A loja de discos que ajudou no contrato de gravação dos Beatles

A famosa loja HMV de Londres desempenhou o seu papel em ajudar os Beatles no seu contrato de gravação.

No início de fevereiro de 1962, o grupo tinha sido rejeitado pela Decca Records após a gravação de uma demo de 15 faixas para o selo no dia de Ano Novo. 

Um dos motivos citados era aparentemente que "grupos de guitarra estavam em vias de desaparecer", mas levou o grupo recém-nomeado pelo gerente de Brian Epstein a insistir que um dia iria "ser maior do que Elvis Presley" em uma reunião posterior com os executivos da gravadora. 

Implacável, Epstein continuou a insistir com o grupo, agora armado com sua fita da Decca, gravado após uma viagem de van de dez horas para Londres, alongada devido ao roadie Neil Aspinall que tinha perdido o caminho. 

Foi a visita de Epstein para a loja HMV em Oxford Street (a algumas centenas de metros a oeste da loja de presentes principal), que definiu seu negócio eventual em movimento.

Epstein chamado para ver um amigo que tinha feito um curso de gestão de varejo, que sugeriu que suas fitas devessem ser transferidas para discos - para torná-lo mais fácil de tocar as canções por aonde iria mostrar. 

O coordernador da loja estava tão impressionado que ele chamou por uma editora de música a partir de um escritório do piso superior do edifício, e ele, por sua vez, fez um apelo ao secretário do produtor e executivo da Parlophone,George Martin, agora Sir George. 

Poucos dias depois, em 13 de fevereiro, Epstein visitou a gravadora EMI dentro do escritório da Manchester Squarer, em Londres, em que Sir George ouviu o disco e viu algum potencial.

Três meses mais tarde o gerente e executivo reuniu-se novamente e propôs um contrato que foi elaborado antes mesmo de conhecer a banda, aparentemente para tornar o processo mais rápido se ele aceitasse um negócio para depois marcar uma audição. 

Quando a sessão no Abbey Road Studios teve lugar, a banda gravou quatro faixas - Besame Mucho e três canções originais, PS I Love You, Ask Me Why e Love Me Do. Esta última chamou o engenheiro para escutar, tanto que ele chamou o patrão para se sentar na sessão. 

Sir George finalmente optou por assiná-los depois de decidir que ele tinha "nada a perder", embora o contrato deixou com um royalty pequeno que foi fortemente ponderada em favor de enriquecer o selo, em vez da banda, que nos últimos anos deixou amargurados e muito mais protetores de sua saída. 

Em 04 de setembro, eles estavam de volta ao Abbey Road para gravar seu primeiro single Love Me Do

fonte: http://www.huffingtonpost.co.uk/2013/01/15/hmv-in-administration-beatles-record-deal_n_2477739.html?utm_hp_ref=uk#slide=1582843 (mais fotos) 

Olivia anuncia um projeto comunitário em homenagem à George Harrison

A viúva de George Harrison deu sua bênção a um projeto comunitário em Henley homenageando o ex-Beatle. 

Olivia Harrison escreveu ao  Henley Standard depois de mais de duas mil assinaturas foram coletadas em um abaixo-assinado pedindo uma estátua de seu marido para ser erguido em Henley. 

O músico viveu em Friar Park a partir de 1970 até sua morte, em 2001, e sua viúva ainda vive na mansão. 

Em sua carta, a Sra. Harrison diz: "Chegou ao meu conhecimento que uma petição com mais de 2.000 nomes estava circulando em apoio de um memorial para George Harrison. 

"Depois de muitos anos de cuidadosa consideração, e com grande apreço do sentimento em relação a George, decidimos que uma forma mais adequada de honrar sua memória em Henley seria apoiar um projeto comunitário. 

"Nós vamos anunciar os detalhes no verão de 2013." 

James Lambert, 42 anos, que lançou a petição em junho, sugeriu um festival de música que poderia ser criado em honra de Harrison, que gravou grande parte de seu material solo em Friar Park. 

O proprietário da empresa PR enviou a Sra. Harrison uma série de cartas e e-mails pedindo o seu apoio e disse que estava feliz que a petição não tinha sido uma perda de tempo

"Eu acho que um projeto de comunidade seria grande e será emocionante ver exatamente como isso transparece. 

"Estávamos pensando em iniciar algum tipo de festival de música de George cada ano, no aniversário de sua morte." disse Lambert

fonte: http://www.henleystandard.co.uk/news/news.php?id=1222534
 

Ringo Starr fala sobre a turnê em Nova Zelândia

Foi no dia 21 de junho de 1964,que Ringo Starr junto com John,Paul e George chegaram no aeroporto de Wellington na Nova Zelândia sendo recebido por 7000 fãs. 

Ele lembra muito bem da turnê "Eu fui a Nova Zelândia como visitante desde então, mas a única vez que eu toquei lá era com a turnê dos Beatles de 1964. Tivemos um bom tempo. Foram os primeiros dias, e nós estávamos indo ao redor do mundo e sendo bem recebido. Lembro-me de que a turnê, tivemos um domingo de folga e estávamos sentados assistindo TV no quarto do hotel, e havia um programa sobre a indústria do carvão, em seguida, um programa sobre a indústria da pesca! Todo o dia era,o mais estranho em TV que eu já vi. "

Ringo Starr e sua banda All Starr vão tocar no Christchurch CBS Arena em 7 de fevereiro e Auckland Vector Arena em 9 de fevereiro de 2013.

Se ele quiser fazer um disco entre as turnês, ele não precisa nem sair de casa em Los Angeles "Meus dois últimos discos foram feitos nesta sala da minha cozinha.É ótima! Ela costumava ser a casa de hóspedes, mas eu chutei os convidados, e agora é o meu estúdio. Acabei de ir lá e fazer as faixas, e porque estou em Los Angeles e conhecer um monte de músicos, se você passar na minha porta e tocar a campainha, você estará no próximo disco! É assim que funciona. " 

Ele falou também sobre a indústria fonográfica 

"Está caindo aos pedaços, a indústria fonográfica! Agora você pode começar a entregar sua música - no espaço! Mesmo assim, você não pode negar a música pop de hoje. Você não pode negar Lady Gaga ou Justin Bieber, ou todos os rap lá fora, e no meio de tudo em algum lugar, há sempre bandas. Eu não estou tão animado com as boys bands, você sabe, que acaba de dançar e cantar, eu prefiro ver uma banda tocar. Mas tudo o que você gosta, há muito mais do mesmo."

"Você costumava ter que escolher entre cinco ou seis atos principais, agora você tem que escolher entre 100. Há tantos estilos de música pop, agora. É cidade aberta, e isso é o que eu gosto. Qualquer pessoa pode romper, se você trabalhar duro o suficiente. "

Os Beatles em Nova Zelândia em 1964

Nascido em 1940, ele cresceu em uma casa, no frio e úmido da classe trabalhadora de Liverpool, e seu pai abandonou a família quando ele tinha três anos.Ringo Starr foi uma criança doente, entrando em um coma, aos seis anos, depois de complicações de apendicite, e desenvolver pleurisia crônica quando ele tinha 13 anos, passando dois anos completos no hospital.Ringo Starr também teve numerosas alergias e problemas gástricos, tornando-se um vegetariano para combater estes problemas.Ele permanece cauteloso sobre germes para este dia, e evita o aperto de mãos, preferindo,de bater os cotovelos.

Estou mais interessado em saber como ele é como um cara:

"Como é que um amigo me descreve? Lindo! Ha ha ha. Uma torre de força, com músculos como Popeye! Na minha cabeça, eu tenho 24 anos e se encaixam como um violino." 

"Não, não. Estou 69, eternamente. Na verdade, não, eu tenho 24 anos, na minha cabeça."

Eventualmente, Paul McCartney toma a palavra, proclamando que ele é realmente a única pessoa com a influência internacional para fazer o trabalho: "Escuta - Eu estava na maior banda de rock 'n' roll na história da música Minha música tem tocado milhões. de pessoas em todo o mundo. Eu sou o Beatle que faltava! "

"Realmente, eu nunca fui subestimado na banda", diz Starr

"Eu sei o que você está querendo chegar, no entanto. Para algumas pessoas, era sempre John, Paul, George e Ringo ....

"Mas, na verdade, musicalmente,sempre fomos os quatro de nós, e agora que estão remasterizando todos os discos dos Beatles, você pode ouvir minha bateria muito melhor. 

"Essa remasterização me custou muito dinheiro, mas valeu a pena, porque os tambores estão muito mais alto agora. 

"Isso nunca me incomodou na época, mas agora você pode ouvir que, você sabe, o garoto realmente pode tocar!" 

fonte: http://www.stuff.co.nz/entertainment/music/8154592/Beatles-drummer-is-touring-NZ

Campanha para uma estátua de George Harrison em Henley foi interrompida

O homem por trás de uma petição para erguer uma estátua de George Harrison, em Oxfordshire suspendeu sua campanha seguindo uma resposta da viúva do Beatle. 

James Lambert, 42, de Henley-on-Thames, escreveu para Olivia Harrison, mas foi informado que ela preferiria um projeto da comunidade em seu nome. 

Lambert admitiu: "A estátua poderia criar problemas de diferentes tipos de fãs aparecendo, os fãs não desejados". 

Harrison viveu na cidade até sua morte em 2001. 

Lambert acrescentou: "Em termos de residentes em Henley Acho que houve muito apoio. 

"Esta petição não estava fazendo muito estardalhaço em todo o mundo, foi muito mais para reconhecer a contribuição de George para Henley e do afeto de Henley tinha para ele.

"É um pouco decepcionante, mas você tem que respeitar os desejos de Olivia, como ela ainda tem uma casa em Henley, Friar Park. 

"E eu acho que o perigo era que não iria apenas tornar-se um reconhecimento do trabalho de George em Henley,mas incentivaria mais pessoas a visitar Henley. 

"Eu acho que ela está sugerindo em termos de um projeto de comunidade seria grande e que vai ser muito emocionante ver exatamente como isso transparece". 

Harrison se mudou para a cidade na década de 70, quando ele comprou uma grande casa senhorial e a salvou da demolição. 

O Beatle, que morreu aos 58 anos em novembro de 2001, foi esfaqueado sete vezes por um intruso em 1999.

fonte: http://www.bbc.co.uk/news/uk-england-oxfordshire-20997626

O single Please Please completa 50 anos

Ao ouvir pela primeira vez um acetato de 'Love Me Do', a tia de John Lennon, Mimi supostamente informou seu sobrinho: "Se você pensa que vai fazer a sua fortuna com isso". No entanto, ao ouvir um acetato de 'Please Please Me' algum tempo depois Mimi disse Lennon: "Isso é mais parecido com ele, que deve fazer o bem". 

"Mimi", respondeu ao sobrinho ", que vai ser o número um". (Coleman, Ray, Lennon: The Definitive Biography, p.129) 

Se o acetato em questão foi a gravação oficial de 26 de novembro de 1962 (uma gravação anterior existiu), então o otimismo de Lennon foi certamente inchou pela previsão instantânea do produtor George Martin, ao completar a sessão de que os Beatles haviam acabado de gravar o seu primeiro número um. Assumindo que Lennon e Martin realmente fizeram essas previsões ousadas, os dois homens acertaram. "Please Please Me" alcançou o número um no Reino Unido em Março de 1963.

Sucesso do single lançou a carreira dos Beatles no Reino Unido e ofereceu-lhes um ponto de apoio para lançar um ataque impressionante e sem precedentes nos singles do Reino Unido e paradas de álbuns, ambos os quais eles dominaram todo o resto de 1963. Que seu sucesso seria garantido com essa música em particular - ou com uma composição de Lennon-McCartney original em tudo - não era uma certeza no fim de 1962.

Ao longo das décadas que se seguiram a carreira explosiva dos Beatles e sua morte sórdida, a lenda do single foi bastante simples: 1. John Lennon escreveu a canção como uma homenagem, lenta bluesy de Roy Orbison. 2. Martin ouviu e aconselhou que acelerá-la e adicionar algumas harmonias. 3. Eles assim o fizeram e se tornaram estrelas

Independentemente de quando ele ouviu primeiro, o conselho de George Martin sobre a reestruturação da canção foi levada a sério. O resultado foi impressionante. 

Lennon lembrou o entusiasmo do grupo com a faixa acabada: "Nas semanas seguintes, fomos mais e mais e de novo.Mudamos o ritmo um pouco, alteramos as palavras um pouco e fomos até a idéia de com gaita, assim como fizemos em 'Love Me Do'. Até o momento a sessão deu a volta, estávamos tão felizes com o resultado,que não poderia tê-la gravada rapidamente "(Badman, Keith, The Beatles: Off The Record, p.46). 

Paul McCartney também deu crédito à visão de Martin sobre a produção: "A contribuição de George Martin em" Please Please Me "foi bastante grande, na verdade. Foi a primeira vez que ele realmente mostrou que ele podia ver além daquilo que foi oferecendo-lhe "(The Beatles: Off The Record, p.47).

Como "Love Me Do" foi provavelmente influenciado por "Bye Bye Love", as harmonias de "Please Please Me" também são de Don e Phil Everly. A aplicação inteligente de gaita para o riff de guitarra de George Harrison em escala deu continuidade com o lançamento do grupo de estréia que ajudou a estabelecer uma assinatura sonora cedo.

Os vocais com um desespero que ampliaram a profundidade da música, para não mencionar o tema, que é abertamente sexual e serve para desfazer o mito de que as letras iniciais do grupo eram superficiais e banais. Na verdade,correu uma subida dos acordes de G através de A a B-flat (acompanhado pela batida energética de Ringo Starr, após a primeira linha) serve para sublinhar um desespero, dando um clima sexualmente frustrado.

George  Martin ligou o microfone talk-back da sala de controle do estúdio 2 e comentou: "Vocês acabaram de fazer o seu primeiro número um". (Lewisohn, Mark, The Complete Beatles Recording Sessions, p.24) Ele não estava errado.

"Love Me Do" / "P.S. I Love You "garantiu os Beatles o lançamento de estréia que foi composta exclusivamente de composições de McCartney. Em janeiro de 1963, "Please Please Me" / "Ask Me Why" estabeleceu seu segundo lançamento como completamente John Lennon.Ao longo de 1963/64, enquanto os Beatles abriram sua trilha no mundo, a maioria de seus singles foram de composições Lennon-McCartney.

Lançado dia 11 de janeiro de 1963,durante um dos invernos mais cruéis da história britânica, 'Please Please Me' precedido de um pós-guerra sócio-cultural na Grã-Bretanha de uma forma semelhante a como "I Want to Hold Your Hand" teria impacto sobre a cultura dos EUA quase 12 meses mais tarde.

Na reflexão, Lennon foi agressivamente territorial sobre o crédito para 'Please Please Me', inclusive quando se trata de crédito da influência de Martin. Sem dúvida, ele percebeu a importância do papel da música na carreira dos Beatles. Em 1971, Lennon enviou um cartão postal para lapidar George Martin declarando: "Eu escrevi 'Please Please Me' ¬ sozinho. Foi gravado na seqüência exata em que eu escrevi, lembra-se? "(As Cartas de John Lennon, 2012) Mais uma vez, em 1980, disse o autor David Sheff" que 'Please Please Me' é completamente a minha música "(Sheff, David, All We Are Saying: The Last Major Interview with John Lennon and Yoko Ono, p.168)

Em resumo,o single Please Please foi o primeiro a ficar em 1º lugar nas paradas completa 50 anos!

Comentário:

Em março,espero falar sobre os 50 anos do álbum Please Please Me!

fonte: http://blogcritics.org/music/article/please-please-me-turns-50/

Livro autografado por John Lennon em 1965

 

Watch Appraisal: Signed John Lennon Book, ca. 1965 on PBS. See more from Antiques Roadshow.

Na terça-feira, 8 de janeiro o programa da PBS Antiques Roadshow postou uma prévia de seu show online. Neste episódio agendada para o ar na segunda-feira, 14 de janeiro de  Laura Woolley da The Collector's Lab, em Los Angeles avaliou um livro autografado por John Lennon para uma fã dos Beatles desde da época. 

A mulher não identificada diz que era o presidente do fãs clube dos Beatles em Nova York e teve a oportunidade de viajar para a Inglaterra e visitar os Beatles em suas casas. A mulher tinha uma cópia de seu livro assinada por John Lennon, The Penguin, que era uma compilação de seus dois livros de poesia, In His Own Write a partir de 1964 e Spaniard in the Works de 1965. 

Não só isso que essa fã sortuda tem,mas ao visitar Paul McCartney, ele se ofereceu para ler um poema do livro de John para ela. A mulher tem uma foto de McCartney lendo o livro e ela também gravou em um tape Paul recitando a poesia. 

Com essa história de fundo único, ou "proveniência",foi avaliada a cópia autografada de The Penguin por John Lennon a valer cerca de US $ 3.000 a US $ 5.000, se for vendida em leilão.

fonte: http://www.examiner.com/article/john-lennon-1965-autographed-book-value-estimated-up-to-5-000-on-pbs-roadshow

Produtor Jack Douglas fala da produção do álbum Double Fantasy

(Yoko,John e Jack sentados)

Jack Douglas, que produziu o último álbum lançado em vida de John Lennon, disse que o ex-Beatle estava tão nervoso em sua volta à música em 1980, que ele inicialmente pediu ao Douglas que ensaiasse com uma banda sem ele. 

Jack Douglas, que já havia trabalhado como assistente de estúdio em projeto de Lennon como Imagine em 1971 antes de produzir uma série de hits de Aerosmith e Cheap Trick, reuniu um grupo de grandes músicos - incluindo Tony Levin, Hugh McCracken,Andy Newmark e outros. (Ele mesmo trouxe membros do Cheap Trick para uma sessão inédita.) 

Mas Jack nunca informou que as instruções era de Lennon. 

Eles se conheceram e começaram a correr através de canções potenciais sem Lennon.Jack Douglas, então, pegou as fitas de volta para ele avaliar o processo. 

Lennon estava fora dos holofotes por cerca de cinco anos antes do lançamento eventual de Double Fantasy,vivendo e trabalhando como um dono de casa enquanto ele cuidava de seu jovem filho Sean com Yoko Ono.

Jack Douglas, em uma conversa com MusicRadar, disse que Lennon não se apresentou à sua banda de apoio até que o último ensaio antes da gravação estivesse para começar.

"A coisa toda foi top secret", disse Douglas "Contratei grandes caras e montei uma banda, e nós fizemos algumas fitas de ensaio fantásticas.Mas eles nem sequer sabem que eles estavam apoiando - que é como isso foi secreto. John não queria vir para as primeiras sessõe,ele estava inseguro. Assim, gostaria de gravar os ensaios com a banda, então eu iri tocá-los para John, que se sentava em sua cama no Dakota e ouvi-los. Ele sugeriu algumas mudanças, e então eu iria para a banda e resolvia as coisas. "

Depois de finalmente encontrar Tony Levin e companhia, Lennon tocou uma música nova que ele estava trabalhando, que ainda não tinha nem sequer sido gravada uma demo. Era "(Just Like) Starting Over", que se tornaria um hit número 1 de duas semanas após Lennon ser assassinado por um fã perturbado em 8 de dezembro de 1980 - então ganharia uma indicação ao Grammy de gravação do ano.

"Eu ouvi isso e eu disse: 'Essa é a primeira música que vai gravar'", disse Jack Douglas. Ele estava certo desde o início que seria um grande sucesso: "Aquela era tão óbvia. Na hora que eu ouvi, eu soube. "

fonte: http://somethingelsereviews.com/2013/01/09/he-was-unsure-of-himself-jack-douglas-on-the-uncertain-return-of-the-beatles-john-lennon-in-1980/

Paul McCartney lamenta a morte do amigo e compositor Richard Rodney Bennett

Em um post sincero em seu site, Paul McCartney lembrou e homenageou o seu amigo e aclamado compositor Sir Richard Rodney Bennett, que morreu em Nova York na véspera de Natal. 

Embora McCartney estava familiarizado com a pontuação de Bennett para filmes, incluindo Far from the Madding Crowd e Murder on the Orient Express, os dois só se conheceram quando o ex-Beatle fez uma incursão na música clássica depois que ele foi convidado a escrever uma peça para os 150 anos da Liverpool Philharmonic Orchestra.McCartney começou a compor composições maiores, ele costumava colaborar com outras pessoas que poderiam ajudar com a orquestração, que marcou o início de sua relação de trabalho e amizade com Bennett

"Gostava de encontrar com ele e conversar sobre uma idéia que eu tive para ver se ele tinha interesse em me ajudar a traduzir minhas idéias para uma orquestra", McCartney lembra. "Essas conversas telefônicas acabou por serem divertidas.Richard mostrou-se perspicaz, com uma abordagem nonsense para o projeto." Muitas vezes, McCartneyi ligava para Bennett,falando em uma voz falsa, e fingindo ser um "amigo esquecido fictício,"

Os dois iriam trabalhar no apartamento de Bennett na cidade de Nova York ou em casa de McCartney na Inglaterra, sentado em um piano vertical e trabalhando com toda a composição: "Compor é uma coisa, mas dividindo as partes habilmente através de uma orquestra; traduzindo as melodias e ritmos para o mistura perfeita requer uma certa habilidade especial que Richard estava percorrendo cada centímetro do seu corpo. "Bennett ajudou no álbum Standing Stone de 1997 de Paul McCartney, e ele supervisionou as sessões de gravação também.

Junto com a música clássica, os dois compartilhavam o amor de compositores de jazz como Cole Porter e George Gershwin, e McCartney recorda o músico, tocando seus clássicos em um cabaré. 

"Depois que ele foi nomeado cavaleiro em 1998 eu liguei para ele e desta vez fingi ser um tipo de negócio grosseiro de Nova York", escreveu McCartney no final. "'É o senhor Bennett?' Eu perguntei. "Sim, é", respondeu ele, educadamente, como de costume. "Eu te amo " eu continuei, sentindo seu constrangimento momentâneo, 'Você faz a grande música, eu sou um grande fã ", e assim por diante e foi só quando eu deixá-lo fora do gancho, revelando que este idiota no telefone era que ele me amaldiçoou.eu ri muito. vou sentir falta dele. "

fontes: http://www.rollingstone.com/music/news/paul-mccartney-mourns-friend-and-composer-richard-rodney-bennett-20130109 e http://www.paulmccartney.com/news-blogs/news/27418-sir-richard-rodney-bennett-1936-2012

"Love Me Do" é de domínio público,mas a lei está prestes a mudar.

O primeiro single dos Beatles, "Love Me Do", é agora de domínio público, pelo menos na Europa.

Em novembro, a União Europeia vai votar para estender os direitos autorais sobre gravações de 50-70 anos. É um momento potencialmente importante no mundo da arte e do comércio.

Nos EUA, as gravações têm proteção de direitos autorais até 95 anos, graças a codificação das leis de direitos autorais motivadas por Sonny Bono da dupla Sonny and Cher,sucesso nos anos 60.No entanto, a dissolução da Internet das fronteiras significa lei de direitos autorais européia são relevante para ambos os proprietários e para os consumidores em propriedade intelectual nos EUA.E até que a União Européia vote a extensão que é definitiva no final de 2013, deve ser um ano interessante. 

Uma das manifestações mais flagrantes de direitos autorais é Bob Dylan - The 50th Anniversary Collection / The Copyright Extension Collection Vol. I.Como a proteção de direitos autorais começa com a data de publicação, e não a data da gravação, a Sony Music irá lançar uma edição limitada, na Europa somente com o conjunto de quatro CDs de outtakes dos anos 60.

fonte: http://www.philly.com/philly/entertainment/20130108__quot_Love_Me_Do__quot__at_50__is_now_in_the_public_domain__But_copyright-wise__rock_doesn_t_roll_like_classical__and_the_law_is_about_to_change_.html