O cantor e compositor britânico Ringo Starr assinou um acordo "exclusivo de publicação mundial" sobre toda a sua carreira, tanto solo como da época de baterista dos Beatles, com a gravadora BMG, segundo anunciou a empresa nesta terça (10).
Além dos direitos sobre um catálogo musical de mais de 50 anos, a BGM também terá exclusividade nas novas composições de Ringo. O acordo inclui mais de 150 músicas, entre elas as contribuições como compositor para os Beatles, com destaque para a sua estreia na função em 1968, com "Don't Pass Me By".
Outras faixas da famosa banda de Liverpool como "What Goes On", "Octopus's Garden", "Dig it" e "Maggie Mae", também passam a ser propriedade da gravadora alemã.
Além disso, a BMG fica com a totalidade da carreira solo de Ringo Starr, cujo verdadeiro nome é Richard Starkey, que conta com 19 álbuns de estúdio. "It Don't Come Easy", "Photograph" ou "Back Off Boogaloo" são só algumas das canções mais conhecidas da trajetória solo do ex-beatle.
O diretor-geral da gravadora, Hartwig Masuch, ressaltou que "Ringo Starr é um artista contemporâneo com uma história incrível" e que a empresa está "excepcionalmente orgulhosa" de ter sido escolhida para "representar o passado e o futuro de suas canções".
O músico agradeceu pelo "entusiasmo" expressado pela BGM ao ter adquirido os direitos de toda a sua carreira.
"Amo fazer música, o processo de composição das canções e juntar músicas antigas e novas. É incrível estar trabalhando com a BGM", expressou
"From Me to You" é uma canção escritapor PaulMcCartneye John Lennone lançadapelos Beatlescomo single em11 de abril de 1963.Foi o primeiro single dos Beatles a atingir o primeiro lugar em algumas das paradas britânicas, mas não teve muito sucesso nos Estados Unidos, chegando apenas ao número 41 no seu segundo lançamento em 1964.No entanto,uma versão coverde 1963lançado pelaDelShannonresultouna cançãose tornandoa músicade Lennon-McCartney a primeira a entrar naparada popamericana.Foiuma das últimas músicasaser creditadocomo "McCartney-Lennon", logo em seguidasuas músicascomeçaram a aparecercreditado a "Lennon-McCartney".
Composição
Lennon
e McCartney começaram a escrever "From Me to You", enquanto viajavam em uma turnê de ônibus para Shrewsbury, como parte da turnê dos Beatles com Helen Shapiro. O
título foi inspirado no nome da seção de cartas do New Musical Express,
que estava lendo: "From You to Us".
McCartney notou que suas
primeiras canções tendem a incluir as palavras "eu", "mim. "ou" você "em si, como forma de torná-los" muito direta e pessoal ".
Em sua entrevista de 1980 com a Playboy, Lennon lembrou de escrever a canção:
"Nós estávamos escrevendo-a em um carro que eu penso, e eu acho que escrevi a primeira linha. Quero dizer,sabia que fui eu.E depois disso, tirou de lá. Era muito blues quando escrevi. As notas de hoje, você poderia reorganizar-la como uma balada".
McCartney também falou sobre a reorganização da música em 1964:
"From
Me to You", que poderia ser feito como uma velha melodia,
especialmente no meio de oito e por isso não estava escrevendo as músicas
em qualquer idioma particular. No prazo de cinco anos, podemos organizar as músicas de forma diferente. Mas provavelmente vamos escrever o velho antigo mesmo!"
McCartney
não era o único no ônibus que o chamou de antigo,o cantor Kenny Lynch, ao
ouvir os Beatles cantando "ooh", observou: "Você não pode fazer isso.
Você vão soar como um bando de fadas, porra!" Logo depois que ele invadiu, declarando os Beatles não sabia nada sobre composição.Roger Greenway contou a história.:
"John
e Paul estavam sentados na parte de trás do ônibus e Kenny, que
neste momento imaginava-se como compositor, passeou até a parte de trás
do ônibus e Kenny Lynch ... decidiu que iria ajudá-los a escrever uma canção. Depois
de um período de cerca de meia-hora, tinha decorrido e nada parecia
estar vindo da parte de trás, Kenny correu para a frente e gritou: "Bem,
é isso. Eu não vou escrever mais nada dessa porcaria com aqueles idiotas.É isso! Sem ajuda minha! '
Independentemente disso,a canção foiconsideradapelos Beatlescomo inovadorae cativante,o suficiente para serlançado como single.Esta foiumacanção de Lennon-McCartneyque a duplarealmenteescreveram; McCartneydescreveu como"muitoco-escrita"
McCartneydeclarou mais tardeque percebeu que oimpacto desuas composições, quando ouviuum leiteiroassobiandoa melodia.
A idéiade cantara músicade abertura"da dada da dadadum dum" foi sugerido porGeorgeMartin.
O grupoachouincomum, masconfiaram emMartin."De certa forma, isso fez[os Beatles] ciente deenorme sentidomusical de George" disse RonRichards produtor da EMI mais tarde
Em 1964, os Beatles deram um grande passo para combater a segregação racial, recusando-se a fazer um show que dividiu o público sem o seu consentimento.
Mostrou seu apoio ao movimento de direitos civis dos EUA, recusando-se a realizar um show segregado no Gator Bowl em Jacksonville, Flórida. Como a pressão dos Beatles não se apresentou ameaçadora, as autoridades do show finalmente permitiram que o público se misturasse. Ao entrar no palco, John Lennon disse: “Nunca tocamos para públicos-alvo separados e não vamos começar agora.
"Eu preferiria perder o dinheiro", acrescentou ele.
Os detalhes do incidente foram posteriormente capturados no recente e abrangente documentário "The Beatles: Eight Days a Week", dirigido por Ron Howard. "Sua primeira posição política controversa não tem a ver com o Vietnã, tem a ver com a segregação no sul", explicou o diretor Howard. “Eles descobriram que um de seus shows em Jacksonville, na Flórida, deveria ser segregado e eles se recusaram a tocar dessa maneira. Eles até tinham em seu contrato que não tocariam para audiências segregadas. Foi uma idéia ridícula para eles ”, acrescentou.
"Mas ficou claro para eles e essa é a posição que tomaram, e eis que eles segregaram esse show", continuou ele. “Muitas vezes, o mundo estava influenciando o que os Beatles estavam passando e os Beatles estavam influenciando a maneira como o mundo olhava as coisas”, disse Howard.
“Quando estávamos fazendo o filme, todos esses pequenos fatos foram divulgados e Ron estava analisando-os com sua equipe”, explicou posteriormente Paul McCartney. “Deveríamos tocar em Jacksonville (Flórida) nos Estados Unidos e descobrimos que seria uma audiência segregada - negros de um lado, brancos do outro - e parecia tão louco que não conseguimos entender isso. Então, acabamos de dizer: "Não faremos isso!"
“O show que fizemos foi o primeiro público não segregado”, acrescenta. “E havia uma garota, Kitty, que se lembra muito bem de seu primeiro contato com os brancos, na verdade, em uma situação de show.
"Então, eu estou muito orgulhoso disso e acabou no nosso contrato - 'não vai tocar para platéias segregadas' - e naquela época, você sabe, para nós era apenas senso comum. Mas acontece que foi uma afirmação e tanto ”.
Um ano depois, os Beatles assinaram um contrato oficial assinado pelo empresário Brian Epstein, que especificava que a banda “não seria obrigada a se apresentar diante de um público segregado”.
Paul McCartney gravou uma música latina para seu próximo álbum de estúdio. Foi perguntado a McCartney em seu site oficial (Paul McCartney.com) se ele já pensou em “explorar alguns dos gêneros latino-americanos como“ rumba, salsa, merengue, tango, samba, etc.? ”Aos quais“ Macca ”respondeu “Sim, uma ou duas vezes! Você sabe que fiz algo nesse sentido. Meu novo álbum tem algo que é decididamente latino. Mas eu não sei se vou cortar. Você nunca sabe com essas coisas, mas acho que vai acontecer e as pessoas vão entender do que eu estou falando quando ouvirem. Mas eu amo ritmos latinos e tenho experimentado muitas vezes com eles, mas não uma coisa definitiva como um tango ou uma salsa. São mais os ritmos gerais do país que eu amo ”.
O álbum ainda sem título de McCartney está previsto para este ano e está sendo produzido por Greg Kurstin, mais conhecido por seu trabalho com Adele. O set será o acompanhamento do sucesso dos três primeiros de McCartney em 2013, New. Em dezembro, o tecladista de longa data de McCartney, Paul “Wix” Wickens, disse ao Keyboardmag.com que o ex-Beatle esteve recentemente ocupado no estúdio: “Acho que ele tem 20 faixas em andamento. Nós estamos gravando de vez em quando e ele está entrando e saindo por conta própria. ”
Paul McCartney essencialmente, grava três vezes mais material que ele precisa para cada álbum de estúdio. Perguntamos a McCartney por que ele deixa muito material no chão da sala de edição: “Provavelmente a razão pela qual não foi lançado é que não é tão bom assim, sabe? Temos pequenos pedaços, que eu poderia lançar um dia desses, mas geralmente, se não for lançado, é porque eu não acho que seja bom o suficiente. ”
Colaboração: Beatle Ed o correspondente 24 horas do Canadá
As assinaturas de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr aparecem todas em uma fotografia de duas páginas em uma cópia do The Beatles Book que stá incluído no leilão da Moore Allen & Innocent em 6 de abril. Apesar de estar em mau estado, as assinaturas são estimadas em £ 1000-1500. As páginas foram cortadas irregularmente da revista e estão marcadas com marcas de fita adesiva, mas um conjunto completo de assinaturas do Fab Four é cada vez mais difícil de encontrar. Este é o primeiro conjunto completo oferecido pela casa de leilões desde 2013, quando um livro de autógrafos foi vendido por £ 3800. A revista foi entregue ao vendedor em meados da década de 80 como presente de aniversário de 21 anos. Foi sua tia que originalmente obteve as assinaturas cerca de 20 anos antes. source: Antiques Trade Gazette
George Martin, que tinha encanto pelo Zoológico de Londres,
pensou que seria uma boa publicidade para o mesmo se os Beatles
possassem para a capa do álbum diante da casa de insetos do Zoo, mas a
Sociedade Zoologica de London não permitiu que isso fosse feito.
Decidiu-se então que a foto da capa fosse dos quatro integrantes em um
balcão da escadaria da EMI. Esta foto tirada por Angus McBean foi usada posteriormente para a capa da coletânea The Beatles 1962-1966.
Martinescreveumais tarde:"ChamamosolendáriofotógrafoAngusMcBean,ele deu a voltae fezali mesmo.Posteriormente, porém,a criatividade dos Beatlesveioà tona."Em 1969, os Beatles pediram aMcBeanpara recriaresta foto.Emboraa fotografia de 1969 foioriginalmente planejado para oálbum Get Backque nãofoi utilizado quandoviuque o projetoeventual do lançamentoem 1970, comoLet It Be.Em vez disso,a fotografiade 1969,juntamente comuma fotografianão utilizada a partirda sessão de fotosde 1963,foi usadoem 1973para osálbuns1962-1966e1967-1970.
Outra fotografianão utilizada a partirda sessão de fotosde 1963 foiutilizado paraThe Beatles(n º1) (também lançado em1963-foto acima). Lançamento
Please Please Mefoi lançado comoum álbumemLPParlophoneno Reino Unidoem 22 demarço de 1963,e manteve-seno catálogodo Reino Unidocontinuamente de1963até o presente.
Formatosde lançamento:
-Disco de vinil(12 ") (estéreo e mono)
-Fita de rolo(3-3/4-ips) (mono) (paperbox) (eliminado no final dos anos 60)
-Fita de rolo(3-3/4-ips(mono) + (estéreo)) (caixas plásticas) [eliminado meadosda década de 70]
-Fita ou cartucho de 8 faixas (estéreo) [excluídofinal de 1970]
-Fita Cassete (lançado originalmenteem estéreo,re-lançadoem monoem 1988)[excluídofinal de 1990]
-CD(versão 1987) (mono) [suprimido2009]
-CD (remasterizado em 2009) (estéreo e monoedição limitada)
-DigitalDownload (remasterizado em 2009) (estéreo)
-Disco de Vinil(re-lançado de1963,mas usoude lançamento do CD2009) (estéreo)
(fita de rolo Please Please Me mono)
Nos EstadosUnidos,a maioria das músicasemPlease Please Meforamlançadas pela primeira vezpelaVee-Jay Records no álbum 'Introducing...The Beatlesem 1964,e, posteriormente, pela CapitolRecords com 'The Early Beatlesde1965.Please Please Menão foi lançado nos EUAaté que ocatálogo dos Beatlesfoi padronizado paraCD.
Na Nova Zelândia, o primeiro álbum só apareceuem monono seloParlophonepreto.No ano seguinte(1964)EMI(NZ)mudou de preto paraum seloParlophoneazule o álbumfoi novamentedisponível apenas emmono.Devido à demandaconstante, foi finalmentedisponibilizado emestéreo,primeiroatravés do World Record Clubem seu selo Young Worldtanto em mono eestéreo,e, finalmente,no seloParlophoneazul.
O álbum foilançado em CDem 26 de Fevereirode 1987 emmono, assim como seustrês álbunsseguintes, With The Beatles,A Hard Day Night eBeatlesfor Sale.Não foilançado em vinilou fitanos EUA atécinco meses mais tarde, quando foilançadopela primeira veznos EUAem LPe fita casseteem 21 deJulho de 1987.
Please Please Mefoi remasterizadoe relançadoem CD emestéreo,juntamente com todos osoutrosálbunsoriginaisde estúdiodo Reino Unido, em 9 desetembro de 2009.Osremasterssubstituiram osremastersde 1987. Um CDremasterizadomonotambém estava disponívelcomo parte daedição limitadaThe Beatles inMonobox set.
Please Please Meatingiu o topodas paradas de álbuns no Reino Unido em maiode 1963 epermaneceu lá por30 semanas, antes de sersubstituído porWith The Beatles. Isto foi surpreendente porquenas paradasdo Reino Unidono momentotende aser dominado portrilhas sonoras de filmesecantores mais simples.
O homem que fez a orquestração para o single nº 1 dos EUA, dos Beatles, disse que não recebeu muito pelo seu trabalho.
Richard Hewson colaborou em duas faixas do último álbum dos Beatles, Let It Be, que foi lançado em 1970, e recebeu um total de £ 80 pelo seu trabalho. Ele também revelou que o compromisso levou a uma disputa de um ano com Paul McCartney, que não queria sua opinião.
"Eu fiz 'I Me Mine' e 'The Long and Winding Road', no total, £ 80", disse Hewson à BBC em uma nova entrevista. “Eles devem ter ganhado 40 milhões de libras com isso, pelo menos. Eu realmente não sabia o quão grande essas pessoas eram. Eu ouvi falar dos Beatles, obviamente. … Eu não percebi quando o disco saiu como seria enorme. Eu estava apenas fazendo outro trabalho.
Você pode ver a entrevista abaixo.
A conexão foi feita depois que Hewson começou um trio de jazz com Peter Asher, irmão da atriz Jane Asher, que estava namorando McCartney. "Nós iríamos para a casa de Peter para ensaiar", lembrou Hewson. “Lá conheci Paul McCartney. Quando Paul descobriu Mary Hopkin como uma cantora folk galesa, ele queria fazer um disco com ela e não queria seguir a rota habitual de contratar as pessoas normais. Peter disse: "Por que não tenta o Richard? Ele pode ser capaz de fazer um trabalho de arranjo para você. Eu disse: "Eu não sei nada sobre música pop." Eu sou um jazzista. Eu nem gosto de música pop. Eu pensei que Dusty Springfield era um cowboy! '”
Mas o sucesso daquela sessão levou ao que Hewson chamou de “o pomo da discórdia”, quando Allen Klein, dos Beatles, decidiu que Let It Be precisava de mais trabalho. Hewson disse que foi convidado a "fazer um arranjo de uma música que Paul McCartney não queria arranjar". [Klein] contratou Phil Spector para entrar e o que ele chamou de 'limpar' o álbum, e a única melodia. que ele queria colocar uma orquestra enorme era 'The Long and Winding Road' Tudo o que tínhamos era um piano [e] um baixo que foi tirado porque Phil Spector disse que era uma porcaria. Ele achava que John Lennon deliberadamente estragou tudo porque ele não queria fazer a música. ”Ele se lembrou de Spector chamando 20 violinos, uma harpa e um coro e pensando:“ Em um disco dos Beatles? Meu Deus!"
McCartney "não sabia nada sobre isso" até que o single fosse lançado, disse Hewson, que mais tarde colaborou com Chris Rea, Diana Ross, Herbie Hancock e outros. “Eu tive muitos problemas com [o produtor] George Martin e Paul.” Na verdade, McCartney evitou contato por um ano, até que ele eventualmente pediu a Hewson para trabalhar com sua nova banda, Wings. "Acho que ele se acalmou", disse ele, "porque afinal de contas, tornou-se um enorme sucesso. E ele excursionou com uma orquestra - então, vá em frente, Paul, não foi tão ruim, afinal de contas, foi?
Twist and Shout é uma canção escrita por Phil Medley e
Bert Russell. A primeira gravação da canção foi feita pelos The
Topnotes, depois ela foi regravada pelos The Isley Brothers e mais tarde pelos Beatles, com John Lennon no vocal principal, e lançada pela banda em seu primeiro álbum Please Please Me.
Lançado no álbum Please Please Me, a gravação que aconteceu em 11 de fevereiro de 1963 foi a sua primeira sessão para o
álbum e é notável por que gravaram 11 músicas em apenas 10 horas. "Twist
and Shout", com John Lennon nos vocais, foi a última música gravada;o
produtor George Martin reconheceu que a voz de Lennon, que sofreu durante horas nas gravações e de modo que ele deixou por último, com apenas 15 minutos restante de
tempo de gravação agendada.
Lennon estava com um resfriado, e foi beber leite e chupar uma pastilha para acalmar a garganta. Sua tosse é audível no álbum, como é o efeito do frio sobre a sua voz. Mesmo assim, ele produziu uma performance vocal memorável vocal.Mais
tarde, ele disse que sua voz não era a mesma por um longo tempo depois,
e que "cada vez que [ele] engolia, parecia uma lixa".
O segundo take foi tentado, mas Lennon não conseguia mais e foi
abandonado.George Martin disse: "Eu tentei um segundo take ... mas
a voz de John já tinha sumido".
Lançada
como single nos EUA em 2 de março de 1964, com "There's a Place" como
lado B,pela Vee-Jay Records no selo Tollie,
que chegou a número 2 em 4 de Abril de 1964, durante a semana em que os cinco primeiros lugares na tabela foram todos os singles dos Beatles. (Na
parada de singles Cashbox para a mesma semana, "Twist and Shout" foi n º
1). Nos Estados Unidos, "Twist and Shout" foi o single de milhões de vendas dos Beatles que foi um recorde,e os Beatles fizeram um single de uma cover alcançar o Top 10 em uma parada de discos nacional. A
canção não conseguiu acertar # 1, porque os Beatles tiveram outra música
que ocupou o primeiro lugar, "Can't Buy Me Love".
No
Reino Unido, "Twist and Shout" foi lançada pela Parlophone em um EP com
três outras faixas, "Do You Want to Know a Secret", "A Taste of Honey" e
"There's a Place", do álbum Please Please Me. Tanto o EP e o álbum chegaram ao número 1. No
Canadá, tornou-se a faixa-título do segundo álbum dos Beatles a
ser lançada pela Capitol Records, do Canadá, em 3 de fevereiro de 1964.
É
considerado como um dos melhores exemplos do rock and roll britânico
para o seu desempenho vocal. [6] A canção foi usada como um número de
encerramento empolgante na noite de domingo, no Palladium de Londres, em
outubro de 1963 e no The Royal Variety Show em novembro de 1963 , o primeiro sinalizando o começo da "Beatlemania". Eles realizaram-lo em uma de suas aparições Ed Sullivan Show, em fevereiro de 1964.
É considerado comoumdos melhores exemplosdo rockand rollbritânicopeloo seu desempenhovocal.A canção foi usadacomo um númerode encerramentoempolgantena noite dedomingo, noPalladium de Londres, em outubro de 1963 eno TheRoyal Variety Showem novembro de 1963, o primeirosinalizando o começoda "Beatlemania". Eles tocaram a em umade suasapariçõesno EdSullivan Show, em fevereiro de 1964.
Os Beatlescontinuaram atocar a músicaao vivoaté o finalde suaturnê deagosto 1965na América do Norte.Além disso, eles gravaram"Twist andShout"em nove ocasiõespara a BBCde televisãoe rádio, a primeira dasquaisfoi para oprograma de rádioTalent Spotem 27 de novembrode 1962.
Sucesso novamente em 1986
A versão dos Beatles para a canção fez parte do filme de 1986 Ferris Bueller's Day Off, com o ator Matthew Broderick
no papel principal. O uso da canção em 1986 fez com que ela entrasse na
lista da Billboard Hot 100, atingindo o pico de número 23
There's a Place é uma canção composta por John Lennon e Paul McCartney, e que foi lançada no álbum de estréia no Reino Unido dos Beatles Please Please Me.Lennon eMcCartneyfazem os vocaisprincipais,comGeorgeHarrison fazendo o backing.
Origem
A canção foi inspirada na canção de Leonard Bernstein "Somewhere" feita para o filme West Side Story que contém a frase: "somewhere there's a place for us".McCartneyreconheceua sua influência.
O "place" em questão era "the mind", fazendo com que um assuntoum pouco mais pensativo do que as músicasde beijoe carinhoda Grã-Bretanhaesurf musicda Américadaquele período.Lennoné citado dizendo:. '". There's a Place' foia minha tentativa deuma espécie deMotown,mais black.Eledisse"'In my mind there's no sorrow......'Está tudo nasua mente. "
Compostana casade McCartneyem Forthlin Road, que foi partedo repertório dogrupono palcoem 1963.Com a sua introdução de sétima maior na gaita (depois reprisou) e marcantesde duasharmoniasvocais (Lennon baixo, McCartney alto), que marcou como uma faixa do início dosBeatles.A canção foi gravadaem 11 de Fevereirode 1963 em10 takesdurantea primeira das trêssessões paraPlease Please Me.
A música foioficialmentecreditada a "McCartney-Lennon", como foram todas asoutrascomposiçõesde Lennon-McCartneynolançamento no original no Reino UnidodePlease Please Me.
Nas horas que antecederam o assassinato de John Lennon em 8 de dezembro de 1980, ele e sua esposa Yoko Ono posaram para uma sessão de fotos da Rolling Stone com a famosa fotógrafa Annie Leibovitz, sentaram para uma entrevista de rádio com Dave Sholin, da RKO. o estúdio Hit Factory e autografou algumas cópias de seu álbum “Double Fantasy”, que apresentou a primeira nova música de Lennon em cinco anos.
Um desses autógrafos era famoso onde autografou para o ASSASSINO, o homem que, algumas horas depois, atiraria e mataria Lennon do lado de fora do prédio da Dakota na 72nd Street e Central Park West, em Nova York.
Outro foi autografado na estação de rádio KCPX de Salt Lake City.
"Tem uma história muito emotiva e comovente que pode tirar do alcance normal do que vale a pena", disse Giles Moon, diretor de consignação da Heritage Auctions para entretenimento e música. “Por causa disso, não há nada comparável. É realmente algo de uma quantidade desconhecida. Poderia absolutamente decolar.
Bert Keane, então diretor nacional de promoção da Warner Bros Records (que supervisionou a fabricação, distribuição e promoção da Geffen Records), acompanhou Sholin ao apartamento de Lennon e Yoko Ono para a entrevista de rádio.
Em um "Certificado de Autenticidade" datado de 22 de julho de 2010, Keane detalhou alguns dos eventos do dia e um pouco da história da cópia promocional do álbum.
“Chegamos antes do meio-dia e conversamos com John e Yoko por aproximadamente duas horas e meia. Depois da entrevista, pedi a John que autografasse o disco para Gary Waldron, da estação de rádio KCPX, que ele fez na capa interna ”, escreveu Keane.
A Taste of Honey é o nome de uma canção composta por Bobby Scott e Ric Marlow.
Realizada duranteo seu repertórioao vivo de1962,os Beatlesusaram umaadaptação de LennyWelch,mudando um pouco a letrado refrão.Uma versãofoi lançada em 1977no álbumLive! at the Star-Club in Hamburg, Germany; 1962.Como a versãoinstrumental deAcker Bilkque era popularno Reino Unidona época,a canção foiescolhida para sergravada parao álbum de estréiade 1963,Please Please Me, com PaulMcCartney nos vocais -esta versão énotável que, durante o vocalde McCartney está dobrada, a primeira de muitas cançõesem queos Beatlesfizeram.Nos EUAesta cançãoapareceu pela primeira vezno álbumIntroducing... The Beatlesda VeeJay Records.Eles também tocaram"A Taste ofHoney"sete vezes paraprogramas de rádioda BBC, incluindo Here We Go, Side by Side e Easy Beat.Em 1967, McCartney escreveu"Your Mother Should Know" com base em uma linhatirada doroteiro
Do You Want to Know a Secret? é uma canção dos Beatles lançada no álbum Please Please Me, de 1963, e cantada por George Harrison. No Estados Unidos, a canção também foi lançada em single, o que nunca aconteceu no Reino Unido.Nos Estados Unidos, foi a primeiracanção a entrar no Top 10com GeorgeHarrisoncomo vocalista, alcançando o número2na parada da Billboardem 1964 como umsingle lançado pelaVee-Jay, VJ587.
Composição
Do You Want to Know a Secret? foi escrita por John Lennon e Paul McCartney, inspirada em "I'm Wishing",um tema do desenho animado Branca de Neve e os Sete Anos de Walt Disney de 1937, que a mãe de John Lennon, Julia Lennon, cantava para ele quando ele era criança.Segundo Paul McCartney a composição pode ser dividida em 50% entre ele e John Lennon.
As duas primeiras linhasda cançãono filmeda Disney("Want to know a secret? Promise not to tell?") Vêmlogo apósas letrasde abertura("You'll never know how much I really love you... You'll never know how much I really care...").
Gravação
Em 1980,
John Lennon disse que deu a canção "Do You Want to Know a Secret" para
George Harrison cantar porque "ela tinnha apenas três notas e ele não
era o melhor cantor no mundo," mas acrescentou "ele tem melhorado muito
desde daquela época."George cantou duas canções no álbum Please Please Me, esta canção de Lennon/McCartney e "Chains" de Gerry Goffin e Carole King. Os Beatles não gravaram uma canção composta por George Harrison até "Don't Bother Me" do álbum With the Beatles.