John Lennon fez uma pergunta comovente a Paul McCartney pouco antes de sua mãe falecer.

Paris 1961

A mãe de Paul McCartney, Mary, foi diagnosticada com câncer e faleceu devido a complicações durante uma cirurgia. Ela frequentemente serve de inspiração para ele em suas composições, mas ele expressou tristeza por ter dificuldade em se lembrar dela com clareza.

Meses antes da morte de Julia Lennon, a mãe de George Harrison, Louise, ouviu por acaso uma conversa entre Lennon e McCartney.

“Faltavam alguns meses para a morte da mãe de John, e ele estava começando a se aproximar muito dela”, disse Louise, segundo o livro  The Beatles: The Authorized Biography,  de Hunter Davies. “Eu o ouvi dizer para Paul: 'Não sei como você consegue ficar aí sentado e agir normalmente com a sua mãe morta. Se algo assim acontecesse comigo, eu enlouqueceria.'”

Pouco tempo depois, um carro atropelou e matou Julia. John Lennon se isolou e se recusou a falar sobre a perda com seus amigos.

“Quando a mãe de John morreu, ele não pareceu perder a cabeça, mas também não saía de casa”, disse Louise. 

Embora relutasse em falar sobre ela, Lennon compôs músicas em homenagem à sua falecida mãe.

source: Cheat Sheet

Jane Asher disse que Paul McCartney havia "mudado muito" depois de usar LSD

Jane Asher sentiu que Paul McCartney havia mudado profundamente devido ao uso de LSD, o que gerou um distanciamento emocional entre o casal. 

Ao retornar de uma turnê teatral de cinco meses pelos Estados Unidos em maio de 1967, ela relatou as seguintes impressões:

Mudança de personalidade: Jane afirmou que Paul estava "muito mudado" e atribuía isso ao fato de ele estar usando LSD, uma experiência que ela não compartilhava.

“Quando voltei depois de cinco meses, Paul tinha mudado muito”, revelou ela na biografia da banda escrita por Hunter Davies. “Ele estava usando LSD , algo que eu não tinha compartilhado."

Sentimento de exclusão: Ela revelou sentir ciúmes das "experiências espirituais" que Paul compartilhava com John Lennon por meio da droga, das quais ela se sentia excluída.

“Eu tinha inveja de todas as experiências espirituais que ele tinha tido com John."

Ambiente doméstico: Jane ficou desconfortável com a mudança na dinâmica da casa em Cavendish Avenue, que passou a ser frequentada por estranhos e pessoas que "tomavam ácido o dia todo", transformando o lar em um ambiente que ela não reconhecia mais. 

"Quinze pessoas apareciam lá o dia todo. A casa tinha mudado e estava cheia de coisas que eu não sabia.”

Embora o uso de drogas tenha sido um fator de desgaste, McCartney também teria se entregado a casos extraconjugais durante o tempo em que estiveram juntos, aproveitando-se das chamadas "groupies" que se jogavam aos pés dos Beatles no auge de sua carreira, além de casos com as atrizes Jill Haworth e Peggy Lipton. Apesar disso, eles ficaram noivos e se refugiaram juntos no ashram de Rishikesh, na Índia; no entanto, segundo relatos, Asher voltou para casa sem avisar e encontrou McCartney na cama com Francie Schwartz, associada da Apple. Em julho de 1968, o relacionamento chegou ao fim, o que Jane Asher confirmou em sua participação no talk show Dee Time . 

Em 12 de outubro de 1968, a atriz Jane Asher declarou ao jornal London Evening Standard que ela e Paul McCartney ainda eram amigos, mas não conseguiam resolver suas diferenças., confirmando a separação após um anúncio público anterior no programa Dee Time da BBC . Em sua declaração, ela reconheceu que se amavam, mas que não conseguiram fazer o relacionamento funcionar, embora tenha insinuado uma futura reconciliação, dizendo: "Eu não terminei o relacionamento, mas ele terminou, acabou. Sei que soa piegas, mas ainda nos vemos e nos amamos, só que não deu certo. Talvez sejamos namorados de infância e nos reencontremos para casarmos quando tivermos uns 70 anos.", disse Jane Asher, entrevistada por Simon Dee no programa de televisão Dee Time, da BBC.

Paul conheceu a Linda e se casaram em março de 1969 e Jane Asher se casou com Gerald Scarfe em 1981.

Desde a separação, Jane Asher mantém uma postura discreta e se recusa a discutir publicamente seu relacionamento com o ex-Beatle. 

source: Far Out Magazine e The Paul McCartney Project

O humor de John Lennon tornou-se 'imprevisível' na presença de seu filho, Julian.

Julian e John 1965 - Foto tirada por Cynthia

Quando não estava com os Beatles , John Lennon passava tempo em casa com Cynthia Lennon e seu filho, Julian. Nem todas as experiências foram positivas, como relatado por sua ex-esposa em sua autobiografia, John. 

“John adorava estar com o filho, mas apenas em curtos períodos”, escreveu Cynthia Lennon. “Seu humor era imprevisível e, às vezes, ele era intolerante e impaciente com Julian. Lembro-me de uma ocasião em que ele gritou à mesa de jantar porque Julian estava comendo de forma desleixada.” 

“Fiquei furiosa e gritei: 'Se você viesse aqui com mais frequência, perceberia que é assim que meninos de três anos comem. Agora deixe-o em paz'”, continuou ela. “Subi correndo as escadas aos prantos: o choque no rosto de Julian quando John explodiu com ele me deixou realmente chateada. Mas brigas como aquela eram raras.”

Julian Lennon cresceu seguindo os passos do pai, tornando-se músico e até herdando uma das guitarras de John Lennon. No mesmo livro, Cynthia Lennon menciona que John Lennon dizia ao filho que, sempre que via uma pena branca, estava "cuidando" de Julian. Atualmente, as músicas de Julian Lennon estão disponíveis na maioria das principais plataformas de streaming. 

source: Cheat Sheet

George Harrison não gostou da aparência de Ringo Starr quando o viu pela primeira vez.

Quando demitiram Pete Best, a banda já tinha planos para que Ringo Starr se juntasse ao grupo. Eles se familiarizaram com sua bateria em Hamburgo, onde Ringo Starr tocava com Rory Storm and the Hurricanes. George Harrison admitiu que não gostava da aparência de Ringo.

“Eu mesmo não gostei da aparência do baterista do Rory”, disse ele, segundo o  livro The Beatles: The Authorized Biography,  de Hunter Davies. “Ele parecia o mais desagradável, com aquela mecha grisalha no cabelo. Mas o mais desagradável acabou sendo o Ringo, o mais simpático de todos.”

Ringo Starr parecia arrogante para George. Mas ele logo percebeu que não era bem assim.

“Eles faziam o show e o Ringo era o convencido lá no fundo; e com aquele visual, com aquela mecha grisalha no cabelo, metade de uma sobrancelha grisalha e um nariz grande, ele parecia um cara durão de verdade”, disse George, segundo o Anthology dos Beatles . “Mas provavelmente bastava meia hora para perceber que era, na verdade… o Ringo!”

source: Cheat Sheet

Paul McCartney e Stuart Sutcliffe tiveram uma briga "terrível" no palco

Stuart Sutcliffe estava felizmente apaixonado, mas nem sempre estava satisfeito com sua posição na banda. 

“Às vezes éramos  horríveis com ele ”, disse Lennon. “Principalmente o Paul, sempre implicando com ele. Depois eu explicava para ele que, na verdade, não tínhamos nada contra ele.”

Essas tensões explodiram violentamente durante uma apresentação. As provocações de McCartney foram longe demais, e Sutcliffe o atacou.

“Paul estava falando algo sobre a namorada de Stu, ele estava com ciúmes porque ela era uma ótima garota, e Stu o agrediu no palco”, disse Lennon em  The Beatles Anthology . “E Stu não era um cara violento.”

Sutcliffe era menor que Paul McCartney, mas Astrid Kirchherr disse que ele podia ficar "realmente histérico" quando estava com raiva. Isso lhe dava forças para enfrentar seu colega de banda. 

“Uma vez, Stuart e eu brigamos no palco”, disse McCartney. “Achei que o venceria facilmente porque ele era menor do que eu. Mas ele era forte e acabamos nos agarrando, num aperto mortal, durante o show. Foi terrível. Devemos ter nos xingado demais: 'Ah, você…' — 'Você está me chamando disso?' Aí ficamos presos um no outro e nenhum dos dois queria ir mais longe, e todos os outros gritavam: 'Parem vocês dois!' — 'Eu paro se ele parar também.'”

Eventualmente, Sutcliffe deixou os Beatles para seguir outra carreira artística. Em 1962, ele morreu de uma hemorragia cerebral. No início da banda, eles fizeram um pacto de se visitarem  após a morte. McCartney admitiu que tinha pelo menos um pouco de receio de que Sutcliffe não cumprisse sua parte do acordo.

“Se um de nós morresse, ele voltaria e avisaria os outros se houvesse um outro lado”, disse ele, segundo  a revista The New Yorker . “Então, como Stuart foi o primeiro a partir, meio que esperávamos que ele aparecesse. Qualquer barulho de panela que tremesse à noite poderia ser ele.”

source: Cheat Sheet

Carta escrita por John Lennon com 11 anos para sua tia Harriet

John Lennon com 11 anos e a tia Harriet

No natal de 1951,John Lennon então com 11 anos,escreveu uma carta e um cartão para agradecer a sua tia Harriet pelos presentes que ela lhe deu.

Ele ganhou um livro sobre piratas e navios famosos, que se encontra "muito interessante"

 Seu primo David Birch,a tia Harriet e John Lennon com 11 anos

Lennon escrevia regularmente para sua família e amigos ao longo da carreira dos Beatles, mas o agradecimento, a irmã mais nova da sua mãe deve ser a sua primeira carta.

Lennon agradece a tia pelo moletom vermelho e uma toalha, que ela o mandou para o Natal.

Ele escreveu: "Eu acho que é a melhor toalha que eu já vi.

"O livro que você enviou para mim é muito interessante."

A carta na íntegra:
"Querida Harrie 

Obrigado pelo livro que enviou para mim para o Natal e pela toalha com meu nome nela,e eu acho que é a melhor toalha que eu já vi.
"O livro que você enviou para mim é muito interessante. Estou na parte inferior da página 18 no momento. A história é sobre navios famosos e é tudo sobre um homem chamado Capitão Kidd o pirata.
"Estou no segundo capítulo, o primeiro capítulo é chamado de Victory e o segundo é chamado de Mary Celeste.
"Obrigado pelo moletom vermelho que enviou para mim.
"Eu espero que você tenha um feliz ano novo. Com amor John x"

A carta foi leiloada em 2016.

fontes:  Mirror UK e BBC News

Paparazzi emboscaram Paul McCartney e Jane Asher em um teatro de Londres.

Paul McCartney e Jane Asher em um teatro de Londres em 16 de dezembro de 1963.

Paul escreveu no livro "The Lyrics: 1956 to the Present", "Para as colunas de fofoca, Jane e eu éramos o que elas chamariam de 'casal'". Logo, os paparazzi estavam seguindo cada passo deles, querendo tirar fotos. No entanto, Paul revelou que eles exageraram um pouco numa noite em que ele e Jane Asher estavam no teatro.

“Estávamos em um teatro uma noite – eu gostava de literatura e teatro, e claro que ela, como atriz, também, o que talvez explique muito por que me senti atraído por ela em primeiro lugar – e estávamos sentados lá, e as luzes se acenderam para o intervalo”, explicou Paul.

Paul McCartney e Jane Asher em um teatro de Londres em 16 de dezembro de 1963.

"Tínhamos decidido não ir ao bar, então íamos apenas ficar sentados. Apesar de alguns daqueles primeiros concertos enormes, eu realmente não estava acostumado com os fardos pessoais impostos pela fama, então estávamos apenas conversando em nossos lugares, e de repente 10 paparazzi entraram correndo com aquelas câmeras disparando flash, flash, flash, como em La Dolce Vita, e então, tão rápido quanto apareceram, todos saíram correndo novamente."

Paul McCartney em um teatro de Londres em 16 de dezembro de 1963.

“Eles eram como os policiais atrapalhados. Mas, meu Deus, ficamos chocados. O teatro provavelmente os avisou para conseguir um pouco de publicidade para a peça.”

Jane Asher não foi a única namorada dos Beatles que passou pelo pior da Beatlemania. Fãs agrediram Pattie Boyd, namorada e futura esposa de George Harrison, quando ela tentou sair mais cedo de uma das apresentações da banda .

source: Cheat Sheet

George Martin só recebeu 5 libras para produzir a música Yesterday dos Beatles

Produzido e arranjado por George Martin que uniu a música clássica com o pop rock, revolucionando a música e ajudando Paul McCartney a obter um lucro de £ 50 milhões com a música Yesterday, revelou que só ganhou apenas um pouco mais de £ 5 por ajudar a transformá-la na música mais regravada de toda história musical.

Foi George Martin que persuadiu McCartney que ele deveria abandonar John, George e Ringo e usar um quarteto de cordas clássico como suporte.

O membro sobrevivente do quarteto, Ken Essex que tocou viola na gravação, lembra: "Levou apenas 20 minutos para fazer.

"Eu acho que nós tínhamos feito algo especial naquele dia? Não especialmente. Era coisa muito simples. "

Ken recordou do dia 17 de junho de 1965,quando ele e três colegas principais músicos clássicos gravaram com sua viola, violoncelo e violinos.

"A coisa toda levou tão pouco tempo que nós só recebemos uma taxa de meia-sessão", diz o músico.

fonte: Sunday Express UK

Paul McCartney pensou que John Lennon era um "velho" bêbado quando se conheceram.

Em 1957, o amigo de McCartney, Ivan Vaughan, o convidou para uma festa para ver The Quarrymen, a banda de Lennon. McCartney aceitou o convite.

“Eles não eram ruins”, disse ele, segundo o livro  The Beatles: The Authorized Biography,  de Hunter Davies. “John tocava guitarra solo. Mas ele tocava como se fosse um banjo, com acordes de banjo, porque era tudo o que ele sabia. Nenhum dos outros tinha sequer a menor ideia de como tocar, como John fazia.”

McCartney também era dedicado à música e decidiu se apresentar ao grupo após a apresentação.

Quando McCartney se encontrou com a banda Quarrymen, decidiu aproveitar a oportunidade para se exibir. 

“Depois fui visitá-los no salão da igreja”, explicou. “Conversei com eles, batendo papo e me exibindo. Mostrei como tocar 'Twenty Flight Rock' e recitei a letra inteira. Eles não conheciam a música. Depois toquei 'Bee Bop a Loo', que eles também não conheciam direito. Aí fiz meu número do Little Richard, na verdade, toquei todo o meu repertório.”

Enquanto tocava, ele percebeu um homem bêbado se aproximando cada vez mais.

"Lembro-me desse velho bêbado se aproximando e respirando no meu pescoço enquanto eu tocava", disse ele. "'O que esse velho bêbado está fazendo?', pensei. Então ele disse que 'Twenty Flight Rock' era uma de suas favoritas. Aí eu soube que ele era um conhecedor."

Foi Lennon quem ficou muito impressionado com a atuação de McCartney.

“Era o John”, explicou McCartney. “Ele tinha acabado de tomar umas cervejas. Ele tinha dezesseis anos e eu só quatorze, então ele era um cara grande. Mostrei a ele mais alguns acordes que ele não conhecia. Na verdade, quem me ensinou foi o Ian James. Aí eu fui embora. Senti que tinha causado uma boa impressão, mostrado a eles o quão bom eu era.”

Aproximadamente uma semana depois, os Quarrymen convidaram McCartney para se juntar à banda.

source: Cheat Sheet

Paul McCartney disse que "Penny Lane", foi inspirada por uma espera de ônibus na chuva.

No livro de 1997, Paul McCartney: Many Years From Now , Paul falou sobre a área conhecida como Penny Lane. "Ficava no caminho para o centro de Liverpool, então eu passava por lá todos os dias no meu trajeto de ônibus, ou se eu estivesse indo de ônibus para a casa do John. Se estivesse chovendo ou algo assim, eu descia até lá, fazia baldeação e pegava o ônibus para ir até a casa dele", disse ele.

Paul também passou um tempo com George Harrison em Penny Lane. "George e eu costumávamos passar por lá para ir ao cinema e também era o caminho para a casa de um amigo chamado Arthur Kelly, que era meu colega de escola", lembrou Paul. Posteriormente, Kelly apareceu no programa de televisão The Boys from the Blackstuff .

Durante uma entrevista ao Los Angeles Times em 1989 , Paul citou "Penny Lane" como uma de suas favoritas entre suas próprias canções, ao lado de " Hey Jude ", "Let It Be" e " The Fool on the Hill ". "Os fãs dos Beatles agora sempre param em Penny Lane para tirar fotos do lugar, mas eu costumava ficar lá quando criança, esperando o ônibus na chuva", disse ele.

“Tem sido fascinante para mim como um lugar que era apenas parte da sua própria vida pode ser usado para se conectar com tantas outras pessoas”, acrescentou Paul. “Acho que todos nós nos lembramos de lugares especiais da nossa infância.”

"Penny Lane" tornou-se um grande sucesso nos Estados Unidos. A música alcançou o primeiro lugar na Billboard Hot 100 por uma das suas 10 semanas na parada. Embora inicialmente tenha sido lançada como single independente, "Penny Lane" apareceu na versão em LP do álbum Magical Mystery Tour , que liderou a Billboard 200 por oito das suas 93 semanas na parada.

Segundo a Official Charts Company , "Penny Lane" alcançou o 2º lugar no Reino Unido e permaneceu na parada por 11 semanas. A música retornou à parada, chegando ao 65º lugar e permanecendo por duas semanas. Já o álbum "Magical Mystery Tour" alcançou o 31º lugar no Reino Unido e ficou 10 semanas na parada.

source: Cheat Sheet

George Harrison sempre dizia que não ia gravar outro álbum, mas nunca falou sério.

Acapulco, Janeiro de 1977

Em 1976, George batizou seu novo álbum de Thirty Three & 1/3, em referência à sua idade. Ele declarou à  BBC  que não esperava continuar na indústria musical por muito mais tempo. George disse que se aposentaria aos 37 anos .

“Acho que nos anos 60 eu me dava uma chance até os 36 anos”, disse ele. “Então, ainda tenho alguns anos pela frente, mas acho que provavelmente estarei por volta dos 37 ou 38 anos quando sentir que posso parar. Mas não sei, é como George Burns disse uma vez que a única razão para se aposentar é fazer algo melhor, e se você gosta do que faz… Se eu não fosse guitarrista, não sei o que teria feito.”

Então, George parou de compor. Ele contou à Rolling Stone que não escreveu uma única música durante todo o ano de 1977.

No início, George achou estranho não fazer nada. Depois, percebeu que poderia se aposentar de vez. "Se você se aposenta ou para de trabalhar, há um período em que você pensa: 'Nossa, eu deveria estar fazendo alguma coisa', até que aos poucos você se acalma e pensa: 'Nossa, isso é bom. Não preciso  ficar  bravo a vida toda, não  preciso  viver sob os holofotes'."

“Durante todo o ano de 1977, eu nunca peguei numa guitarra, nunca nem pensei nisso. E  não senti falta .”

Durante uma entrevista com a Warner Bros. em 1987, George falou sobre o motivo do intervalo de cinco anos entre o lançamento de Gone Troppo ( 1982) e Cloud Nine (1987) . George disse que estava principalmente esperando encontrar alguém que o ajudasse. Essa pessoa acabou sendo Jeff Lynne.

A Warner Bros. perguntou se houve algum momento em que ele pensou: "Não vou fazer outro álbum", como grande parte da imprensa afirmou. George respondeu: "Não, não. Quer dizer, eu digo isso para as pessoas, sabe, mas eu sempre soube que faria outro álbum. [Brincando] Não tenho certeza se farei outro agora, no entanto."

“Eu dizia isso para as pessoas – para que elas não me incomodassem [risos]”, disse George. “Quer dizer, eu também tenho uma produtora de filmes, então temos feito alguns filmes. E como eu disse, nunca parei de compor músicas e gravar demos.”

source: Cheat Sheet

Paul McCartney disse que precisava ser 'extremamente preciso' com Stevie Wonder quando gravaram 'Ebony and Ivory'.

AIR studios, Montserrat 1981

Em The Lyrics: 1956 to the Present , Paul disse que escreveu “Ebony and Ivory” em 1980 “como uma resposta ao problema da tensão racial, que havia sido a causa de muitos atritos no Reino Unido naquela época”.

Paul gravou a demo na Escócia, em seu pequeno estúdio. Pouco depois, decidiu ligar para Stevie Wonder para ver se ele queria fazer algo juntos. Os dois se conhecem há muito tempo. Eles se encontraram pela primeira vez em 1966, depois que Stevie, então com 15 anos, fez um show em Londres.

Quando Paul ligou para o prodígio mirim para falar sobre uma colaboração, eles estavam pensando em compor algo juntos. No entanto, Paul disse a ele que tinha "Ebony and Ivory". Ele concordou em gravá-la.

Paul e Stevie combinaram de se encontrar em Montserrat, onde o produtor George Martin tinha um estúdio de gravação. No entanto, Paul não fazia ideia de quanto tempo levaria para ele aparecer.

Paul escreveu que Stevie Wonder "deveria aparecer, mas não apareceu. Então houve muitos telefonemas, que é como sempre acontece com Stevie. 'Estamos aqui. Quando você vem?' A resposta era sempre 'nesta sexta-feira'."

"Aí o fim de semana passava, e eu ligava para ele na segunda-feira. 'Ah, estarei aí na quarta.' 'Ah, ok.' Então, acontecia muito isso. Ele é independente. Aparece quando está pronto."

Quando Stevie finalmente apareceu, Paul disse que foi ótimo. No entanto, ele precisava tomar cuidado para não errar, porque ele ouvia todos os seus erros.

Ele escreveu: “Foi fascinante porque ele é um monstro musical; ele é a própria música. Tínhamos que ser super precisos, porque qualquer erro que ele ouvisse seria percebido. Ele perguntou se usaríamos uma bateria eletrônica , e eu disse que não, então ele sentou na bateria e mostrou ser um baterista incrível, com um estilo muito próprio, e é ele quem toca na gravação. A música inteira é só eu e o Stevie.”

Quando Paul e Stevie concordaram em se encontrar para gravar o videoclipe de “Ebony and Ivory”, “aconteceu de novo”. ele estava atrasado.

“Estava tudo reservado com a equipe, o estúdio, os técnicos, os cinegrafistas e todo mundo, e o Stevie deveria aparecer na segunda-feira de manhã ou algo assim, mas ele não apareceu”, escreveu Paul. “Falar com ele era um desafio porque a conversa era sempre a mesma: 'O Sr. Wonder está no estúdio neste momento. Desculpe, quem está falando?'”

"'É o Paul McCartney. Nós nos conhecemos; já trabalhamos juntos.' 'Ah, bem, ele está trabalhando e não pode ser incomodado.' E isso continuou por um tempo, e estávamos com cerca de uma semana de atraso na gravação do vídeo quando ele finalmente apareceu. Então, sim, foi ótimo trabalhar com ele, mas sempre havia essa coisa de atraso, de não estar presente. Algo com que eu não estava acostumado, devo dizer."

source: Cheat Sheet