quarta-feira, 24 de agosto de 2016

USA Tour 1966 - A última turnê dos Beatles - Seattle


Os Beatles realizaram dois shows no Coliseu em Seattle no dia 25 de agosto de 1966, às 15:00 e 20:00, na 12º data de sua turnê final. O show foi visto por 23.000 pessoas.
O grupo voou de Los Angeles às 10h, e ficou em Edgewater em Seattle. Eles realizaram uma conferência de imprensa no hotel, onde Paul McCartney foi perguntado repetidamente sobre falsas alegações de que ele iria se casar com Jane Asher no dia seguinte.
"Em Seattle, Paul foi questionado por jornalistas sobre um boato de que ele estava prestes a se casar. Fofoca se espalhou pela cidade, sugerindo que Jane deveria voar para se juntar à Paul. A palavra foi que um bolo de casamento tinha sido ordenado e uma suite nupcial reservada em um hotel local. Um repórter disse: "Sr. McCartney, você poderia por favor confirmar ou negar relatos de que você pretende se casar com Jane Asher aqui em Seattle esta noite.Paul abriu um largo sorriso e disse: 'É hoje à noite, yeah' Então, ele acrescentou mais a sério: "Não, ela não está vindo hoje à noite, tanto quanto eu sei. Eu espero que isso não seja verdade. Eu vou voltar para Los Angeles hoje à noite assim que se juntar com Jane eu não vou nem vê-la, muito menos casar com ela!"   Tony Barrow
Os Beatles tinha tocado no Coliseu uma vez antes, em 21 de agosto de 1964, durante a primeira turnê completa.
As músicas que tocaram foram:Rock And Roll Music, She's A Woman, If I Needed Someone, Day Tripper, Baby's In Black, I Feel Fine, Yesterday, I Wanna Be Your Man, Nowhere Man, Paperback Writer e I'm Down.Durante a turnê eles ocasionalmente substituíam a última música com Long Tall Sally.
Apenas 8.000 dos 15.000 ingressos disponíveis haviam sido vendidos para o show das 15:00. O concerto da noite estava cheio, no entanto.
Os Beatles voaram de volta para Los Angeles mais tarde em um vôo das 23:00, para mais dois dias de descanso.Sua partida foi adiada por cinco horas após uma das rodas do avião que estava desgastada e precisavam de substituição.

Conheça a exposição "Beatlemania Experience" de São Paulo

A partir desta quarta-feira, 24 de agosto, São Paulo abriga a maior exposição sobre os Beatles já produzida no mundo: a “Beatlemania Experience”, montada no estacionamento do shopping Eldorado. Dentro de uma estrutura de mais de 2 mil metros quadrados, fãs da banda poderão andar entre os ambientes que marcaram a história da beatlemania: o caminhão em frente à igreja St. Peter onde a banda de John Lennon, The QuarryMen, tocou no dia em que Lennon conheceu Paul McCartney; a fachada e o interior da Cavern Club, onde os Beatles tocaram quase trezentas vezes; a famosa faixa de pedestres na rua Abbey Road que estampa o álbum homônimo e a cobertura do prédio da gravadora Apple, onde o grupo tocou pela última vez em 1966.
Além dos cenários cuidadosamente reconstruídos, a exposição também traz milhares de fotografias (cedidas pela GettyImages), réplicas de instrumentos e figurinos, brinquedos popularizados no auge da fama, capas de álbuns e algumas experiências interativas: numa, o público pode se sentir dentro de um show dos Beatles, com a ajuda de um óculos de realidade virtual; na outra, uma sala decorada como o interior do submarino amarelo exibe imagens da animação, criando uma imersão psicodélica.
A “Beatlemania Experience” vem na onda das exposições interativas que se popularizaram em São Paulo nos últimos anos, graças a montagens do MIS como as sobre Stanley Kubrick, François Truffaut, David Bowie e, mais recentemente, Tim Burton. Como aquelas, esta também coloca o fã dentro do universo sensorial de seu ídolo, mas, talvez em contraste com elas, aqui o volume de informação e reflexão propostos sobre o tema não é tão grande.
Para uma mostra que propõe estudar a história de um grupo que conquistou o mundo em menos de dez anos de carreira, falta colocar todo esse rock n’ roll em contexto, explorando a influência da banda sobre o visual de uma geração, sua relação com outros gêneros musicais da época ou o uso de sua música como hino de rebeldia e de paz. O fã mais curioso também sentirá falta de vídeos com entrevistas ou momentos raros de bastidores, que pudessem aproximá-lo da intimidade e do pensamento dos músicos, quando não estavam sobre os palcos.
A “Beatlemania Experience” tem, ainda, um lado filantrópico muito especial: em parceria com a fundação ActionAid, que ofereceu um cavaquinho autografado por Paul McCartney à exposição, moradores de Heliópolis poderão visitar a instalação gratuitamente com o apoio do projeto, que auxilia cerca de 300 mil pessoas em situação de pobreza atualmente no Brasil. Para quem quiser ajudar, haverá um cofre para doações na loja de souvenirs, ao final da exposição.
Os ingressos para a exposição custam R$ 50 (inteira) e R$ 25 (meia) e estão à venda no site IngressoRápido, na bilheteria do Tom Brasil, no interior do shopping Eldorado e na própria tenda de eventos.

fontes: Guia da Semana (photos) e UOL/Vírgula  (photos)

terça-feira, 23 de agosto de 2016

USA Tour 1966 - A última turnê dos Beatles - Nova York 1º dia


Depois do show em St Louis,os Beatles viajaram para Nova York para uma entrevista coletiva de imprensa no dia 22 de agosto.Após a sua conferência de imprensa no Hotel Warwick, Nova York,os Beatles realizaram uma segunda com a presença de jovens fãs.
A conferência de imprensa para os fãs foi idéia dos Beatles, e foi concebida como uma mudança do formato usual, na esperança de que seriam feitas perguntas diferentes.Foi co-organizada pela estação de rádio WMCA de Nova York, e DJ Gary Stevens convidava os ouvintes a enviar um postal com o seu nome, endereço e telefone.
Cerca de 50 mil inscrições foram recebidas e 75 vencedores foram escolhidos aleatoriamente.Uma competição semelhante foi realizada por um funcionário americano do Beatles Fan Club, para 150 fãs no total participaram da conferência no Hotel Warwick.
Após a sua chegada na sala de conferências cada uma das fãs foi dada um pacote de presente contendo fotografias individuais assinados pelos Beatles.Quando o grupo entrou na sala, havia gritos, a emoção e continuou por toda parte.
No final da conferência,John Lennon foi presenteado com uma guitarra, um presente feito por encomenda da empresa de guitarras Guild, com sede em Hoboken, New Jersey.
O instrumento foi uma guitarra Guild Starfire XII elétrica de 12 cordas,estilo maple modelado com folheados a ouro.Outra foi apresentada ao Lennon por Mark Dronge, filho do fundador Alfred Dronge Guild.
Algum tempo depois da conferência de imprensa, a guitarra entrou na posse do ex-marido de Yoko Ono Tony Cox, que a vendeu para a Hard Rock Café. Não se sabe se alguma vez apareceu em uma gravação dos Beatles.
Depois da entrevista,os Beatles tiraram o dia livre em Nova York.

fonte: The Beatles Bible

USA Tour 1966 - A última turnê dos Beatles - Nova York 2º dia

Um pouco mais de um ano após a sua primeira aparição triunfal no Shea Stadium de Nova York,os Beatles voltoram pela segunda vez.
O show não vendeu todos os ingressos com 11.000 dos 55.600 bilhetes ainda disponíveis. No entanto, os Beatles fizeram mais dinheiro com sua aparição do que tinham em 1965, recebendo 189.000 dólares - 65 % do bruto de $ 292.000.
"Curiosamente o segundo show no Shea Stadium tinha cerca de 11 mil lugares não vendidos.Então foi um momento muito inquietante.E foi neste contexto que eles disseram: 'Certo, nós definitivamente não vamos fazer mais nada. Nós vamos ter uma pausa e depois vamos para o estúdio para fazer um disco. "  George Martin para o Anthology
As músicas que tocaram foram:Rock And Roll Music, She's A Woman, If I Needed Someone, Day Tripper, Baby's In Black, I Feel Fine, Yesterday, I Wanna Be Your Man, Nowhere Man, Paperback Writer e I'm Down.Durante a turnê eles ocasionalmente substituíam a última música com Long Tall Sally.
Durante a música Day Tripper centenas de fãs romperam as barreiras e tentaram chegar ao palco. Eles foram contidos por seguranças e nenhum deles conseguiu chegar perto dos Beatles.
"Quando eles tocaram no Shea Stadium de novo, para mim parecido com o primeiro, embora tenha sido dito que havia menos pessoas lá do que no ano anterior. Por algum motivo eu perdi o carro da polícia que estava nos levando. Eu tinha voltado para algo, e antes que eu pudesse entrar na van, que bati a porta e fui. Eu fiquei no hotel, então eu tinha um táxi, mas que quebrou no Harlem. Outro táxi me levou para o estádio, mas havia milhares de pessoas, e eu pensei: 'Oh Deus, eles vão realmente me deixar entrar?! Vou apenas bater na porta e dizer: "Estou com os Beatles?" "Então eu vi os quatro batendo fora de uma janela, e eles me viram andando em volta do parque de estacionamento. Foi como mágica, eles gritavam: "Lá está ele! Deixe-o entrar! "  Neil Aspinall

Logo após o show os Beatles voaram para Los Angeles. Eles chegaram na manhã seguinte, nas primeiras horas e aproveitaram um dia de descanso antes de voar para Seattle,onde ficaranm em um casa alugada em Hollywood dia 24 de agosto recebendo visitas como os grupos The Byrds e The Mamas & Papas e de Derek Taylor.

fonte: The Beatles Bible

segunda-feira, 22 de agosto de 2016

USA Tour 1966 - A última turnê dos Beatles - St Louis

Depois de realizar seu show adiado em Cincinnati ao meio-dia,os Beatles voaram 341 milhas para St Louis, Missouri, onde realizaram um show às 20:30 no mesmo dia 21 de agosto de 1966.
O show aconteceu no Busch Stadium, e foi visto por 23.000 pessoas. Os shows de abertura eram os The Remains, Bobby Hebb, The Cyrkle e The Ronettes.
O show aconteceu sob forte chuva, com um abrigo improvisado em cima do palco para proteger os músicos, embora a água ainda escorria para os amplificadores. Foi esse incidente que finalmente convenceu Paul McCartney que a turnê para os Beatles devia terminar.
Ringo no avião rumo a St Louis
"Choveu muito forte, e eles colocaram pedaços de ferro ondulado em cima do palco, por isso senti que foi o pior show eu já tinha tocado antes de ter começado como uma banda. Nós estávamos tendo que se preocupar com a chuva caindo nos amplificadores e isso nos levou de volta aos dias do Cavern - era pior do que aqueles primeiros dias. E eu não penso que a casa estava cheia.
Depois do show eu me lembro de nós entrarmos em um aço revestido, grande e vazio de vagões, como uma van.Não havia móveis lá - nada. Estávamos deslizando em torno de alguma coisa, e naquele momento todo mundo disse: 'Oh, maldita turnê -. Eu estou até aqui,cara!''
Eu finalmente concordei. Eu estava tentando dizer, 'Ah, turnê é bom e nos mantém afiados. Precisamos de turnês, e os músicos precisam para tocar. Manter a música ao vivo. "Eu tinha pensado nessa atitude, quando havia dúvidas, mas finalmente eu concordei com eles.
George e John foram os mais contra a turnê, eles estavam particularmente fartos.Assim, concordamos em não dizer nada, mas chega de turnê novamente.Nós pensamos em entrar em gravação, e não dizer nada até que algum jornalista perguntou: 'Você vai sair em turnê?' - "Ainda não." Nós não faríamos o anúncio que tinha terminado a turnê para sempre, mas aos poucos as pessoas perceberam:"Eles não parecem que vão sair em turnê, não é? Quanto tempo será isso? Dez anos? Talvez eles tenham desistido dela. "  Paul McCartney no filme Anthology
As músicas que tocaram foram:Rock And Roll Music, She's A Woman, If I Needed Someone, Day Tripper, Baby's In Black, I Feel Fine, Yesterday, I Wanna Be Your Man, Nowhere Man, Paperback Writer e I'm Down.Durante a turnê eles ocasionalmente substituíam a última música com Long Tall Sally.
Após o show em St Louis os Beatles voaram a Nova York, onde chegaram às 3h50 da manhã seguinte.
No dia 13 de agosto de 2016,Paul McCartney se apresentou nesse mesmo estádio e a imprensa disse que ele nada falou sobre o show de 1966,precisava ?

fonte: The Beatles Bible

domingo, 21 de agosto de 2016

O álbum Revolver completa 50 anos - Parte Final

(desenho original feito por Klaus)
A capa do Revolver
A ilustração da capa foi criada pelo alemão,baixista e artista Klaus Voormann, um dos amigos mais antigos dos Beatles de seus dias no Star Club, em Hamburgo.A ilustração de Voormann, parte da linha de desenho e colagem, incluídas das fotografias de Robert Whitaker, que também fez as fotos da capa traseira e muitas outras imagens do grupo entre 1964 e 1966, como o "capa do açougueiro" para Yesterday and Today.A própria foto de Voormann, bem como o seu nome (Klaus O. W. Voormann) é trabalhado no cabelo de Harrison sobre o lado direito da capa.
Na capa do Revolver aparecendo em sua obra de arte para Anthology 3, ele substituiu esta imagem com uma foto mais recente.
Klaus Voormann
A imagem de Harrison para o Revolver foi visto novamente em seu lançamento do single de "When We Was Fab", juntamente com uma versão atualizada da mesma imagem.
(capa feita por  Robert Freeman mas recusada pelos Beatles)
O título "Revolver", como "Rubber Soul", antes disso, é um trocadilho, referindo-se tanto a um tipo de arma, bem como o movimento "revolving" do disco, uma vez que é tocado em uma plataforma giratória.Os Beatles tiveram difículdade para chegar com este título. De acordo com Barry Miles, em seu livro sobre Paul McCartney,o título que os quatro tinham originalmente era Abracadabra, até que descobriram que outra banda já havia usado.
foto tirada por Robert Whitaker no estúdio Abbey Road e usada na contra capa
Depois disso,a opinião: Lennon queria chamá-lo de Four Sides of the Eternal Triangle e Ringo como brincadeira sugeriu After Geography,brincando com LP dos Rolling Stones Aftermath que foi lançado recentemente.Outras sugestões incluídas foram Magical Circles,Beatles on Safari, Pendulum, e, finalmente, Revolver, cujo jogo de palavras foi o que todos os quatro aceitaram.
O título foi escolhido, enquanto a banda estava em turnê no Japão em junho a julho de 1966. Devido às medidas de segurança, eles gastaram muito de seu tempo em seu quarto de hotel Hilton em Tokyo, o nome Revolver foi selecionado como todos os quatro colaboraram com uma grande pintura psicodélica.
Na Rússia os discos sairam como bootlegs pois não eram permitidos oficialmente,o álbum Revolver saiu com a capa diferente,repare na colagem das fotos que são diferentes.
Lançamento
Revolver tinha encomendas antecipadas de 300 mil na Grã-Bretanha e ainda assim, só é dado um valor final de venda de 500.000 cópias. Globalmente, as vendas foram estimadas em mais de dois milhões.O álbum foi lançado no Reino Unido dia 05 de agosto de 1966 e entrou na parada em 1º lugar dia 13 de agosto ficando nessa posição durante 7 semanas.
Em 30 de abril de 1987 este álbum teve seu primeiro lançamento em CD que foi lançado em estéreo, com um número de catálogo da CDP 7 46441 2
E no mesmo dia, a loja de discos H.M.V. produziu um box set especial 12" numerados com 3 Cds compostos por:
-Help!
-Rubber Soul
-Revolver
+ "Beatles Monthly No.12" - julho 1964
Este conjunto teve um número de catálogo da BEA CD 25 / 2, e foi em uma edição limitada de apenas 2.500 cópias.
Antes de 1973,O álbum foi lançado em fita cassete estéreo (1 ⅞ ips) - Número de catálogo - TC-PCS 7009.
Em novembro de 1987, o álbum foi re-lançado em fita cassete (estéreo apenas) - Número de catálogo - TC-PCS 7009 (Originalmente lançado em Setembro de 1966).
Em 2009,o álbum foi relançado remasterizado em mono e estéreo,separado e junto na caixa.
Diferenças do mono e estéreo
-"Taxman"
A versão mono tem um cowbell que começa durante o segundo verso, na versão estéreo não começa até o meio do segundo refrão.
-"I'm Only Sleeping"
O vocal principal de Lennon é o mesmo em ambos, mas na versão mono os efeitos de guitarra para trás estão em lugares diferentes da mixagem estéreo
-"Yellow Submarine"
A versão mono tem um acorde de guitarra de abertura, que está faltando na versão estéreo.A versão mono tem John gritando repetindo as letras de Ringo que começa uma linha mais cedo, e mais alto do que na versão estéreo.
-"Got to Get You Into My Life"
Vocais de Paul durante o fade-out são visivelmente diferentes entre o mono e o estéreo, isso sugeriria que o vocal é, portanto, retirado de takes diferentes para as duas mixagens.
-"Tomorrow Never Knows"
A versão mono tem diferentes efeitos de fita para trás do que na versão estéreo.
Edição raríssima americana dos anos 90 do álbum Revolver.
Lançado pela Capitol/Apple com o número de catálogo CDP7464412 chamado Revolver - Shaped Wooden Box
Essa edição veio numa caixa de madeira de edição limitada contendo as 14 faixas remasterizadas e um livreto, medindo 15 ½ "x 9" aproximadamente. 
Esta caixa especial foi estritamente limitado a apenas 1000 exemplares, cada um individualmente numerada. 

fontes: Wikipedia e JPGR Uk 

USA Tour 1966 - A última turnê dos Beatles - Cincinnati

Os Beatles chegaram em Cincinnati para fazer a nona data da última turnê no dia 20 de agosto de 1966.Os Beatles iriam fazer um show ao ar livre no Crosley Field neste dia.No entanto, o promotor não conseguiu fornecer uma cobertura para o grupo,e a chuva pesada começou pouco antes deles subirem ao palco.
A chuva começou após cada um dos shows de abertura terem concluído os seus sets.O promotor insistiu que os Beatles tinham que tocar,mas eles se recusaram a menos que pudesse garantir sua segurança.
"Em Cincinnati em 20 de agosto, as chuvas torrenciais causaram o cancelamento do show em Crosley Stadium, pela primeira vez e apenas isso aconteceu durante alguns anos de turnê dos Beatles.A decisão de adiar o aparecimento dos rapazes foi tirada quando Mal [Evans] foi jogado a vários metros no palco, enquanto estava ligando um amplificador que estava molhado.Fomos informados de que tocar em qualquer dos equipamentos do palco molhado pela chuva elétrica podia ser fatal e para Brian Epstein não teve opção a não ser cancelar o show" Tony Barrow
A chuva era grave o suficiente para os Beatles se arriscarem se tivessem realizado.Como os céus estavam abertos, havia 35 mil fãs dentro do estádio, mas o show foi adiado e remarcado para o meio-dia no dia seguinte.
"Cincinnati era um local ao ar livre, e eles tinham um coreto no centro do estádio, com uma capota de lona sobre eles.Estava um mau tempo, caindo muita chuva, e quando Mal chegou lá para configurar o equipamento que ele disse, 'Onde está a alimentação de energia elétrica? "E o cara disse: 'O que quer dizer, a eletricidade? Pensei que tocava guitarra. "Ele nem sabia que tocavámos guitarras elétricas." George Harrison 
Os Beatles haviam tocado em Cincinnati em uma outra ocasião, em 27 de agosto de 1964.
No dia 21,acordaram cedo para fazer o show que tinha sido cancelado no dia anterior por causa da forte chuva.
"Nós tivemos que levantar cedo e entrar e  fazer o show ao meio-dia, em seguida, pegar todo o equipamento distante e ir para o aeroporto, voar para St Louis, configurar e fazer o show inicialmente previsto para esse dia. Naqueles dias, tudo o que tínhamos eram três amplificadores, três guitarras e um conjunto de tambores. Imagine tentar fazê-lo agora!" George Harrison
As músicas que tocaram foram:Rock And Roll Music, She's A Woman, If I Needed Someone, Day Tripper, Baby's In Black, I Feel Fine, Yesterday, I Wanna Be Your Man, Nowhere Man, Paperback Writer e I'm Down.Durante a turnê eles ocasionalmente substituíam a última música com Long Tall Sally.
Depois do show correram para o aeroporto e viajaram para St Louis para fazer o show no mesmo dia.

sábado, 20 de agosto de 2016

Os Beatles poderiam ter seguido com shows, dizem McCartney e Ringo

Em 29 de agosto de 1966, os Beatles se apresentaram no Candlestick Park,em São Francisco. Foi o último show em que o público pagava ingresso depois dele houve apenas outro, no telhado da Apple, em 30 de janeiro de 1969.
A partir da apresentação há quase 50 anos, o quarteto inglês decidiu concentra-se apenas em gravações.
Mas poderia ter sido diferente: de acordo com entrevista de Paul McCartney e Ringo Starr ao jornalista Andrew Male, da revista especializada "Mojo", os Beatles consideravam seguir com os shows.
A decisão de parar "não foi como se tivéssemos colocado uma coroa de flores nas apresentações ao vivo", diz Ringo.
Ele afirma que o show no telhado da Apple, três anos depois da decisão de não mais se apresentarem ao vivo, "mostrou que a gente podia ainda fazer isso".
Ele ressalta; "Sempre houve a possibilidade de que a gente voltasse a fazer turnês. inclusive, você [Paul McCartney] tentou nos fazer sair em turnê uma vez, não foi?"
"Mas vocês não me ouviram!", responde McCartney.
Ringo responde que ele ouviu, mas "foram os outros" que não quiseram seguir com os shows ao vivo.

Comentário:
De acordo com o filme Let It Be,George Harrison foi a pessoa que mais recusou a voltar fazer shows,John estava traumatizado com as turnês e não queria também.

O álbum Revolver completa 50 anos -Tomorrow Never Knows

"Tomorrow Never Knows" é a última faixa do álbum Revolver dos Beatles, mas a primeira a ser gravada.Creditado como uma canção de Lennon/McCartney, foi escrita principalmente por John Lennon. Crítico musical Richie Unterberger da Allmusic disse que era "a faixa mais experimental e psicodélica em Revolver, em ambos na sua estrutura e produção."
Composição
John Lennon escreveu a canção em janeiro de 1966, com letra adaptada do livro The Psychedelic Experience: Um Manual Baseado no Livro Tibetano dos Mortos de Timothy Leary, Richard Alpert e Ralph Metzner, que por sua vez foi adaptada do Livro Tibetano dos Mortos. Embora Peter Brown acredita que a fonte de Lennon para a letra foi o Livro Tibetano dos Mortos em si, que, segundo ele, Lennon leu enquanto consumia LSD,George Harrison declarou mais tarde que a idéia para a letra veio do livro de Leary, Alpert e Metzner e Paul McCartney confirmou isso, dizendo que ele e Lennon tinha visitado a recém-inaugurada livraria Indica - Lennon estava procurando por uma cópia do The Portable Nietzsche e Lennon tinha encontrado uma cópia da The Psychedelic Experience que continha as linhas: "When in doubt, relax, turn off your mind, float downstream".
Lennon comprou o livro, foi para casa, tomou LSD, e segui as instruções exatamente como afirmado no livro.O livro considerou que a experiência da "morte do ego" sob a influência de LSD e outras drogas psicodélicas é essencialmente similar ao processo de morrer e necessita de orientação similar.
Título
O título realmente nunca apareceu na letra da canção. Em uma entrevista,McCartney revelou que, como "A Hard Day Night", foi tirado de uma das impropriedades lingüísticas de Ringo Starr.A peça foi originalmente intitulada "Mark I"."The Void" é citado como um outro título, mas de acordo com Mark Lewisohn (e Bob Spitz) isto não é verdade, embora os livros, The Love You Make: An Insider's Story of The Beatles e The Beatles A to Z tantos citam "The Void", como o título original.
Quando os Beatles voltaram a Londres após a sua primeira visita aos Estados Unidos no início de 1964 eles foram entrevistados por David Coleman da televisão BBC. A entrevista foi o seguinte:
Entrevistador: "Agora, Ringo, eu ouvi dizer que você foi maltratado no Baile da Embaixada,isso é verdade?"
Ringo: "Nem por isso Alguém apenas cortou um pouco do meu cabelo, que você vê."Entrevistador: "O que aconteceu exatamente"
Entrevistador: "Vamos olhar Você parece ter muito a esquerda."
Ringo: (vira a cabeça) "Você pode ver a diferença é mais, este lado".
Ringo: "..Eu não sei Eu só estava falando, tendo uma entrevista (voz exagerada) Assim como eu estou tendo agora"
(John e Paul começam a levantar mechas de seus cabelos, fingindo cortá-las)
Ringo: "Eu estava falando à distância e olhei em volta, e havia cerca de 400 pessoas apenas sorrindo Então, você sabe - que você pode dizer"
John: "O que você pode dizer ?"
Ringo: "Amanhã nunca se sabe (Tomorrow Never Knows)".
(John ri)
Gravação
Foi a primeira canção gravada para o álbum.No dia 06 de abril Paul e George gravaram guitarras, baixo por Paul e a impressionante batida de Ringo em três takes (a boa foi o terceiro).Tecnicamente era a primeira vez que se ouvia um som de percussão tão potente.O engenheiro Geoff Emerick colocou um casaco de lã dentro do tom tom do Ringo para abafar o som, posicionou um microfone bem perto e gravou com muita compressão e eco. O resultado foi trovejante.
Paul na época descobriu que se tirasse a cabeça do seu gravador – Grundig ou Brennell, segundo fontes discrepantes – poderia sobrepor sons.Com isso foram feitos cinco loops gravados simultaneamente no dia sete num único canal no estúdio 2 com os sinais vindos de diferentes partes do prédio, com o uso de lápis para segurar alguns grandes demais para caber nos gravadores.Uma risada processada e invertida de Paul faz o som que se ouve na faixa como uma espécie de canto indígena. Dois outros foram feitos com um melotron (precursor do sintetizador) com sons de flauta e cordas distorcidas, um acorde orquestral e uma frase ascendente de cítara de George Harrison (abre a música).
A canção foi terminada no dia 22 de abril com gravação de vocais, órgão do John, pandeiro do Ringo e um solo invertido de guitarra de Paul. Há versões conflitantes de que esse solo seria um trecho feito por ele em Taxman ou seria um outro solo.
Na hora de botar a voz, Lennon pirou completamente. Queria que sua voz soasse como o Dalai Lama pregando do alto de uma montanha no Tibete. E ainda pediu um vocal como o de mil monges. George Martin ponderou que ir ao Tibete seria caro demais e resolveu por ali mesmo. Na primeira parte o vocal de John é feito com dobra via ADT. 
A partir do verso “That love is all and love is everyone”, a voz passa por uma caixa rotativa Leslie, um modulador do órgão Hammond. Os engenheiros fizeram uma alteração no circuito para passar a voz por ela, que adquiriu um timbre fantasmagórico que assombrou todo mundo no estúdio. Emerick conta que a partir dali os Beatles ficaram insistindo para tudo passar pela Leslie. John queria fazer outra experiência: ser amarrado de cabeça para baixo para cantar nessa posição. Ele chegou a pedir a Emerick para providenciar uma corda, o engenheiro fingiu que não ouviu e John esqueceu o lance.

Continua amanhã...

fonte: Wikipedia