onde ele estava, sei o que ele lia e sei sobre o que conversamos. Mas você está preso a si mesmo.”

source: Cheat Sheet

domingo, 9 de fevereiro de 2025

John Lennon se gabava de truque de gravação na música 'Rain' dos Beatles

Photo by Jeff Hochberg/Getty Images

O álbum Revolver de 1966 continua sendo um dos melhores esforços dos Beatles . Ele também prepara o cenário para os efeitos de estúdio que a banda mostrou em álbuns posteriores, como Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band e Abbey Road .

Mas “Rain”, lançado como lado B de “Paperback Writer” no final de maio de 1966, antecede Revolver em aproximadamente dois meses. Ele telegrafa um pouco do que veio logo depois em Revolver .

Ringo conseguiu um som de bateria massivo em “Rain” graças a alguns truques de estúdio. O produtor George Martin e o engenheiro Geoff Emerick gravaram os Beatles em uma velocidade mais alta, mas depois diminuíram a velocidade para chegar ao ritmo que os fãs ouviram. A guitarra solo de Lennon soa brilhante, mas havia outro truque de estúdio que ele se gabava de ter feito antes de outras bandas inglesas.

Lennon se gabou de um truque de gravação que ele fez bem antes de outros artistas da época.

Aproximadamente dois minutos e 35 segundos em “Rain”, os vocais de Lennon soam ao contrário. Jimi Hendrix empregou o reverse tacking mais de um ano depois na música “Are You Experienced?” de 1967. O Led Zeppelin usou em “Whole Lotta Love” em 1969, mas em 1980, Lennon se gabou de ser o primeiro a usar o truque em um disco com “Rain”:

 “Antes de Hendrix, antes do Who, antes de qualquer porra. Cheguei em casa do estúdio, e estava chapado, e, como sempre, ouvi o que tinha gravado naquele dia. De alguma forma, consegui colocar ao contrário, e fiquei ali, paralisado, com os fones de ouvido, com um grande baseado de haxixe. Corri no dia seguinte e disse: 'Eu sei o que fazer com isso, eu sei. Ouçam isso!' Então fiz todos tocarem ao contrário.”

Os Beatles usaram a mesma tècnica nas músicas "I'm Only Sleeping" e "She Said She Said".

source: Cheat Sheet

sexta-feira, 7 de fevereiro de 2025

George Harrison disse que não conseguia usar um pedal de volume

August 11 1964

George Harrison revolucionou a guitarra slide, mas ele teve dificuldade em usar outra técnica que a maioria dos guitarristas usa: pedais de volume. Ele precisava da ajuda de um colega de banda sempre que queria usar o método.

Durante uma entrevista de 1988 com a MuchMusic , George explicou que não conseguia usar um pedal de volume.

“Eu não conseguia usar isso”, disse George. “Não conseguia bater o pé e tocar ao mesmo tempo [risos]. Eu realmente não conseguia fazer isso soar direito. Uma faixa, esqueci qual é, sobre 'Rubber Soul ' por ali, eu só tinha John ajoelhado, e enquanto eu tocava, ele simplesmente fazia isso na guitarra [faz um movimento de torção].

“Alguns músicos conseguem fazer isso, eles conseguem tocar e usar o dedo mindinho em volta do controle de volume. Eu nunca fui muito bom com maquinário.”

John ajudou George em três músicas dos Beatles com um pedal de volume: “I Need You”, “Yes It Is” e “Wait”.

No entanto, George deixou a técnica para trás logo após usá-la nas músicas. Os Beatles usaram outras maneiras de obter os sons que queriam. George não é conhecido por seu trabalho de pedal de volume, obviamente, mas ele é conhecido por seu trabalho de slide guitar.

source: Cheat Sheet

quarta-feira, 5 de fevereiro de 2025

Phil Spector amarrou John Lennon que estava "fora de controle"

Phil Spector e John Lennon

John Lennon trabalhou com o produtor Phil Spector em seu álbum Rock 'N' Roll de 1975 , e a experiência foi tudo menos tranquila. O comportamento imprevisível de Spector e o uso pesado de drogas e álcool por ambos causaram problemas. Depois de uma noite no estúdio, Lennon começou a se comportar de forma errática. Quando ele não se acalmou, Spector e seu guarda-costas o amarraram.

“Começou em 73 com Phil e desmoronou”, ele disse à  Rolling Stone  em 1975. “Acabei fazendo parte de cenas de bêbados loucos em Los Angeles e finalmente terminei sozinho. E ainda havia problemas com ele até o minuto em que foi lançado. Não consigo nem começar a dizer, é simplesmente maluco, há uma azaração naquele álbum.”

Tanto Lennon quanto Spector beberam muito durante as sessões de gravação, e Spector carregou sua arma com ele no estúdio. Havia uma sensação de caos pairando sobre o álbum muito antes de ele ser lançado.

Após a segunda sessão de gravação, Lennon ficou agitado. Quando ele começou a se comportar agressivamente, Spector correu para levar todos de volta para a casa de Lennon. Ele separou Lennon e sua namorada, May Pang , no caminho, no entanto. Quando eles chegaram, May Pang soube que Lennon tinha piorado.

“Quando chegamos em casa, eu saí correndo do carro”, escreveu May Pang em seu livro  Loving John . “Arlene [Reckson, amiga de Pang] saiu do outro carro e correu até mim. Ela parecia muito assustada. 'John enlouqueceu', ela disse. “Ele tentou chutar as janelas do carro. Ele estava batendo em todo mundo e puxando seus cabelos. Jim Keltner tentou sentar nele e segurá-lo, mas era impossível.” 

May Pang queria colocar Lennon na cama, mas Spector insistiu em mantê-lo acordado e lhe dar café. Quando ficou claro que a cafeína estava apenas deixando Lennon mais argumentativo, Spector e seu guarda-costas, George, o levaram para cima. May Pang ouviu gritos e sons de uma briga antes de Spector e George voltarem para baixo.

“Nós o amarramos”, disse Spector. “Ele era muito perigoso. Nós o amarramos bem apertado para que ele não possa machucar ninguém e consiga dormir. Desamarre-o de manhã. Vamos, George. Boa noite. A propósito, não foi uma sessão fantástica?”

Logo depois que eles saíram, Lennon se libertou. Para garantir sua segurança, May Pang e Reckson dirigiram até um hotel próximo para chamar os engenheiros de Lennon para ajudar. Eventualmente, o grupo conseguiu dominá-lo.

Em 1974, no entanto, Spector sofreu um acidente de carro e disse que não lançaria as fitas sem dinheiro. Lennon e sua gravadora eventualmente processaram pelas fitas, mas quando as receberam, perceberam que muitas estavam inutilizáveis. 

“As coisas que fizemos com Spector, eu estava tão confuso fazendo aquelas coisas que estava ansioso para ouvir de volta”, Jim Keltner disse ao Uncut . “Eu não percebi o quão era ruim.”

source: Cheat Sheet

segunda-feira, 3 de fevereiro de 2025

Os Beatles e John Lennon ganharam prêmios do Grammy 2025

Agora a noite, os Beatles ganharam o Grammy de Melhor Performance de Rock, com Now And Then. Sean Lennon recebeu o prêmio, em nome de todos da banda.


E no mesmo evento, realizado na arena Crypto.com, John Lennon ganhou o Grammy de Melhor Embalagem em Caixa ou Edição Especial Limitada com Mind Games. Sean Lennon recebeu o prêmio.

George Harrison negou atrair garotas porque era quieto

Photo by ABC Photo Archives/Disney General Entertainment/Getty Images

A imprensa rotulou George Harrison de “quieto” porque, diferentemente de seus companheiros de banda, ele raramente falava em entrevistas, deixando muito da conversa para Paul e John. Na época, McCartney e Lennon receberam a maior parte da atenção da mídia por causa de sua química no palco e nos discos. De sua parte, Harrison não pareceu se importar.

Alguns associaram a habilidade de Harrison de atrair mulheres com seu comportamento quieto. Como acontece com todos os rumores, este ganhou asas, tornando-se um segredo não tão aberto. No entanto, Harrison rapidamente encerrou a especulação em uma entrevista com Dick Cavett em seu programa homônimo. Quando Cavett perguntou ao cantor se os rumores eram verdadeiros de que ele conquistava garotas por ser quieto, Harrison negou, dizendo: "É apenas um boato sujo. É apenas um boato."

Na entrevista de Cavett, George Harrison, enquanto encerrava todos os rumores de que ele era o homem das mulheres, mudou a atenção para Paul, dizendo: "Acho que Paul costumava conquistá-las em todos os lugares". Em uma entrevista da CBS , um dos Beatles, Ringo, confirmou isso. Quando perguntado sobre quem conquistava todas as mulheres, ele disse: "Bem, Paul, na verdade. Paul mais porque ele era muito fofo".

Devido à sua fama, os Beatles conheceram vários de seus fãs, muitos dos quais eram mulheres, mas George Harrison parecia preferir as de Paris, por um lado. Harrison detalhou seu amor por garotas parisienses em sua coluna do Daily Express em 1964 (conforme escrito no livro de Ashley Kahn George Harrison on George Harrison, revisado pelo The Washington Post ).

“Se você olhar para uma garota francesa, ela olha diretamente para trás e sorri. Significa simplesmente, 'Obrigado'”, ele escreveu. 

Paul McCartney disse no filme Living In the Material World de 2011, que George adorava um "flerte".

source: Cheat Sheet

sábado, 1 de fevereiro de 2025

A influência de BB King na guitarra de John Lennon

Falando em outubro de 1972 para a revista JET, Lennon se abriu sobre a influência transformadora da música negra sobre ele. Ele explicou: “Eu cresci com blues, country e western. Os marinheiros chegaram, trouxeram música folk, de todos os tipos. Eu estava na faculdade e ouvia a música. Foi uma progressão fácil para o rhythm and blues via Bo Diddley, Chuck Berry e Little Richard.

“Primeiro, ouvi Leadbelly, depois Robert Johnson e Sleepy John Estes; de lá, fui para Chuck Berry e outros artistas de R&B (rhythm and blues) em 1958. Só descobri BB King, Mary Wells, T. Bone Walker e Albert King na década de 1960.”

Embora a chegada de BB King em sua vida não tenha acontecido até mais tarde, ele rapidamente se tornou um herói da guitarra para o membro do Fab Four. Quando a notícia chegou a King sobre a paixão do Beatle, ele não conseguia acreditar e quase desmaiou de espanto.

Na  edição 'Guitar Heroes' da Rolling Stone  em 2008, perguntaram a BB King: "Quando você percebeu que seu estilo estava tendo uma grande influência? ",  o que provocou esta resposta: "Bem, eu estava assistindo TV uma noite, e o vocalista dos Beatles, John Lennon, disse que gostaria de tocar como BB King. Eu quase caí da cadeira. E isso me fez pensar: 'Deus, o que estou fazendo? O melhor grupo da Terra, e o cara está me dizendo isso?'"

Em uma entrevista impressa com a Rolling Stone em 1971, ele disse: “Uma parte de mim diz sim, claro, eu posso tocar porque eu posso fazer um movimento de rock, sabe. Mas a outra parte de mim diz bem, eu queria poder fazer como BB King. Se você me colocasse com BB King, eu me sentiria muito bobo.”

source: Far Out Magazine