John Lennon concordou com um crítico que chamou uma música dos Beatles de "simples e entediante".

Foto Linda McCartney

Embora muitos se ofendessem com alguém chamando suas letras de "simples e entediantes", John Lennon concordou com a opinião de um crítico.

Paul McCartney frequentemente usava histórias ou letras complexas para compor músicas, mesmo que a mensagem fosse fácil de entender. Já John Lennon preferia escrever canções mais introspectivas, o que fez bastante depois de deixar os Beatles. Após o Álbum Branco, Lennon queria escrever faixas mais pessoais, mas isso o levou a letras mais diretas, como ele mesmo admitiu. 

Em entrevista à Rolling Stone , Lennon falou sobre a canção "I Want You (She's So Heavy)" do álbum Abbey Road. Ele lembrou de um crítico que a considerou "simples e entediante", com o qual concordou. A música era sobre Yoko Ono, e ele não conseguia encontrar uma maneira complexa de expressar seus sentimentos. 

“Isso ficou evidente em 'She's So Heavy', aliás, um crítico escreveu sobre 'She's So Heavy': 'Ele parece ter perdido o talento para letras, é tão simples e chata'. 'She's So Heavy' era sobre a Yoko. No fim das contas, como ela disse, quando você está se afogando, você não diz: 'Eu ficaria incrivelmente feliz se alguém tivesse a perspicácia de me ver me afogando e viesse me ajudar', você simplesmente grita. E em 'She's So Heavy', eu simplesmente cantei: 'Eu te quero, eu te quero tanto, ela é tão pesada, eu te quero', assim. Comecei a simplificar minhas letras então, no álbum duplo.”

source: Cheat Sheet

O álbum Revolver completa 60 anos - Parte 2

O começo

Os Beatles depois de lançarem o álbum Rubber Soul e fazer overdubs em um estúdio para o filme do show no Shea Stadium,o empresário do grupo, Brian Epstein, tinha a intenção de que eles, então, começassem a trabalhar em seu terceiro longa-metragem, uma adaptação do romance de Richard Condon a Talent for Loving, mas os membros da banda vetaram a idéia em dezembro de 1965.Com três meses livre de compromissos,a dispensa prolongada permitiu que os Beatles tivessem uma quantidade sem precedentes de tempo para se preparar para um novo álbum.Durante esse tempo livre,começaram a experimentar drogas como LSD.

Com o interesse de Harrison na música e cultura da Índia inspirou como compositor durante essa fase com isso a banda além de ter Lennon e McCartney como compositores,George iria se fortalecer muito.

As gravações

Os Beatles tinham a esperança de trabalhar em um estúdio mais moderno do que as instalações em Londres, da EMI, e assim enviou Epstein para Memphis em março de 1966 para investigar a possibilidade de sua gravação acontecer no Stax Studio.De acordo com uma carta escrita por Harrison dois meses depois, o grupo tinha a intenção de trabalhar com o produtor da Stax,Jim Stewart.A ideia foi abandonada depois dos moradores começarem a desconfiar no edifício da Stax, assim como os planos alternativos para usar Atlantic Studios em Nova York ou instalações da Motown em Detroit.

As sessões para o álbum, em vez disso começaram no estúdio 3 que era menor e mais intimista da EMI Abbey Road Studios em Londres em 6 de abril de 1966, com George Martin novamente atuando como produtor.A primeira faixa foi a de Lennon "Tomorrow Never Knows",o take inicial mudou consideravelmente naquele dia e o remake subsequente.O take 1 de "Tomorrow Never Knows", juntamente com vários outros outtakes das sessões do álbum,foram incluídas no Anthology 2 de 1966.Também foram gravadas durante as sessões do Revolver as músicas "Paperback Writer" e "Rain", que foram lançadas como lados A e B de um single no final de maio.

A banda tinha trabalhado em dez músicas, incluindo ambos os lados do próximo single, até 1 de Maio.Naquele dia, eles se apresentaram no show anual da NME.Realizada no Empire Pool de Wembley, no noroeste de Londres, este foi o último show que os Beatles fariam diante de um público pagante no Reino Unido. A performance perante uma multidão de 10.000, eles tocaram como um conjunto que foi percebido como sem brilho.Lennon e Harrison tanto publicamente expressaram seus desencantos com a fama e Beatlemania, rumores circularam durante todo 1966 que a banda estava se separando.

Faixas: (se quiser saber mais informações de cada,basta selecionar)

Lado A

1. "Taxman" (Harrison) 2:39

2. "Eleanor Rigby"  2:07

3. "I'm Only Sleeping"  3:01

4. "Love You To" (Harrison) 3:01

5. "Here, There and Everywhere"  2:25

6. "Yellow Submarine"  2:40

7. "She Said She Said"  2:37

Lado B

1. "Good Day Sunshine"  2:09

2. "And Your Bird Can Sing"  2:01

3. "For No One"  2:01

4. "Doctor Robert"  2:15

5. "I Want to Tell You" (Harrison) 2:29

6. "Got to Get You Into My Life"  2:30

7. "Tomorrow Never Knows"  2:57

Amanhã a parte final....

O álbum Revolver completa 60 anos - Parte 1

Revolver é o sétimo álbum de estúdio dos Beatles, lançado em 05 de agosto de 1966 no Reino Unido pela Parlophone e produzido por George Martin. Muitas das faixas do Revolver são marcadas por um som de guitarra bem mais pesadas, em contraste com o seu LP anterior, o folk rock inspirado no Rubber Soul (1965).Na Grã-Bretanha, as quatorze faixas do Revolver foram lançadas pelas rádios no mês de julho de 1966, "construir a antecipação para o que seria claramente uma fase nova e radical na carreira do grupo que estava gravando"

Alcançou o número um em ambos nas paradas britânicas e americanas e ficou no primeiro lugar por 6-7 semanas, respectivamente. O álbum foi remasterizado em 09 de setembro de 2009, pela primeira vez desde o seu lançamento do disco em CD em 1987.Colocado no número 3 da lista da revista Rolling Stone dos 500 melhores álbuns de todos os tempos, o álbum é considerado frequentemente como uma das maiores conquistas na história da música e uma das maiores realizações em estúdio pelos Beatles.

Os Beatles exploraram conceitos sonoros mais surpreendentes ainda por saírem de um estúdio de quatro canais aquém dos recursos disponíveis na América. Os créditos são da equipe técnica da EMI sob o engenheiro Geoff Emerick e do produtor George Martin. Grandes talentos colocados a serviço da insaciável fome de buscar o novo demonstrados por John, Paul, George e Ringo.

Revolver se refere à imagem do disco revolver (rodar) no pickup, mas carrega inevitavelmente uma semelhança com a arma. Teve vários possíveis nomes antes.Seria chamado de Abracadabra, mas uma outra banda já usara o título.Daí John sugeriu Four Sides of the Eternal Triangle e Ringo sugeriu After Geography, uma zoação com o LP dos Rolling Stones Aftermath (math=matemática). Outras sugestões foram Magical Circles, Beatles on Safari e Pendulum.

Com 14 faixas em 35 minutos, Revolver foi lançado nos Estados Unidos no dia 08 de agosto.A versão americana tinha apenas 11 faixas. I’m Only Sleeping, Doctor Robert e And Your Bird Can Sing, antecipadas pela a Capitol americana, saíram na compilação Yesterday and Today, lançada em 20 de junho.

Se caso o video não abrir,CLIQUE AQUI ! HERE!

A capa é do artista plástico alemão Klaus Voorman, conhecido dos primeiros dias da banda, que optou por contrastar o psicodelismo do conteúdo com quatro cabeças desenhadas em preto e branco, desenhos e colagens de fotos. Klaus mais tarde viraria baixista e tocaria com George Harrison,Ringo Starr e John Lennon em seus álbuns solo como por exemplo Imagine.

Continua amanhã...

Paul McCartney escreveu 'Another Day' porque ele é um 'voyeur'.

Durante uma entrevista, Paul McCartney disse que "Another Day" foi inspirada pelo voyeurismo. Algumas das fotografias de Paul também foram inspiradas por essa mesma coisa.

Durante uma entrevista à Rolling Stone em 2021 , Paul disse ser observador. "Bem, definitivamente sou um observador", afirmou. "Às vezes, constrango as pessoas porque elas dizem: 'Meu Deus, eu não sabia que você tinha reparado nisso'. 'Sim, eu reparei.'" 

Paul comparou-se a George Martin, o músico que produziu a maioria das músicas dos Beatles e algumas das do Wings. "Curiosamente, e apenas por curiosidade, George Martin fazia parte da Fleet Air Arm, e ele estava em um avião, mas não pilotava — ele era o observador", lembrou Paul.

O produtor Rick Rubin disse a Paul que sua música “Another Day” era um retrato muito observador de um personagem. “Bem, suponho que seja basicamente porque sou um voyeur”, disse ele. “Hoje em dia eu seria preso por isso. Não, eu simplesmente gosto disso. Gosto de observar as coisas.” 

Paul disse que suas tendências voyeuristas vão além da música. "Fiz uma pequena série de fotografias chamada 'Indentations'", revelou. "Tudo começou quando observei uma mulher se despindo — a alça do sutiã deixava uma marca em sua pele." 

“Acho que é a mesma coisa, observar uma mulher em vez de apenas estar com ela, pensando: 'Ah, eu adoro isso'”, acrescentou. “Tomar uma xícara de café, ir ao escritório com os papéis dela, tudo isso — acompanhá-la ao longo do dia.”

source: Cheat Sheet

Quando John Lennon e Yoko Ono foram às Cataratas do Niágara em 1969.

Em 4 de junho de 1969, um Beatle e sua esposa chegaram às Cataratas do Niágara – e ninguém percebeu.

Na verdade, a visita de John Lennon e Yoko Ono às cataratas foi tão discreta que a mídia nem a noticiou, e até mesmo os turistas que visitavam o local não reconheceram o casal mundialmente famoso.

“Surpreendentemente, durante a visita deles a Niagara, poucos fãs os reconheceram e não havia multidões de admiradores os seguindo”, dizia um relato da visita.

“Foi uma visita tranquila e romântica a Niagara, num dia de céu cristalino em junho, e Niagara fez bonito ao produzir um arco-íris perfeito sobre as Cataratas.

A visita aconteceu poucos meses depois do casamento do casal em Gibraltar, no dia 20 de março, e, após a partida, eles viajaram para Amsterdã para um "Bed-In pela Paz".

Lennon, que ainda era um Beatle na época (a banda se separaria em 1970), queria ir para o exterior para realizar o Bed-In em Nova York, mas o casal não foi autorizado a entrar nos EUA devido à condenação anterior dele por porte de cannabis.

O casal decidiu então realizar no Hotel Royal York, em Toronto. Como a repercussão não parecia estar surtindo efeito, eles transferiram o protesto para Montreal, para o Hotel Queen Elizabeth. Voltaram para Toronto, visitaram as Cataratas do Niágara, passaram alguns dias na cidade e, em seguida, retornaram para Londres, na Inglaterra.

source: Niagara

Giles Martin fala sobre a demo inédita "Little Girl" de John Lennon

Foto Leslie Bryce 03 de novembro de 1965

Em uma entrevista para a Rolling Stone, Giles Martin falou sobre a nova edição do álbum Rubber Soul, dos Beatles, que será lançada dia 02 de outubro.

Na entrevista, ele falou sobre a inédita demo de John Lennon, cedida por Sean.

Sobre a demo de John Lennon, "Little Girl", Giles Martin observou: "A letra está inacabada e parece um esboço, mas a melodia, com seu som agridoce, lembra um rascunho inicial de 'I'm Only Sleeping'."

Giles Martin observou que a faixa foi uma surpresa total vinda do espólio de Lennon, ele acredita que tenha vindo de Sean Lennon, durante um momento casual do tipo "Ah, e tem também isto".

Martin admitiu que inicialmente não tinha certeza se a música era realmente desconhecida ou se já estava escondida em algum lugar no YouTube, brincando que ele é "sempre o último a saber". 

Ele descreveu a faixa como um esboço bruto com uma letra inacabada, apresentando apenas John e seu violão tocando em um "modo Buddy Holly".

O áudio foi extraído de uma fita de Lennon, e Martin editou duas seções diferentes juntas para formar a versão de 2 minutos e 17 segundos incluída na próxima edição especial de Rubber Soul.

source: Rolling Stone UK

Paul McCartney levou uma semana para decidir se queria se juntar aos Quarrymen.

Foto Mike McCartney

Independentemente de John o ter convidado pessoalmente para se juntar à banda ou não, Paul teria levado o seu tempo a considerar a possibilidade de entrar para o grupo de skiffle. Ele queria avaliar as suas opções e não queria tomar nenhuma decisão precipitada.

Durante uma entrevista ao programa de Howard Stern , Paul disse: "Eu não respondi imediatamente 'Sim!'. Sou assim; não me precipito nas coisas. Acho que tenho o direito de pensar um pouco, porque, espera aí, 'Será que eu quero estar em uma banda? Eu nunca estive em uma banda. Será que eu quero estar nesta  banda  ?'"

Em  "The Lyrics" , Paul escreveu: "Eu não estava exatamente me fazendo de difícil. Mas eu era um jovem cauteloso. Eu me perguntava se realmente queria estar em uma banda. Isso era uma coisa boa, ou eu deveria estar tentando estudar?"

Paul decidiu se juntar ao The Quarry Men depois de pensar bastante sobre o assunto por cerca de uma semana. "Eu decidi que sim, poderíamos fazer algo com essa banda", disse Paul.

Em algum momento de 1958, os Quarry Men alugaram um pequeno estúdio de gravação e gravaram suas primeiras músicas.

Eles escolheram "That'll Be the Day ", de Buddy Holly, como lado A. Sua "épica composição própria", " In Spite of All the Danger ", foi o lado B. Em The Lyrics , Paul escreveu: "Tocávamos para todos os nossos parentes e dizíamos: 'Vejam só. Foi isso que fizemos.' Estávamos muito animados só de nos ouvir em um disco, porque nunca tínhamos feito isso antes."

source: Cheat Sheet

John Lennon disse que o documentário 'Let it Be' o fez se sentir 'doente'

Pouco depois do lançamento do filme Let It Be, John Lennon compartilhou o motivo pelo qual o fez se sentir "doente".

Let it Be é triste para muitos fãs dos Beatles, pois mostra a banda se desfazendo aos poucos. John Lennon sentiu que o documentário focava demais em Paul, fazendo-o parecer um deus enquanto os outros Beatles trabalhavam em silêncio. Ele também ficou chateado com o fato de o filme ter cortado cenas com sua esposa, Yoko Ono, a quem muitos culpavam pelo fim da banda após assistirem ao documentário. 

“Aquele filme foi feito pelo Paul para o Paul. Essa é uma das principais razões para o fim dos Beatles. Não posso falar pelo George, mas sei muito bem que nos cansamos de ser coadjuvantes do Paul. Depois que o Brian morreu, foi isso que aconteceu, foi isso que começou a acontecer conosco. A direção de fotografia foi feita para mostrar o Paul e ninguém mais. E era assim que eu me sentia. Além disso, quem editou o filme fez como se o Paul fosse Deus e nós estivéssemos apenas deitados por aí. E era isso que eu sentia. E eu sabia que havia algumas cenas minhas e da Yoko que tinham sido simplesmente cortadas do filme sem nenhum outro motivo além de as pessoas estarem focadas no Engelbert Humperdinck. Eu me senti doente.” disse John Lennon em uma entrevista para Rolling Stone em 1971

Olivia Harrison era totalmente contra o relançamento do filme, junto com a Yoko, então a saída foi fazer um novo, o excelente documentário The Beatles Get Back de Peter Jackson.

source: Cheat Sheet

"Ringo Starr era sempre muito tenso", segundo Geoff Emerick

Geoff Emerick disse que Ringo Starr era tenso o tempo todo, mas, no fim das contas, isso não importava muito.

Ringo começou a trabalhar em seu álbum solo de estreia, Sentimental Journey , em outubro de 1969, quando os Beatles era uma banda ainda ativa.

Emerick, o engenheiro de som que trabalhou por muitos anos nos álbuns dos Beatles, achou lidar com a personalidade de Ringo um desafio, segundo Peter Doggett, autor do livro "You Never Give Me Your Money" :

“Ringo estava sempre tenso, ou talvez fosse apenas uma atuação para me manter à distância. O problema era que eu nunca sabia se estava falando com a pessoa real por trás daquela fachada.” disse Geoff Emerick

No fim das contas, o fato de Ringo estar tenso durante a gravação de seu primeiro disco solo não importou.

Emerick, que, segundo Doggett, nunca teve um relacionamento próximo com o baterista, pode ter testemunhado os estágios iniciais da raiva e frustração que Ringo nutriu ao longo de duas décadas.

source: Cheat Sheet

Especial de TV perdido dos Beatles sobre o álbum "Abbey Road" foi redescoberto

Foi descoberto uma fita de um programa perdido de um especial sobre o álbum Abbey Road dos Beatles.

As imagens perdidas intituladas do programa "The Late Night Line Up", que trazem vídeos de cada música, serão exibidas em Londres neste fim de semana, no British Film Institute.

Este foi um especial exibido em 1969 para o álbum, contendo videoclipes para todas as músicas. Estava perdido desde sua exibição original, mas finalmente foi encontrado e restaurado por uma emissora de TV holandesa!

Line-Up" foi um programa de debates pioneiro na televisão britânica, transmitido pela BBC2 entre 1964 e 1972. Na sexta-feira, 19 de setembro de 1969, o programa dedicou 33 minutos inteiros para destacar o então futuro álbum dos Beatles, "Abbey Road" . O programa apresentou videoclipes curtos com versões reduzidas das músicas do álbum. O programa é significativo por ser o primeiro exemplo conhecido de um álbum pop/rock sendo representado por um videoclipe e por ter sido encomendado pelos próprios Beatles como uma representação visual do álbum "Abbey Road" .

O especial foi produzido em cooperação com a Apple Corps, empresa dos Beatles, para promover o álbum Abbey Road , que seria lançado na semana seguinte à exibição do programa. "Os Beatles nos procuraram", disse a BBC ao Daily Mirror. "Parece que eles assistem ao programa com frequência e gostam da maneira como a música pop foi abordada visualmente." Rowan Ayers, editor do Line-Up, disse que planejava "ilustrar a música com legendas, sequências de filmes e recursos eletrônicos".

O programa foi transmitido pela primeira vez no Reino Unido na sexta-feira, 19 de setembro, das 22h55 às 23h30, na BBC2, em cores. 

A exibição está prevista para este fim de semana e esperamos que seja disponibilizado ao público logo em seguida. 

A única gravação que apareceu foi de 53 segundos encontrados em 2019.

source: BBC and Lost Media Wiki (more information)

A música "Rain" dos Beatles foi inspirada no sentimento favorito de Paul McCartney.

Foto Robert Whitaker

No livro de 1997, Paul McCartney: Many Years From Now , Paul discutiu a origem de "Rain". "'Rain' foi um esforço conjunto, com uma ligeira inclinação para John", ele lembrou.

“Acho que a ideia original não foi dele, ele simplesmente começou a compor quando nos sentamos para escrever”, acrescentou Paul. “Tradicionalmente, as músicas tratam a chuva como algo ruim, mas o que descobrimos foi que não é nada ruim. Não há sensação melhor do que a chuva escorrendo pelas costas.”

Paul explicou como a bateria foi incorporada em "Rain", dos Beatles. "A bateria se transformou em uma bateria gigante ", disse ele. "Se você diminuir a velocidade de um passo, ele se torna um passo de gigante, adicionando algumas toneladas ao peso da pessoa."

“Então, conseguimos uma base instrumental grande, pesada e estrondosa, e trabalhamos em cima dela normalmente, para que não soasse como algo desacelerado, mas sim com um som grande e ameaçador”, acrescentou. “Foi legal, eu realmente gostei dessa parte.”

Ringo Starr gostou da sua performance na bateria em "Rain", dos Beatles. "Acho que toquei de forma incrível", disse ele. "Eu estava inspirado na caixa e no chimbal." Ringo disse que "Rain" pode ter sido a primeira música que ele gravou em que tocou chimbal quando começou a tocar bateria.

source: Cheat Sheet

John Lennon 'agradeceu a Deus' por não ter escrito 'Rocky Raccoon'.

"Rocky Raccoon" faz parte do Álbum Branco de 1968 e é uma composição original de Paul McCartney. A música gira em torno de um personagem chamado Rocky Raccoon, cuja namorada o abandona por outro homem. Rocky desafia o homem para um duelo, mas é baleado primeiro. Ele então encontra a Bíblia de Gideão e a interpreta como um sinal de Deus. 

Lennon não gostou da música e disse que “agradecia a Deus por não ser uma das minhas”. Quando perguntado se ele havia escrito “Rocky Raccoon” em uma entrevista com David Sheff , Lennon respondeu: “Você não imaginava? Eu me daria a todo esse trabalho com a Bíblia de Gideão e tudo mais?”

Lennon reagiu de forma semelhante a muitos fãs dos Beatles que podem ter ficado perplexos com a história bizarra de McCartney. No livro Many Years From Now , McCartney reconheceu que a música é "excêntrica" ​​e explicou que queria fazer uma paródia de um faroeste. 

“'Rocky Raccoon' é peculiar, muito a minha cara”, admitiu McCartney. “Eu gosto de blues falado, então comecei por aí, depois fiz minha paródia irônica de um faroeste e acrescentei algumas falas engraçadas. Eu só tentei manter o tom divertido, na verdade; sou eu escrevendo uma peça, uma pequena peça de um ato, dando a eles a maior parte dos diálogos. Rocky Raccoon é o personagem principal, e tem a garota cujo nome verdadeiro era Magill, que se chamava Lil, mas era conhecida como Nancy.”

Em uma entrevista de 1971 para a Rolling Stone , John Lennon disse que as melhores canções que escreveu para os Beatles foram aquelas que ele "escreveu a partir da experiência".

“Não sei de mais nada, na verdade, e as poucas músicas verdadeiras que escrevi foram 'Help!' e 'Strawberry Fields'. Não consigo me lembrar de todas de cabeça”, explicou Lennon. “Essas eram as que eu sempre considerei minhas melhores músicas. Foram as que eu realmente escrevi a partir da experiência, e não me projetando em uma situação e escrevendo uma história bonita sobre ela. Sempre achei isso falso , mas eu encontrava ocasião para fazer isso porque ficava tão obcecado que não conseguia nem pensar em mim mesmo.”

source: Cheat Sheet