terça-feira, 13 de fevereiro de 2018

Israel concede prêmio Wolf a Paul McCartney e cientistas

O prestigioso prêmio Wolf  de Israel homenageia Paul McCartney este ano, bem como cientistas dos EUA, Japão e Grã-Bretanha, entre outros países.
A Wolf Foundation disse que McCartney "é um dos maiores compositores de todos os tempos".
O húngaro Adam Fischer também está sendo reconhecido pela música. A fundação o chamou de "um líder inspirador e eloquente defensor dos direitos humanos".
Na segunda-feira, a fundação anunciou seus vencedores para 2018, com os laureados nos campos da química, agricultura, matemática e física.
Todos os anos, a Wolf Foundation concede prêmios de US $ 100.000 em cinco campos. Cerca de três dúzias de vencedores passaram a receber prêmios Nobel.
Um organizador disse que a fundação havia notificado os representantes da McCartney. Não foi imediatamente conhecido se o ex-Beatle aparecerá em Israel para a cerimônia de premiação em maio.
Até agora, a única aparição de McCartney em Israel foi em 2008, quando ele se apresentou para uma multidão de quase 50 mil pessoas no Yarkon Park, em Tel Aviv. Durante a sua permanência, o ex-membro dos Beatles, também visitou o Conservatório Nacional de Música Edward Said em Beit Sahur, a leste de Belém, e se reuniu com representantes da ONG OneVoice. Na reunião, McCartney disse: "Eu não sou um político - eu só quero trazer uma mensagem de paz".

domingo, 11 de fevereiro de 2018

Produtor Jack Douglas fala sobre o Double Fantasy

Vamos falar sobre o Double Fantasy de John e Yoko. Você pode separar o que sentiu ao fazer o álbum do que aconteceu depois? 
Absolutamente eu posso. Porque as duas emoções de cada lado do dia 8 de dezembro são realmente pesadas. Há uma grande alegria de um lado e apenas terríveis sentimentos trágicos do outro. E cicatrizes que ainda não foram embora e provavelmente nunca irão.Mas é fácil separar-se entre os dois. Porque eu estava trabalhando com ele até o último dia e a última noite, há uma certa linha desenhada lá. Ele desenhou uma linha na minha vida. 
Como ele estava nas sessões? Pelo que eu sei, feliz por estar de volta ao trabalho, o longo período sabático acabou, de volta ao jogo, o futuro parecia bom.
Oh, sim, absolutamente. Em mais de um lado. Nós terminamos esse disco e ele me disse que ele não me veria até o ano novo para trabalhar em mais algumas coisas. E, dentro de duas semanas e meia, ele me ligou dizendo: "O que você está fazendo?" Eu disse: "Você não deveria estar nas Bermudas?" Ele disse: "Ah, você sabe o que, uma vez Eu continuo rolando, não consigo parar. Então, vamos voltar [no estúdio]. "Eu já estava fazendo outro projeto para a RCA e ele me pediu para movê-lo para que eu pudesse começar a fazer isso às 9 da noite e começaríamos a trabalhar [juntos] ao meio-dia. E eu fiz. 
O álbum chegou três semanas antes dele ser baleado. Eu sei que você estava de volta ao estúdio, trabalhando em "Walking on Thin Ice". Como era a vibração? 
Antes de tudo, ele não queria mais ninguém no estúdio, exceto qualquer assistente que eu quisesse. Ele queria apenas experimentar. Ele queria que eu produza e engenhei e basicamente nos sentamos na na sala e nos divertimos. Tive Mark Antonio para me ajudar. John disse: "Vamos ouvir alguns loops que temos aqui e ali". Nós tínhamos uma pista de bateria e uma faixa de baixo e alguns outros instrumentos para o que acabou por ser "Walking on Thin Ice". Eu cortei um loop para isso, loops de bateria e loops de guitarra, e basicamente John e eu tocamos violão sobre esses loops. Isto é como o que você imagina que as crianças estão fazendo em seu porão, mas estávamos em uma sala real, onde nós poderíamos ficar loucos e fazer o que queríamos e fazer tudo a nós mesmos. Na verdade, era um solo de guitarra que ambos estávamos tocando ao mesmo tempo.Depois, fizeram uma leitura de poesia, a coisa de Yoko, e nós ficamos praticamente e nós terminamos. Esse foi o começo de um monte de coisas que planejamos. Mas começou e terminou ali com aquele. 
Então, não há mais nada que possa sair dessas sessões?
Há um monte de outros materiais saltando por aí. Algumas pessoas ouviram isso, outras coisas que ninguém ouviu. Há muito material das sessões do Double Fantasy, uma tonelada de coisas - nada realmente completo. Muitas jams, muitas músicas dos Beatles. Tudo isso é com Yoko, o que ela quiser fazer com isso. À medida que fica mais tarde em sua vida, estou duvidando Eu continuo perguntando: ela e eu estamos em contato o tempo todo - e continuo perguntando se podemos voltar para o Madison Square Garden (28 de novembro de 1974), concorde e invade essa coisa e faça funcionar. Foi lançado, mas não soa tão bem. Há muita filmagem que não foi usada. Há todos os tipos de preciosidades que os fãs adorariam. É uma declaração importante, esse show, e ela "Vamos fazer isso no ano que vem, vamos fazer isso no próximo ano".

sexta-feira, 9 de fevereiro de 2018

Boneco realista de John Lennon será lançado em abril de 2018

Geralmente recebemos figuras de ação realistas de filmes de grande sucesso, principalmente de quadrinhos e franquias Star Wars.
Bem, um novo brinquedo foi revelado que tornará os fãs dos Beatles felizes porque é uma figura baseada na semelhança do falecido John Lennon.
A Molecule 8 emitiu um novo comunicado de imprensa dizendo que este novo brinquedo do John Lennon da 1 / 6ª (12 polegadas) estará disponível a partir de abril de 2018. A lista de recursos foi postada abaixo como visto no site oficial.
-Corpo personalizado de John Lennon
-Utiliza o aço inoxidável Mark I: LITE Endoskeleton
-Duas (2) esculturas de cabeça intercambiável
-Cantando e descansando com expressões faciais
-Mãos intercambiáveis ​​para vários gestos
-Óculos clássicos de cor amarela
-Óculos de estilo redondo
-Três (3) opções de roupas de "Imagine"
-Botas de vaqueiro de marca registrada da era "Imagine"
-Suporte de figura personalizado
-Os primeiros 1.000 bonecos são numerados sequencialmente
"Estamos honrados por ter sido aprovado por Yoko Ono e Epic Rights para desenvolver uma linha de colecionáveis ​​premium distintos sob a marca John Lennon", disse Vijay Chadha, CEO da Molecule8.
"Além da figura da sexta escala do Sr. Lennon, nossa equipe está desenvolvendo uma variedade única de peças que vão falar sobre o gênio, personagem e paixões que definiram John Lennon, tanto como artista como como homem".
Como você já sabe, John Lennon foi um dos membros fundadores dos Beatles que se tornou famosa nos anos 60.
Infelizmente, Lennon faleceu em 1980 depois de ter sido baleado pelo ASSASSINO.
Se você deseja encomendar a figura por si mesmo, pode fazê-lo agora visitando o site oficial da Molecule 8. O valor é de US $ 299,95 e inclui o frete mundial.

quinta-feira, 8 de fevereiro de 2018

Engenheiro de som dos Beatles fará palestras no Rio de Janeiro e Argentina

Geoff Emerick, o engenheiro de som que trabalhou nos discos dos Beatles mais revolucionários e também com artistas como Pink Floyd, Supertramp e Elvis Costello, entre outros, vai visitar pela primeira vez a Argentina em abril para fazer uma série de palestras para profissionais . Ele também gravará uma música inédita de Alejandro Lerner.
Responsável pelo som dos discos do Revolver, Sgt Pepper, Abbey Road e o White Album, entre outros, oferecerá em 13, 14 e 15 de abril uma aula de mestrado para cerca de 20 pessoas, no estúdio El Pie . Depois, ele participará de uma palestra aberta em La Plata, em um teatro que ainda não foi confirmado, que será parte de vários músicos locais, que deverão realizar músicas do lendário quarteto de Liverpool.
Como parte de suas atividades, Emerick se sentará no console dos estúdios El Pie para gravar uma música de Alejandro Lerner, intitulada La otra salida.
A proposta de Kano para Emerick despertou o interesse da comunidade musical local, incluindo Alejandro Lerner, fã e colecionador do material dos Beatles, que imediatamente disponibilizou seu estúdio El Pie e todo o suporte técnico e humanos necessários para o desenvolvimento da classe de mestres.
Geoff Emerick juntou-se aos estúdios EMI aos 16 anos como assistente de Norman Smith, engenheiro de som dos primeiros álbuns dos Beatles, que o colocou como um testemunho privilegiado dos primeiros passos do estudo do grupo.
Quando Smith se tornou um produtor, em 1966, o produtor George Martin afirmou que foi Emerick que o substituiu no console como engenheiro.
Sua primeira gravação como engenheiro "titular" foi a música que Tomorrow Never Knows, do álbum Revolver.
E ele dará também palestras no Rio de Janeiro no Rio Creative Conference, o Rio2C.
Sobre o Rio2C 
O Rio Creative Conference, Rio2C, nasceu da experiência bem sucedida do Rio Content Market, que é a base para a ampliação do evento. Misto de rodadas de negócio, pitchings, conferência e festival, o Rio2C reúnirá profissionais do audiovisual, da música e de inovação para debater, construir políticas e fazer negócios, com um line up de palestrantes, criadores e decisores de nível global. Associado ao mercado, o Rio2C abre uma programação exclusivamente dedicada ao público final com shows, lançamentos de filmes e séries, workshops, competições de eSports, experiências de conteúdos em realidade virtual e realidade aumentada, além de um festival de food truck, entre os dias 3 a 8 de abril de 2018, na Cidade das Artes, Rio de Janeiro.
Acompanhe as novidades da Rio2C pelas redes sociais:

Comentário:
Alô direção do curso de Gravação e Produção Fonográfica da Estácio e a PUC-RIO vamos aproveitar!

fontes: Diario Uno (español) e Segs (português)

Novo livro de Astrid Kirchherr mostra os Beatles no início

Diga olá, para um novo livro impressionante de fotografias dos Fab Four, tirada por Astrid Kirchherr, que, segundo George Harrison, foi "a única, que influenciou nossa imagem mais do que ninguém. Ela nos fez parecer bem ".
Kirchherr ainda era um estudante de arte e moda quando começou a girar a lente para grandes como os Beatles quando visitaram seu terra natal. Naquela época, a banda ainda era pré-Ringo, com uma formação de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Pete Best e Stuart Sutcliffe.
De acordo com a editora do livro Damiani, a jovem fotógrafa "foi atingido por sua" energia, beleza e atitude " e havia uma atração instantânea entre ela e o baixista da banda, Stuart, a quem ela logo se comprometeu". Com muita sorte para o namorado, o artista Klaus Voormann, que inicialmente a apresentou à banda em um clube de Reeperbahn de Hamburgo.
O livro das imagens de Kirchherr, intitulado Astrid Kirchherr With The Beatles, apresenta mais de 70 imagens ao lado de materiais que "refletem a relação íntima que cresceu entre a fotógrafa e a banda, retratando-os como se pudesse" com tiros precisos, técnicos domínio e um estilo e atitude totalmente únicos "." Também apresenta um ensaio introdutório de Vladislav Ginzburg. Os encaixes no livro incluem fotos iniciais da formação original de Hamburgo em 1960, auto-retratos, fotos de Voormann e Reinhart Wolf, e retratos de Sutcliffe no estúdio de Reinhart e outros locais depois que ele deixou a banda para desenvolver sua carreira como artista.
Quando Stuart Sutcliffe morreu tragicamente em 1962, "Astrid capturou o momento em que John se senta para chorar no estúdio do sótão de Stuart, apoiado por George. Sentindo a gravidade do momento em que John pede-lhe para tirar retratos dele no estúdio escuro", diz o editor.
Alguns anos depois, Kirchherr sombreou os Beatles durante a filmagem de A Hard Day's Night em 1964 com o fotojornalista Max Scheler para a Stern, usando filme de 35mm pela primeira vez.
Seus instantâneos narram a dicotomia do que significa ser a celebridade no set, e fora dela, e ela passou a tirar nas ruas mais arenosas ao redor de Liverpool e dos adolescentes fora do Cavern Club.
O livro será lançado dia 1 de março deste ano, por £ 22,50.

source: Creative Boom

terça-feira, 6 de fevereiro de 2018

Fotos raras da visita dos Beatles em Seattle

Em agosto de 1964, os Beatles estavam tocando juntos por quatro anos e estavam embarcando em sua primeira turnê mundial oficial.A KeyArena de Seattle, então chamado de Seattle Coliseum, foi a terceira parada em sua turnê.
Timothy Eagan, um fotógrafo de 19 anos de Queen Anne, conseguiu  um passe de imprensa de um amigo da família.
Suas fotografias agora são gerenciadas pela MOHAL
Eagan foi um dos quase 15 mil fãs que já preencheram o local. Foi relatado que as meninas superavam em número os meninos de 20 a 1 e a música dificilmente podia ser ouvida sobre os adolescentes que gritavam.
Eagan continuou a carreira de fotografia como fotógrafo do Seattle Post-Intelligencer e depois de uma agência em Nova York.

Durante sua visita a Seattle, os "Fab Four" ficaram no Edgewater Hotel, marcando o lugar do hotel na história de Seattle.

Comentário:
Na verdade nenhum hotel queriam hospedar os Beatles por causa da confusão que acontecia na porta então eles tinham que dar outros nomes para poder arranjar um hotel.

source: Seattle PI (more photos)

Os Beatles entraram com uma ação de US $ 100 milhões contra vendedores não oficiais

A empresa dos Beatles, Apple Corps, apresentou na semana passada uma ação judicial de US $ 100 milhões na Flórida, contra quase 50 operações on-line, em relação a alegações de violação de marca registrada.
Os acusados ​​são acusados ​​de vender todos os tipos de produtos que contenham variações das marcas "Beatles" e "Yellow Submarine" do Fab Four, sem permissão, seja através de seus próprios sites, nem de mercados operados por Amazon e eBay.
E, é claro, todas as marcas não oficiais relacionadas aos Beatles são definitivamente inferiores a quaisquer produtos oficialmente endossados ​​pela banda. Essa é a principal razão para se manter legal.
Acrescenta o processo, de acordo com o New York Post: "O subproduto natural e pretendido das ações dos réus é a erosão e destruição da boa vontade associada aos respectivos nomes e marcas famosas dos queixosos e à destruição do legítimo setor de mercado no qual eles operam "
Um especialista em IP que falou com o Post, o advogado Scott Slavick, disse que o processo era uma ação de marca bastante padrão, acrescentando que não é incomum ir atrás de vários infratores por meio de uma ação judicial em casos desse tipo. Embora ele considerasse que os danos solicitados - que funcionam em cerca de US $ 2 milhões por vendedor alegadamente infrator - eram "agressivamente altos".
O processo em si reconhece que muitos dos vendedores acusados ​​são baseados em países onde a aplicação da marca registrada é geralmente muito baixa, por isso continua a ser visto quantos procuram defender-se no processo americano.

Comentário:
Desconfie sempre do preço! os produtos dos Beatles são de alta qualidade nunca inferior e comprem somente de lojas autorizadas pois qualquer problema você sempre terá uma garantia.
Todos os produtos que os Beatles lançarem informarei aqui caso ao contrário não são oficiais.

domingo, 4 de fevereiro de 2018

Há 50 anos, duas fãs gravariam com os Beatles.

foto tirada por Lucy R. 04 de fevereiro de 1968
O trabalho continuou na canção de John Lennon, Across The Universe, durante duas sessões neste dia 04 de fevereiro de 1968, que aconteceu no estúdio 3 da Abbey Road das 14.30 a 17:30 e das 18:00 às 02:00 da manhã do outro dia.
Dois takes da música foram gravadas no dia anterior. Durante a primeira sessão deste dia, eles gravaram outros quatro takes, numerados 4 a 7; não demorou três. A faixa básica tinha Lennon na guitarra acústica, George Harrison tocando tambura e Ringo Starr na bateria.
John Lennon e Lizzie Bravo em 1967
Durante a sessão da noite, foram adicionados os overdubs para ter sete. Lennon gravou seus vocais principais, com a fita passando mais devagar do que o normal para aumentar seu tom durante a reprodução. Paul McCartney decidiu então convidar duas jovens de fora do estúdio para cantar na faixa.
  
As jovens eram Lizzie Bravo de 16 anos e Gayleen Pease, de 17 anos. Elas cantaram o verso "Nothing's gonna change my world" várias vezes para a quarta faixa da fita, antes de serem escoltadas de volta para fora.
"Estavam tão entusiasmadas que não podiam acreditar que realmente haviam sido convidadas por Paul, não apenas dentro do prédio, mas no estúdio em si, para cantar com os Beatles.Martin Benge, engenheiro para o The Complete Beatles Recording Sessions, Mark Lewisohn 
No final da sessão, foram preparadas três fitas de efeitos separados. Dois delas eram de guitarra e harpa, que pretendiam ser tocadas de trás para frente, e o terceiro continha quatro faixas de zumbido durando 15 segundos, e era conhecido como Hums Wild.
Uma mixagem mono inicial também foi feita durante esta sessão para John Lennon para levar para casa que ainda incluia o baixo e a bateria , embora os três pedaços da fita foram usados.

source: Beatles Bible

sexta-feira, 2 de fevereiro de 2018

Paul McCartney gosta de assistir tv antes de fazer um show

A maioria das estrelas do rock e pop vão dizer que eles têm um ritual antes dos shows.
Mas Paul McCartney é provavelmente um dos mais estranhos.
Ele admitiu que ele gosta de sintonizar episódios de Family Fortunes antes de chegar ao palco.
A revelação ocorreu quando a estrela foi convidada por um fã para nomear seus programas de TV americanos favoritos de todos os tempos.
Paul disse: "Bem, você sabe que depende do gênero. Quero dizer, se é uma série, então eu gostei de Breaking Bad. E, em seguida, os programas de jogos? Eu gosto de Family Fortunes !.
"Eu quase sempre tenho isso no vestiário antes de um show porque você não precisa pensar muito e não é deprimente. Você sabe, enquanto que se você tiver o canal de notícias, algo poderia acontecer, o que me faz pensar , 'Meu Deus!' E então você tem que tentar fazer um show!
"Então, eu gosto de Steve Harvey na America fazendo Family Fortunes. Eu só gosto de adivinhar, você sabe  '100 homens, foram perguntados o que ...'
"E eu gosto de tentar obter a melhor resposta! Eu só acho que é um show divertido, você sabe. Então, isso é bom e leve. E então, como eu disse, a série provavelmente Breaking Bad e eu gosto da Veep, com Julia Louis-Dreyfus. Ela é muito engraçado e acho que é um olhar divertido para ela ser a vice-presidente. É muito parecido com a série britânica The Thick of It ".
O programa de jogos - baseado na versão americana Family Feud - correu na ITV de 1980 a 2002, antes de ser revivido pelo mesmo canal em 2006 sob o título de All Star Family Fortunes.
O jogo envolve duas famílias que dão respostas para perguntas diárias que foram pesquisadas por 100 membros do público britânico antes do show para ganhar prêmios em dinheiro.

source: Mirror UK

Documentário sobre os Beatles na Índia será lançado no outuno

Um novo documentário de longa-metragem The Beatles in India, pelo produtor-diretor Paul Saltzman, deverá ser lançado mundialmente no outono de 2018.
Em 1968, com os olhos do mundo sobre eles, os Beatles viajaram para Rishikesh, na Índia, para estudar a Meditação Transcendental com Maharishi Mahesh Yogi em um ashram remoto nas margens do rio sagrado Ganges. Essas poucas semanas se tornaram um dos períodos mais prolíficos e criativos de suas vidas.
Também estava presente no ashram, um jovem cineasta canadense chamado Paul Saltzman, para curar um coração recém-quebrado enquanto procurava seu próprio caminho para a compreensão e a iluminação. Na atmosfera informal e descontraída, ele capturou alguns dos retratos fotográficos mais famosos e íntimos dos Beatles.
O filme detalha a viagem de regresso de Saltzman para a Índia, a estadia dos Beatles e as músicas que compuseram no ashram, bem como a meditação, que se aplica à criatividade, à jornada interior divina e ao poder de cura do amor e da música.
Integral para a história será o pano de fundo de muitas das músicas escritas na Índia e como eles progrediram através de sua escrita inicial, ensaios intensivos de volta à Inglaterra e o lançamento do Álbum Branco em 22 de novembro de 1968.
Imagens raramente vistas, entrevistas em profundidade da Índia, do Reino Unido e da América do Norte e uma equipe autorizada por trás do filme anunciará seu lançamento ainda este ano.
"A ideia de um documentário dos Beatles na India esteve comigo desde meados dos anos noventa", disse o produtor Reynold D'Silva. "Por pura coincidência, ou talvez fosse o destino, três pessoas separadas me colocaram em contato com Paul Saltzman no início do ano passado. Descobriu que ele estava tendo a idéia ainda mais do que eu! Após o nosso primeiro telefonema, fomos preparados para produzir o filme juntos. Paul tem um histórico estelar em seu campo de produção e direção de filmes. Ele tem uma visão clara com um profundo conhecimento do assunto corroborado pelo fato de estar no ashram em Rishikesh com The Beatles em fevereiro de 1968. "
Mais informações AQUI!

source:  Flickering Myth

quinta-feira, 1 de fevereiro de 2018

O álbum Off The Ground de Paul McCartney completa 25 anos

Off the Ground é o nono álbum de estúdio solo de Paul McCartney, lançado em 01 de fevereiro de 1993. Como seu primeiro álbum de estúdio da década de 1990, é também o acompanhamento do aclamado Flowers In The Dirt (1989).
Gravação e estrutura
Depois de planejar outra turnê mundial em 1993 para promover o álbum, McCartney optou por gravar Off the Ground com sua banda de turnê. Blair Cunningham entrou na bateria para substituir Chris Whitten, que partiu para se juntar ao Dire Straits. McCartney decidiu gravar o álbum "ao vivo no estúdio", o que significa que a banda iria ensaiar uma música inteira, então gravá-la em um take, em vez de gravar cada faixa vocal e instrumental separadamente. Esta abordagem deu uma sensação nova, crua e direta para o trabalho, mas não foi muito apreciado pelos críticos. As composições também parecia menos complexas do que em Flowers In The Dirt, com alguns delas tendo sido sobras do álbum anterior. "Mistress and Maid" e "The Lovers That Never Were", que surgiram a partir da colaboração de composição de McCartney com Elvis Costello, fez sua aparição neste álbum. Ao contrário de Flowers In The Dirt, no entanto, Costello não apareceu em Off the Ground. 
O aumento do interesse de McCartney em questões sociais ganhou destaque neste álbum, com um rock contra a crueldade aos animais "Looking for Changes" (McCartney e sua esposa Linda, ambos vegetarianos de longa data por esta altura) ou hinos para um mundo melhor (("Hope of Deliverance" e "C'Mon People"). O lado B ""Big Boys Bickering"" criticou os políticos, com a frase "Big boys bickering, fucking it up for everyone", mostrando um lado mais agressivo de McCartney. 
Lançamento
"Hope Of Deliverance" foi escolhido como o primeiro single, a ser lançado na última semana de Dezembro de 1992. Enquanto Off The Ground atingiu quinto lugar no Reino Unido e alcançou décimo sétimo lugar nos E.U.A. "Hope of Deliverance" conseguiu chegar ao décimo oitavo lugar no Reino Unido, onde "C'Mon People" se tornaria um hit também. Na Alemanha, o álbum foi particularmente bem sucedido e de platina, com "Hope of Deliverance" alcançando o terceiro lugar nas paradas.
Algumas semanas após o lançamento do álbum, McCartney lançou "The New World Tour", tendo muitos shows de sucesso em todo o mundo durante os meses de verão. Estes shows foram documentados no álbum Paul Is Live, que foi lançado no final de 1993.
Embora seja geralmente considerado um sucessor ligeiramente mais fraco que Flowers In The Dirt e agora um pouco esquecido, Off The Ground é valorizado por muitos seguidores de McCartney.
Os pés na capa do álbum são de McCartney, sua esposa Linda e sua banda de turnê.

Faixas
1-"Off the Ground"- 3:40
2-"Looking for Changes" - 2:47
3-"Hope of Deliverance"- 3:22
4-"Mistress and Maid" (Paul McCartney / Declan MacManus) - 3:00
5-"I Owe It All to You" - 4:51
6-"Biker Like an Icon"- 3:26
7-"Peace In The Neighbourhood" - 5:06
8-"Golden Earth Girl" - 3:45
9-"The Lovers That Never Were" (Paul McCartney / Declan MacManus) - 3:43
10-"Get Out of My Way" - 3:32
11-"Winedark Open Sea" - 5:27
12-"Cmon People"- 7:42
No final da última faixa, há uma faixa escondida, chamada "Cosmically Conscious", originalmente escrita por McCartney em 1968, quando estava nos Beatles, durante a meditação transcendental na Índia.

Off The Ground: The Complete Works
Off The Ground: The Complete Works é um conjunto de dois discos lançados no Japão e na Holanda. Esta edição incluiu o uso raro de Paul McCartney de palavrões na música "Big Boys Bickering", uma canção de protesto. Outras canções notáveis nesta edição são "Long Leather Coat" e "Style Style"
CD2
1-"Long Leather Coat" (McCartney / McCartney)
2-"Keep Coming Back To Love" (McCartney / Stuart)
3-"Sweet Sweet Memories"
4-"Things We Said Today"(Lennon / McCartney)
5-"Midnight Special"(Organizado por Led Better / Lomax)
6-"Style Style"
7-"I Can't Imagine"
8-"Cosmically Conscious" - 4:39
9-"Kicked Around No More"
10-"Big Boys Bickering"
11-"Down To The River"
12-"Soggy Noodle"
 


source: Wikipedia e Paul McCartney

Como os Beatles ajudaram a "Twist and Shout" conquistar o mundo

Mais de meio século, desde que foi escrito pela primeira vez pelo compositor de Bronx, Bert Berns (e seu parceiro ocasional Phil Medley), pode ser ouvido em todos os lugares a partir do filme Curtindo a Vida Adoidado para encorajar os shows de Bruce Springsteen. Até mesmo foi adotado como o hino não oficial do Coventry City FC - uma equipe de futebol inglesa.
Mas, como foi explorado no documentário "Bang! The Bert Berns Story" foi uma música que passou por algumas mudanças. 
  
The Top Notes (1961) 
Berns (também conhecido como Bert Russell) escreveu "Twist and Shout" com um ligeiro balanço afro-cubano. O recitador dos recados atlânticos Jerry Wexler ouviu isso e o apresentou a uma dupla de R & B em dificuldades chamada Top Notes. Um jovem Phil Spector produziu esta versão, adicionando reescritas e um tempo alterado - muito para a fúria de Berns. Ele flutuou.
  
The Isley Brothers (1962) 
Berns, agora atuando como produtor, apresentou a música aos Isley Brothers, que o gravaram rapidamente no final de uma sessão. Agora, mais perto da visão original de Berns, tornou-se um enorme sucesso nas paradas do R & B e pop, e estabeleceu Berns como um importante produtor de música e negócios.
Os Beatles (1963)
Uma vez que os Fabs pegaram a "Twist and Shout", a música nunca foi a mesma. A versão estridente do grupo da trilha de Berns / Medley tornou-se uma assinatura para eles, e eles até mesmo a interpretaram em uma de suas aparições lendárias no "The Ed Sullivan Show" em 1964. "Muitas pessoas pensam que nós a escrevemos", diz Paul McCartney no documentário. "Devo dizer que não conhecemos Bert, porque achamos que os Isleys Brothers haviam escrito isso!"

source: New York Post