sexta-feira, 23 de março de 2018

O single My Love de Paul McCartney completa 45 anos

"My Love" é uma canção de amor de Paul McCartney & Wings, a faixa de maior sucesso de seu álbum de 1973 Red Rose Speedway. Paul McCartney escreveu sobre seus sentimentos para sua esposa Linda, também na banda.
Edição lançada na França
Gravação 
A canção foi gravada ao vivo com uma orquestra no Olympic Studios. Ela contém um solo de guitarra do Henry McCullough do Wings.McCartney disse em 2010 sobre o solo:
"Eu meio que escrevi o solo, como muitas vezes eu escrevi nossos solos. E ele se aproximou de mim logo antes do take e disse: 'Ei, estaria tudo bem se eu tentasse algo mais? "E eu disse: 'Er ... sim. "Era como, 'Eu acredito nesse cara? "E ele tocou o solo em My Love que veio com um blues.E eu pensei, porra muito bom. E assim, há muitos momentos como aquele onde a habilidade de alguém ou sentimento alcançaria meus desejos."

"My Love" também foi lançada como single em 23 de março de 1973 no Reino Unido e 09 de abril de 1973 nos EUA com a faixa The Mess gravada ao vivo em The Hague em 20 de agosto de 1972, atingindo o número 1 na Billboard Hot 100 nos EUA e número 9 no UK Singles Chart.
Poster promocional
 Ele também foi número 1 na parada de Easy Listening três semanas.O single ganhou o disco de Ouro pela Recording Industry Association of America pela a venda de mais de um milhão de cópias.

source: Wikipedia

O álbum Please Please Me completa 55 anos - faixa I Saw Her Standing There

"I Saw Her Standing There" é uma canção escrita por John Lennon e Paul McCartney, e é a faixa de abertura do álbum de estréia dos Beatles,Please Please Me,no Reino Unido pela Parlophone em 22 de março de 1963. 
Em dezembro de 1963, a Capitol Records lançou a música nos Estados Unidos, como o lado B no primeiro single da gravadora dos Beatles, "I Want to Hold Your Hand". Enquanto o lado A liderou as paradas americanas da Billboard por sete semanas, a partir 18 de janeiro de 1964, "I Saw Her Standing There" entrou na Billboard Hot 100 em 8 de fevereiro de 1964, permanecendo lá por 11 semanas, atingindo um máximo de 14º lugar.Em 2004, "I Saw Her Standing There" foi a 139º na lista da Revista Rolling Stone das 500 melhores músicas de todos os tempos.
Composição 
A canção era uma colaboração de Lennon e McCartney com base na idéia inicial de McCartney.
Originalmente intitulada "Seventeen", a canção foi aparentemente concebida por McCartney durante a condução para casa de um dos concerto dos Beatles em Southport, Lancashire como uma visão moderna sobre a tradicional canção As I Roved Out,uma versão de Seventeen Come Sunday que ele tinha ouvida em Liverpool em 1960.A canção foi concluída em sua casa em Forthlin Road com Lennon.McCartney descreveu mais tarde como foi a composição da canção:.. "Aqui está um exemplo de um pouco que eu peguei de alguém : eu usei o riff do baixo de "Talkin 'About You' de Chuck Berry em 'I Saw Her Standing There' e joguei exatamente as mesmas notas que ele fez e equipado nosso número perfeitamente. "As letras foram escritas em um caderno da Liverpool Institute. Lembre-se,em um livro do irmão de McCartney Mike McCartney, inclui uma foto de Lennon e McCartney escrevendo a canção enquanto dedilhava as guitarras e ler o livro de exercícios. Era típico de como Lennon e McCartney iriam trabalhar em parceria, como McCartney comentou mais tarde: ". Que eu tinha" I had 'She was just seventeen,' and then 'never been a beauty queen" Quando eu mostrei para John, ele gritou com o riso, e disse: 'você está brincando sobre essa linha, não é?'"Foi uma das primeiras vezes que ele fez 'O quê? Deve mudar isso ... "O crédito das composições no encarte do Please Please Me diz "McCartney-Lennon", que difere da mais familiar "Lennon-McCartney" que aparece em versões posteriores 
Gravação
A canção foi gravada nos Abbey Road Studios em 11 de fevereiro de 1963, como parte da maratona de gravações para o álbum Please Please Me. Os Beatles não estavam presentes durante as mixagens no dia 25 de fevereiro de 1963, o que era comum na época.
No álbum, a canção começa com a contagem "one-two-three-four!" ("um-dois-três-quatro"). Geralmente, esta contagem seria cortada da edição final mas o produtor George Martin resolveu deixá-la por considerá-la especialmente vigorosa e por inciar o álbum com um ar para cima. O jornalista musical, Richard Williams sugeriu que esta introdução seria influênciada pela canção "Blue Suede Shoes" de Elvis Presley por causa da frase "Well, it's one for the money, two for the show…" ("bem, é um para dinheiro, dois para o show…")
 Além disso, também fez o ponto que os Beatles eram uma banda que tocava como, naquela época, eles abriam seu set ao vivo com esta música.Na primeira versão americana da música, lançada pela Vee Jay Records, a contagem ficou de fora, mas editado o "Four!" é ainda audível. 
O pleno aproveitamento do take 9 da música aparece no CD single Free As A Bird como um lado B, lançado pela primeira vez.

source: Wikipedia

quinta-feira, 22 de março de 2018

O álbum Please Please Me completa 55 anos - parte 1

Please Please Me é o primeiro álbum gravado em estúdio e lançado pelos Beatles, em 22 de março de 1963. O álbum contém 14 canções, oito escritas por Lennon/McCartney. Em 2003, a revista Rolling Stone listou o álbum no número 39 na lista de 500 melhores álbuns de todos os tempos.A Rolling Stone também colocou as canções "I Saw Her Standing There" (em #130) e "Please Please Me" (#184) na lista de 500 melhores canções de todos os tempos.
Nos Estados Unidos, a maioria das canções de Please Please Me foram lançadas no álbum da Vee-Jay Records chamado Introducing... The Beatles em 1964, e depois no álbum da Capitol Records chamado The Early Beatles em 1965. O álbum Please Please Me não foi lançado neste país até a padronização mundial do catálogo dos Beatles.
Gravação 
Para que o álbum tivesse 14 músicas (a norma britânica para os álbuns pop de vinil de 12" na época era ter sete músicas de cada lado, enquanto os álbuns americanos geralmente tinha apenas cinco ou seis músicas de cada lado)mais 10 faixas foram necessárias para adicionar aos quatro lados de seus primeiros dois singles gravados e lançados anteriormente. Portanto, das 10:00 horas da manhã de Segunda,do dia 11 de Fevereiro de 1963, os Beatles e George Martin começaram a gravar o que foi, essencialmente, a sua apresentação ao vivo em 1963, e terminaram em 585 minutos mais tarde (9 horas e 45 minutos).Em três sessões neste dia (cada uma com duração de aproximadamente três horas), eles produziram uma autêntica representação da banda quando tocavam no Cavern Club, como havia overdubs muito poucas e edições.Otimista, apenas duas sessões foram originalmente reservadas por Martin-à noite que foi adicionada posteriormente.
Martin tinha inicialmente previsto a gravação do álbum ao vivo no Cavern na frente do público e visitou o clube de Liverpool em 09 de dezembro de 1962 para considerar os aspectos técnicos.Mas quando as restrições do tempo interveio, ele decidiu gravá-los na EMI em Abbey Road Studios, em vez.Martin disse: "Foi uma performance simples de seu repertório -. Uma transmissão, mais ou menos"
O dia terminou com uma cover de "Twist and Shout", que teve de ser gravada por último porque John Lennon estava gripado particularmente ruim e Martin temia que ao cantar com a garganta ruim arruinaria a voz de Lennon para o dia. Esse desempenho, gravado na primeiro take, levou Martin a dizer: ".. Eu não sei como eles fizeram isso.Estamos gravando o dia todo, mas quanto mais tempo nós vamos,melhor eles ficavam"

A canção "Hold Me Tight", foi gravada durante as sessões, mas não foi incluída no álbum."Hold Me Tight" foi gravada novamente em 12 de Setembro de 1963 para With The Beatles.
O custo durante todo o dia de sessão foi cerca de £ 400 (£ 10.000 a partir de 2013).George Martin disse: "... Não havia muito dinheiro na Parlophone eu estava trabalhando com um orçamento anual de £ 55.000"Este orçamento teve que cobrir todos os artistas no elenco de Georg Martin.
Individualmente, sob um contrato com o Sindicato dos Músicos, cada Beatle recebia de sete libras e 10 xelins (£7.50) taxa de sessão para cada sessão de três horas.
George Martin considerou chamar o álbum de Off the Beatle Track antes de Please Please Me  que foi lançado pela Parlophone PCS 3042.O álbum foi gravado em uma máquina de gravação de duas pistas para fita BTR, com a maior parte da instrumentação em uma pista e os vocais na outra,
permitindo um melhor equilíbrio entre os dois sobre a fita de um quarto de polegada para mixagem final, em mono. Uma mixagem em estéreo foi feita ao mesmo tempo, como a mixagem mono, com uma faixa no canal esquerdo e outra do lado direito, bem como uma camada adicional de reverberação para melhor mixar as duas faixas. Esta era uma prática comum para a reprodução em consoles estéreo. 

continua amanhã... 

source: Wikipedia e The Beatles 

quarta-feira, 21 de março de 2018

Ringo Starr é nomeado Cavaleiro do Império Britânico


Ringo Starr foi nomeado nesta terça-feira, 20, pelo Duque de Cambridge Cavaleiro do Império Britânico, em uma cerimônia que aconteceu no Palácio de Buckingham.
O ex-membro do mítico quarteto de Liverpool The Beatles assegurou que é "uma honra e um prazer" ser "considerado e reconhecido" pela sua música e pelo seu trabalho beneficente, já que ama ambas as coisas.
Ringo Starr, de 77 anos e cujo verdadeiro nome é Richard Starkey, compareceu à cerimônia acompanhada de sua mulher, Barbara Bach, com quem se casou em 1981.
"Significa muito na verdade", disse o músico à BBC. "Isso significa reconhecimento pelas coisas que fizemos. Fiquei muito satisfeito em aceitar isso".
A honra vem 53 anos depois de todos os Beatles terem sido premiados com o MBE - e Ringo Starr disse que sentiu falta dos seus companheiros desta vez.
"Eu estava um pouco instável hoje sozinho", disse ele.
John Lennon afirmou mais tarde que os Beatles estavam tão nervosos com a idéia de conhecer a rainha que entraram furtivamente em um banheiro no Palácio de Buckingham e fumaram maconha.
"Quem disse isso?" riu o baterista depois da cerimônia de terça-feira. "Não vou manter esse boato".
Ele chegou à investidura com sua esposa, Barbara Bach, oferecendo seu sinal de paz de marca registrada para fãs e fotógrafos.
Perguntado se ele queria ser conhecido como Sir Ringo, o músico, cujo verdadeiro nome é Richard Starkey, respondeu: "Ainda não sei. É novo e não sei como você usa isso corretamente".
Voltando ao repórter da BBC, Colin Paterson, ele acrescentou: "Mas espero que você use isso".
O jovem de 77 anos acrescentou que ele sabia exatamente o que ele faria com sua medalha.
"Vou usá-lo no café da manhã", ele brincou.

Colaborações: Eric Bourgouin o correspondente na estrada do Canadá e Claudia Tapety a fã n°1 de Paul McCartney 

fonte/source: Estadão ou BBC News

terça-feira, 20 de março de 2018

George Martin e os Beatles,da tensão para as mudanças

No dia seguinte ao show dos Beatles em Cardiff, Brian Epstein e os colegas de banda se encontraram com Walter Shenson, o produtor que os trouxe para a tela grande em A Hard Day's Night e Help!
Embora a reunião tenha sido certamente menos climática do que o show da noite anterior, os eventos do dia tiveram grandes presenças no entanto. Brian organizou a reunião para que Walter pudesse lançar um terceiro longa-metragem ao grupo. Desta vez, o acordo envolveu outra propriedade para United Artists intitulada A Talent for Loving.
Com base no romance de Richard Condon com o mesmo nome, A Talent for Loving retrataria os quatro rapazes de Liverpool transplantados para um western da década de 1870 como pioneiros de fronteiras. Mas, pela primeira vez, os Beatles não aceitaram e votaram por unanimidade - um por todos e todos por um, como era sua prática e rejeitaram o gambito de Shenson.
E, ao fazê-lo, pela primeira vez desde a conquista da fama global, eles se aborreceram com a fórmula de Brian e o produtor George Martin, adivinhando sua produção anual para ter um par de álbuns de estúdio, um novo pacote de singles e um grande lançamento de um filme. Simplificando, não haveria nenhum longa-metragem dos Beatles em 1966. Os ventos da mudança estavam acontecendo.
Walter Shenson,Richard Lester e os Beatles
O lançamento do álbum Rubber Soul deu início a uma nova era para os Beatles, tudo bem e em mais do que um. O especial de televisão da Granada, The Music of Lennon e McCartney, celebraram John e Paul como os mais conhecidos compositores populares de seus dias. Como Martin observou sem rodeios, "Ótimo talento tinham. Eles eram os Cole Porters e George Gershwins de sua geração, de que não há dúvida.
"Alguém os comparou com Schubert, que parece um pouco pretensioso, mas eu iria junto com isso na medida em que sua música era perfeitamente representativa do período em que eles estavam vivendo". Até então, mesmo John e Paul também sabiam disso .
Depois que os elogios foram acumulados em "Yesterday" e Rubber Soul, realmente não havia como voltar atrás. Durante tanto tempo, eles estavam escrevendo de perto - "nariz a nariz" e "globo ocular para o globo ocular" - mas mesmo aqueles dias estavam chegando rapidamente ao fim.
Para Lennon e McCartney, as apostas da autoria - e a miríade de recompensas que os trouxe - estavam crescendo cada vez mais competitivps com cada nova gravação.
As mudanças crescentes no cálculo da banda - e o papel das apostas autorais nessas mudanças - quase não foram perdidas no engenheiro Norma Smith, também. Por sua parte, Smith já estava sendo suficiente para os Beatles nesta altura.
Por um tempo, ele escreveu por estar em um impasse criativo com o grupo: "O Rubber Soul não era realmente minha bolsa." Mas na verdade, era muito mais do que isso.
Em um momento menos guardado, ele admitiria que "quando Rubber Soul surgiu, demorava muito mais para gravar cada título".
"Eu podia ver o acúmulo de fricção e eu não gostava disso. Eu pensei: "Para o inferno com isso", e eu disse a George Martin: "Não gosto do que vejo e quero sair deste trem". Ele disse: "Eles ficarão muito chateados com isso, "Mas eu disse:" Bem, é assim ".
Os Beatles e  Norman Smith
No entendimento do engenheiro, "algo aconteceu entre a Help! e Rubber Soul ". "Houve uma grande mudança na relação entre os garotos - principalmente entre John e Paul. Era muito notável, e isso me deixou muito triste, na verdade. "
Nos dias anteriores, "os quatro garotos, George e eu, formávamos uma espécie de família, e, como você provavelmente pode imaginar, foi maravilhoso fazer parte de tudo isso". Mas, tanto quanto ele estava preocupado.
Smith reconheceu uma mudança na química da banda, já que McCartney, em particular, parecia estar emergindo como a "principal força musical". Mesmo Harrison - o membro junior no concurso de composições dos Beatles durante tanto tempo por este ponto - estava entrando no ato. Nada disso foi perdido em Martin, é claro.
Ele pode ter sido enganado pelos falsos backing vocals em "Girl", mas, nesta ocasião, ele observou o grupo de perto, dia após dia, literalmente centenas de horas dentro e fora do estúdio.
Não, ele sabia exatamente o que estava acontecendo. Mas, ao mesmo tempo, ele reconheceu sua crescente tensão como elemento central da parceria Lennon-McCartney - e em um sentido maior, na música dos Beatles.
"Imagine duas pessoas puxando uma corda, sorrindo um para o outro e puxando o tempo todo com todas as suas forças", ele observou uma vez. "A tensão entre os dois fez parar o vínculo".
Sempre em sua palavra, Smith fez sua saída da confiança do cérebro dos Beatles no ano novo. "Eu disse a George e George disse a Eppy [Brian Epstein], e a próxima coisa que recebi um adorável relógio de carro de ouro inscrito:" Para Norman. Obrigado. John, Paul, George e Ringo. '"
Gravações para o Rubber Soul
Mas em 3 de janeiro de 1966, quando George Martin comemorou seu quadragésimo aniversário, os efeitos de tais mudanças ainda não foram realizados e não seriam por dias - senão semanas ou meses, ou mesmo anos.
Com o triunfo de Rubber Soul ainda fresco à medida que o álbum reinava no topo das paradas, o homem que trouxe Parlophone [Records] de volta à obsolescência conseguiu além de seus sonhos mais loucos, tendo rastejado por trás da sombra de EMI e fez um nome para Ele mesmo no vasto mundo da música pop e da cultura ocidental.
E ele tinha feito isso com uma banda de musica, com um grupo de músicos de Liverpool sobre quem o resto da indústria tinha virado as costas. Ele os havia pilotado além de suas modestas origens do som de Mersey em algo que nenhum deles poderia imaginar.
Sim, eles haviam percorrido um longo caminho do simples som de "Love Me Do", e eclipsaram as expectativas de George muitas vezes. Com cada sessão de passagem - de Please Please Me através de Rubber Soul - eles haviam entrado no estúdio, repletas de composições novas e muitas vezes de tirar o fôlego, e revelou uma variedade aparentemente infinita de riquezas musicais nos limites amigáveis ​​do estúdio 2. E pensar que por em janeiro de 1966, eles estavam apenas começando.
George Martin e a primeira esposa Sheena
Enquanto George marcava seu aniversário, havia muito para agradecer e até outras possibilidades incontáveis que espreitam além do horizonte. Menos de quatro anos antes, ele se arriscou na banda, e a aposta paga generosamente e depois alguns.
Enquanto George e a namorada Judy comemoravam o aniversário do produtor, os Beatles foram, em sua maior parte, tirando um merecido descanso do estúdio e daquela estrada cansativa que eles conheciam tão bem. Mas, em abril, eles estavam preparados para exigir da empresa inteira novamente e ver onde isso podia levar ao próximo.
Quanto a George, tendo finalmente sido libertado do grupo EMI e com seu divórcio de Sheena ,sua primeira esposa,finalizado em fevereiro passado, o produtor dos Beatles estava em uma encruzilhada. Com o casamento com a amada Judy, sem duvida, George podia dar ao luxo de olhar para o mundo com um brilho no olho e muita ambição inexplorada deixada nesse segredo, seu coração trabalhador.
Com Len Wood e EMI em seu espelho retrovisor e seus parceiros nos estúdios AIR ansiosos para apoiar sua visão de produção de música pop desenfreada, uma coisa era certa: depois de anos de trabalho a pedido dos outros, ele finalmente estava no mercado por ele mesmo.
Texto extraido do livro Maximum Volume: The Life of Beatles Producer George Martin, The Early Years (1926 – 1966) by Kenneth Womack 

domingo, 18 de março de 2018

Quem era o homem misterioso na capa de um dos discos mais famosos dos Beatles?

Durante muito tempo não se soube quem seria o homem presente numa das capas mais icónicas da história do rock
Abbey Road, editado em 1969, depressa se tornou num dos álbuns mais celebrados da carreira dos Beatles. E é, também, dono de uma das capas mais icónicas da história do rock - amplamente parodiada e imitada por milhares de fãs, ao longo das décadas subsequentes.
No entanto, durante muito tempo se questionou quem seria o homem que surge na fotografia que se tornou capa, parado na rua, a alguma distância dos quatro membros dos Beatles.
A identidade do homem acabou por ser descoberta: trata-se de Paul Cole, um turista norte-americano que acabou por ser fotografado, juntamente com os Beatles, por puro acidente
Cole, entretanto falecido, explicou ao jornal britânico The Mirror que a fotografia aconteceu puramente por acaso, enquanto esperava pela sua mulher. "Disse-lhe que estava farto de ver museus e que ia esperar por ela na rua", contou.
"Olhei para o lado, e vi quatro tipos caminhando em fila indiana, como um bando de patos. Pensei que eram malucos, porque tinham um ar bastante radical para aquela altura".
Quando viu a capa de Abbey Road, mais tarde, Paul Cole não escondeu o choque. "Reconheci-me imediatamente", contou. "Disse aos meus filhos que conseguiriam me ver [na capa] se usassem uma lupa".

sábado, 17 de março de 2018

Paul McCartney é visto andando em 2ª classe de trem


Paul McCartney foi visto andando na segunda classe de um trem, ao lado dos passageiros comuns e suas bicicletas.
O eterno Beatle, de 75 anos, estava usando uma camisa branca e um casaco marrom quando foi clicado por um homem sentado à sua frente. O cantor estava tranquilamente lendo o seu jornal durante a viagem.
Sr. Wong, que fotografou McCartney, contou ao Daily Mail como foi: “Primeiramente, eu não reconheci a sua voz ao telefone, mas sabia que aquele rosto era familiar. Ele entrou no trem sozinho, se sentou e abaixou a cabeça para não ser reconhecido. Foi incrível ver uma lenda sentada à sua frente assim“.
Segundo o site, o cantor pegou o trem na estação ferroviária Charing Cross, em Londres. Porém, não se sabe qual foi o destino final.

fonte/source: Virgula ou Daily Mail

Henley-on-Thames planeja um jardim memorial para George Harrison

Estão em curso planos para criar um jardim memorial para George Harrison na cidade onde ele fez sua casa.
Kellie Hinton, prefeita de Henley-on-Thames, Oxfordshire, disse que as negociações progrediram com a viúva Olivia e a Fundação do Material World Foundation.
A lenda dos Beatles mudou-se para o Friar Park classificado em Grade II em Henley, onde a Sra. Harrison ainda vive, na década de 70.
Uma campanha anterior para erguer uma estátua para o ex Beatle foi interrompida na sequência de um pedido da Sra. Harrison.
Mas a Sra. Hinton disse que a instituição de caridade confirmou que a Sra. Harrison era favorável a um jardim inspirado ao cantor e guitarrista.
A Sra. Hinton disse: "Por algumas décadas, várias pessoas na cidade, incluindo os conselheiros locais, queriam criar um memorial para comemorar que Henley era a casa da família de George e Olivia.
"A idéia de um jardim surgiu no verão passado como resultado de conversas com a mulher local Emma Sweet. Nós escrevemos uma carta conjunta à Sra. Harrison e pedimos sua permissão e apoio.
"As discussões ainda estão em andamento, com o objetivo de criar um espaço pacífico e tranquilo para os residentes e os visitantes aproveitarem a memória de alguém que significou muito para as pessoas de Henley".
O comitê de Henley em Bloom está agora procurando por um possível local 
"É óbvio que a localização e o design são importantes para a Sra. Harrison, bem como para Henley e se a Sra. Harrison indicou que ela não era favorável ao jardim, de qualquer forma, nós não seguiriamos a idéia", acrescentou a Sra. Hinton. .
Harrison, que escreveu hits, incluindo Something, Here Comes the Sun e My Sweet Lord, morreu de câncer aos 58 anos, em novembro de 2001.
George era um jardineiro afiado, ele é retratado na capa de All Things Must Pass, seu álbum mais bem sucedido, nas terras de Friar Park usando botas Wellington e cercado por gnomos de jardim.
Outro jardim memorial para o falecido Beatle foi aberto ao público em 2013, no Bhaktivedanta Manor, perto de Watford.

source: BBC News

quinta-feira, 15 de março de 2018

O single Lady Madonna completa 50 anos

"Lady Madonna" é uma canção dos Beatles, principalmente escrita por PaulMcCartney (creditada a Lennon-McCartney). Em 15 de março de 1968, foi lançada como um single,com "The Inner Light" no Lado B. A canção foi gravada em 03 e 06 de fevereiro de 1968, antes dos Beatles partirem para a Índia. Este single foi o último lançamento da banda pela Parlophone no Reino Unido, onde atingiu o n º 1 para as duas semanas que começou em 27 de Março, e pela Capitol Records nos Estados Unidos, onde chegou em 4º para a semana de 23 de março.Todas asversões subseqüentes,começando com "Hey Jude", em agosto de 1968,que foram lançados pela sua própria gravadora Apple, sob distribuição da EMI, até o final de 1970, quando a Capitol e a Parlophone relançaram o material antigo. 
A canção, que foi gravada em cinco takes, fez a sua primeira aparição em um álbum em 1970 a coleção de Hey Jude.A gravação começou com três takes da faixa básica, com McCartney no piano e Ringo Starr tocando bateria com escovas
Os Beatles gravando Lady Madonna
Inspiração 
"Lady Madonna" é um rock 'n' roll estridente.Paul McCartney baseou sua parte de piano em uma canção na gravação de Humphrey Lyttelton de jazz de 1956 a "Bad Penny Blues", o que George Martin produziu. McCartney disse sobre a música em uma entrevista de 1994, "" Lady Madonna "fui-me sentar ao piano tentando escrever uma coisa boogie woogie-blues ... isso me lembrou de Fats Domino, por alguma razão, então eu comecei a cantar ao estilo Fats Domino. Ele levou minha voz para um lugar muito estranho ".Fats Domino fez a cover da canção mais tarde, em 1968. 
John Lennon ajudou a escrever as letras, que dão conta de um excesso de trabalho,de uma mãe exausta (possivelmente sozinha), diante de um novo problema a cada dia da semana.McCartney explicou a canção dizendo: "." Lady Madonna "começou como a Virgem Maria, então foi uma mulher da classe trabalhadora, da qual, obviamente, há milhões de Liverpool. há um monte de católicos em Liverpool por causa da conexão irlandesa. "Na letra falou o sábado e em uma entrevista de 1992, McCartney, que só percebeu a omissão de muitos anos mais tarde, em tom de brincadeira sugeriu que, dadas as dificuldades dosoutros seis dias, a mulher na canção provavelmente saiu e teve uma bom temponaquela noite. 
Falando mais tarde sobre as letras, Lennon disse: "Talvez eu o ajudei em algumas das letras, mas eu não me orgulho delas de qualquer maneira."
Solo de saxofone 
O solo de saxofone tenor foi tocado pelo músico de jazz britânico e proprietário do clube Ronnie Scott. A mixagem usada no single teve muito do saxofone de Scottremovido, mas as versões em Anthology 2 e Love aparece mais proeminente dosolo de Scott, no final da canção.Em um documentário da BBC, Timewatch, McCartney explicou a decisão por trás dessa dizendo que, na época, Scott nãotinha ficado impressionado que sua música tinha sido escondido por trás das"vozes imitando os metais", de McCartney, Lennon e Harrison, McCartney tinha decidido assim corrigi-lo com a mixagem mais recente

Filmes promocionais 
Dois filmes promocionais foram feitos para "Lady Madonna", que foram distribuídos para as empresas de radiodifusão televisiva.O material foi filmado em 11 de Fevereiro de 1968, em Abbey Road Studios e foi distribuído pela NEMS Enterprises para EUA e emissoras de TV do Reino Unido. 
Os filmes foram dirigidos por Tony Bramwell. 
A filmagem consistiu na gravação dos Beatles em estúdio. A música que elesestavam trabalhando no momento era "Hey Bulldog". Em 1999, o material foi re-editado pela Apple para criar um novo promo de "Hey Bulldog".
Um corte do filme sobre The Beatles Anthology inclui não apenas cenas da sessão de "Hey Bulldog", mas também uma sessão de cerca de cinco meses depois que a banda ensaiou "Hey Jude" durante as sessões do White Album. Diferenças visíveis na roupa, iluminação e cabelo (tanto a cabeça e rosto) indicam a diferença de tempo entre as filmagens.Algumas cenas da sessão de McCartney com Cilla Blackpara a música "Step Inside Love" também está incluído.

source: Beatles Wikipedia e Ronnie Scott Wikipedia