Ringo Starr se apresentou em Long Beach

 

Ringo Starr e All Starr Band se apresentaram em Long Beach na Califórnia no Terrace Theater dia 23 de maio

O humor negro de George Harrison no hospital após ser esfaqueado em casa

Photo Dave Benett Getty Images

Em 30 de dezembro de 1999, Michael Abram, um morador de Liverpool de 33 anos, escapou da segurança escalando a cerca da casa de George, Friar Park, perto de Henley-on-Thames, Oxfordshire. Ele entrou na mansão por volta das 3h30 da manhã depois de jogar uma estátua pela janela e foi para cima de George atacando com uma faca.

Olivia pegou um atiçador e “bateu no cara várias vezes”. Ela continuou: “Eu podia ver o sangue se espalhando por seu cabelo loiro, e então ele se levantou e me perseguiu. Ele me segurou pelo pescoço e George se levantou e pulou em suas costas. E ele já havia sido esfaqueado."

Conseguiram tirar o agressor de cima deles. George imobilizou o agressor até a chegada da polícia.

Mais tarde, no hospital, George e Olivia se entreolharam e não acreditaram no que aconteceu. George quase morreu.

Um dos amigos mais próximos de George, o comediante Eric Idle, estava em Santa Bárbara no momento da invasão da casa. Ele imediatamente quis ver George. “Onde você está!?” quando ligou para George.

“Então, ok, pegamos um avião e viemos imediatamente, e foi muito poderoso. Eles nos guiavam pelos locais onde ocorreram os vários estágios do ataque”, disse Eric Idle no documentário de Martin Scorsese "Living In The Material World" de 2011.

Após a invasão da casa, George ainda tinha seu senso de humor negro, embora estivesse gravemente ferido. “Quando eles o pegaram, eles o colocaram nesta maca. Eles estavam carregando ele para baixo e para cima, e havia duas pessoas que começaram a trabalhar naquele fim de semana. Ele foi esfaqueado com oito facadas e ele olha e diz: 'Então, o que você acha do trabalho até agora?', o que é ótimo -  é muito a cara do George.

O humor negro de George sobre o incidente não parou por aí. Quando Eric Idle e George falaram sobre isso mais tarde (segundo a Rolling Stone), Idle disse que George brincou: "Por que esse tipo de coisa não acontece com os Rolling Stones?"

source: Cheat Sheet

O ex-baixista dos Beatles, Chas Newby, morre aos 81 anos

Chas Newby, que tocou baixo para os Beatles em várias ocasiões durante seus primeiros dias, morreu aos 81 anos.

Ele era um membro da primeira banda de John Lennon, The Quarrymen, e acredita-se que tenha morrido na manhã de terça-feira. A causa da morte ainda não é conhecida.

Homenagens ao músico começaram a chegar online, enquanto as pessoas prestavam homenagem ao primeiro baixista canhoto dos Beatles.

"É com grande tristeza que ouço sobre a morte de Chas Newby", escreveu no Facebook o Cavern Club de Liverpool, onde os Beatles começaram sua carreira.

"Chas substituiu os Beatles por algumas datas quando Stuart Sutcliffe decidiu ficar em Hamburgo e mais tarde ele tocou para The Quarrymen.

"Curiosamente, ele também foi o primeiro baixista canhoto dos Beatles. RIP Chas Newby, pensamentos e votos de felicidades de todos no The Cavern Club."

Crédito Mark Lewisohn

O irmão do ex-baterista dos Beatles, Pete Best, confirmou a notícia no Facebook.

Roag Best escreveu: "Tanto Pete quanto eu e toda a família Best absolutamente devastados ao ouvir a triste notícia em relação a um dos amigos mais próximos da família, Chas Newby, que faleceu ontem à noite.

"Muitos de vocês o conhecerão por tocar baixo para os Beatles e The Quarrymen, mas para nós ele era 0 o descontraído Chas com um grande sorriso. Sentiremos muito a falta dele. Para sempre em nossos pensamentos. Deus te abençoe, Chas."

Um historiador dos Beatles também prestou homenagem e disse: "Absolutamente arrasado ao saber de Roag Best que Chas Newby, o primeiro baixista canhoto dos Beatles e amigo da família Best por quase 70 anos faleceu.

"Um homem adorável, sempre generoso com seu tempo. Deus o abençoe, Chas."

O biógrafo e historiador dos Beatles, Mark Lewisohn, twittou: "RIP Chas Newby, substituto do Beatle e bom sujeito. Ele substituiu Stuart em algumas datas quando os Beatles voltaram de Hamburgo pela primeira vez, no final de 1960, incluindo a importante data de Litherland.

"Ultimamente ele tem sido um dos Quarry Men também. Um homem encantador, é sempre um prazer conhecê-lo."

E a St Peter's Church em Woolton escreveu: "Ficamos muito tristes ao ouvir a notícia de que Chas Newby faleceu. Todos em St Peter's enviamos nosso amor, pensamentos e orações para a família e amigos de Chas. Obrigado, Chas pela música, por sua bondade e generosidade, e por toda a alegria e felicidade que você trouxe para tantas pessoas. Que você descanse em paz."

Crédito Mark Lewisohn

Ele tocou com Paul McCartney, George Harrison e John em alguns shows em dezembro de 1960.

Chas se juntou a eles no Casbah Club em Liverpool. Grosvenor Ballroom em Liscard, Litherland Town Hall em 27 de dezembro e muito mais.

John queria que ele se juntasse a eles para uma turnê pela Alemanha Ocidental, mas optou por voltar para a universidade.

George e John se recusaram a assumir o baixo, então Paul relutantemente se tornou o baixista da banda.

Chas brincava anteriormente que sua reivindicação à fama era que ele foi o primeiro baixista canhoto dos Beatles.

Falando anteriormente ao podcast Beatles City, Chas disse: "Peguei emprestado um baixo de um cara chamado Tommy McGuirk, mas é claro que Tommy era destro, então peguei este baixo e não é tão difícil quanto parece, mas apenas o toquei. de cabeça para baixo."

Enquanto isso, o baixista passou a ensinar matemática na Droitwich Spa High School em Droitwich Spa.

source: Mirror UK

John Lennon produziu “Save the Last Dance for Me” de Harry Nilsson

Durante a década de 1970, John Lennon produziu algumas das covers de músicas clássicas de Harry Nilsson. Uma delas era uma versão de “Save the Last Dance for Me”. John decidiu que não se importava que um famoso grupo pop fizesse uma cover da música primeiro.

John produziu o álbum Pussy Cats de Nilsson. O álbum apresenta um punhado de covers de músicas clássicas, incluindo "Rock Around the Clock" e "Save the Last Dance for Me".

De acordo com o livro Lennon on Lennon: Conversations with John Lennon, John discutiu essas covers durante uma entrevista em 1974. “[Nilsson] queria fazer 'Rock Around the Clock' porque achava que seria divertido e disse que ninguém nunca fez uma cover de 'Rock Around the Clock'”, lembrou John. “Abrimos a Billboard e lá está, 108, de Bill Haley, você sabe, enquanto estamos fazendo isso.”

Posteriormente, John discutiu "Save the Last Dance for Me" de Nilsson. “Estamos fazendo 'Save the Last Dance for Me', que ele me mostrou uma fita com algumas de suas canções que ele escreveu, que não eram muitas, e também uma espécie de fita demo dele cantando 'Save the Last Dance for Me.'

“E foi muito bonito, e foi como se tivéssemos feito no álbum, só porque nós orquestramos e colocamos muitas outras coisas nela”, continuou John. “E foi muito bom o jeito que ele fez, e ficamos muito animados em fazê-lo.” John descobriu que a família DeFranco fez uma cover de sucesso de “Save the Last Dance for Me”. Ele decidiu fazer a cover de qualquer maneira e ficou orgulhoso disso.

A versão de Nilsson se tornou um single. Apesar disso, não alcançou a Billboard Hot 100. O álbum Pussy Cats, fez um pequeno sucesso. O álbum alcançou a posição 60 na Billboard 200, permanecendo na parada por 12 semanas.

O álbum Pussy Cats tem uma música composta por John e Harry, que é "Mucho Mungo"

source: Cheat Sheet

Ringo Starr abriu a turnê 2023 em Temecula

Ringo Starr abriu a turnê 2023 dia 19 de maio em Temecula, Califórnia se apresentando no Pechanga Resort Casino com a sua All Starr Band.

Ringo manteve o mesmo set list do ano passado.

 

Um incidente na Índia inspirou John Lennon a compor ‘The Continuing Story of Bungalow Bill’

Durante a estada dos Beatles na Índia, um dos convidados de Maharishi atirou e matou um tigre. Mais tarde, John escreveu uma música sobre o incidente, "The Continuing Story of Bungalow Bill".

De acordo com o livro de Steve Turner, The Complete Beatles Songs (por Rolling Stone), o americano Richard A. Cooke III visitou sua mãe, Nancy Cooke de Herrera, no ashram.

Nancy era uma socialite americana que foi uma das primeiras defensoras ocidentais da Meditação Transcendental. Ela também supervisionou a preparação dos aposentos dos Beatles antes de sua chegada em fevereiro.

Quando o filho dela chegou, eles viajaram de elefante em uma caça ao tigre em Naintal. Quando eles encontraram um tigre, Richard o matou a tiros. Ele se sentiu culpado e, quando voltaram ao ashram, Richard e Nancy conversaram sobre o incidente com Maharishi. John e Paul sentaram-se na conversa.

“Maharishi parecia muito horrorizado que seus seguidores pudessem realmente sair e fazer algo assim”, disse Richard mais tarde.

O evento deu a John inspiração suficiente para escrever uma música.

O incidente acabou na letra colorida de John para "The Continuing Story of Bungalow Bill".

A música faz referência a Richard e Nancy em versos como: “He went out tiger hunting with his elephant and gun/ In case of accidents he always took his mom/Ele saiu para caçar tigres com seu elefante e arma / Em caso de acidentes, ele sempre levava sua mãe” e “If looks could kill, it would have been us instead of him/Se olhar matasse, teríamos sido nós, e não ele".

Em A Hard Day's Write (de acordo com The Beatles Bible), Turner cita Nancy dizendo: “Rik me disse que se sentia mal com isso e disse que achava que nunca mais mataria um animal. Maharishi disse: 'Você tinha o desejo Rik e agora não tem o desejo?'

“Então John perguntou: 'Você não chama isso de ligeiramente destrutivo da vida?' Eu disse: 'Bem, John, era o tigre ou nós. O tigre estava bem onde estávamos.' Isso aparece na letra.

Em All We Are Saying (de acordo com The Beatles Bible), David Sheff cita John dizendo: “Isso foi escrito sobre um cara no campo de meditação de Maharishi que fez uma pequena pausa para atirar em alguns pobres tigres e depois voltou para comungar com Deus.

“Costumava haver um personagem chamado Jungle Jim e eu o combinei com Buffalo Bill. É uma espécie de música de comentário social adolescente e um pouco de piada. Yoko está nessa, eu acredito, cantando junto.”

source: Cheat Sheet

John Lennon descartou a idéia de que os Beatles tiveram uma grande influência sobre outros músicos

Photo Kishin Shinoyama

O livro All We Are Saying: The Last Major Interview with John Lennon and Yoko Ono apresenta uma entrevista de 1980. Na entrevista, John foi questionado sobre sua influência sobre outros músicos. “Não foi realmente eu ou nós”, ele opinou. “Foram os tempos.”

Posteriormente, John discutiu suas influências. “Aconteceu comigo quando ouvi rock ‘n’ roll nos anos 50”, acrescentou. “Eu não tinha ideia de fazer música como um estilo de vida até que o rock ‘n’ roll me atingiu.”

John também foi questionado sobre o que ele pensava quando outros músicos faziam covers de suas canções. “Sempre fico orgulhoso e satisfeito quando as pessoas cantam minhas músicas”, respondeu ele. “Me dá prazer que eles tentem fazê-las, porque muitas das minhas músicas não são tão factíveis.”

John lembrou-se de músicos tocando uma certa música dos Beatles para ele em restaurantes. “Vou a restaurantes e os grupos sempre tocam 'Yesterday'”, disse ele. “Yoko e eu até assinamos o violino de um cara na Espanha depois que ele tocou 'Yesterday' para nós. Ele não conseguia entender que eu não escrevi a música. Mas acho que ele não poderia ter ido de mesa em mesa tocando 'I Am the Walrus'.

source: Cheat Sheet

Não foram apenas Lennon e McCartney que escreveram a música "Yellow Submarine"

Photo Robert Freeman

John Lennon sentiu que “Yellow Submarine” dos Beatles era o “bebê” de Paul McCartney. Apesar disso, ele disse que outro astro do rock dos anos 1960 ajudou McCartney a escrever as letras. Em um livro, o astro do rock discutiu seu papel na criação da música.

No livro de 1997, Paul McCartney: Many Years From Now. Donovan discutiu seu papel ao escrever a faixa. “[Paul] interpretou uma sobre um submarino amarelo”, lembrou Donovan. “Ele disse que estava faltando uma linha e que eu poderia preenchê-la.”

Donovan então criou uma frase famosa da faixa. “Saí da sala e voltei com isto: 'Sky of blue and sea of green in our yellow submarine'”, lembrou Donovan. “Não foi nada realmente, mas ele gostou e ficou.”

Além disso, McCartney discutiu como Lennon ajudou a criar “Yellow Submarine”. “Acho que John ajudou; as letras ficam cada vez mais obscuras à medida que avança, mas o refrão, a melodia e os versos são meus”, disse ele.

De acordo com a edição de luxo do álbum Revolver lançado em 2022, tem duas faixas, que eram inéditas até então, mostrando o processo de composição entre John e Paul,com John cantando "Yellow Submarine",mostrando claramente que ajudou na composição.

McCartney também revelou que Ringo Starr adicionou uma piada à faixa. “Havia pequenas piadas gramaticais engraçadas que costumávamos fazer”, disse ele. “Deveria ser 'Everyone of us has all he needs', mas Ringo transformou em 'everyone of us has all we need'. Então essa se tornou a letra. É errado, mas é ótimo. Costumávamos amar isso.”

source: Cheat Sheet

Ringo Starr prepara três EPs, incluindo um de música country

Ringo Starr não planeja desacelerar tão cedo. De fato, quando questionado recentemente em uma entrevista para San Diego Union-Tribune, se tem planos para a aposentadoria, o ex-Beatle disse: “Não. Digo a todos: 'Enquanto eu levantar uma baqueta, vamos tocar.' E eu adoro tocar. Eu ainda amo tocar.” Isso significa que novas músicas estão por vir – três EPs só neste ano, incluindo um projeto country.

A turnê de outono de 2023 de Ringo Starr and the All-Starr Band foi anunciada recentemente após o anúncio anterior da turnê de primavera de 2023 da banda, que começa em 19 de maio no Pechanga Resort em Temecula, Canadá. O primeiro show esgotou imediatamente após ser colocado à venda.

A nova música de Ringo Starr

Além de todos os seus planos de turnê, Ringo tem novas músicas sendo preparadas. Este ano, ele planeja lançar três EPs. Ele está animado para trabalhar de perto novamente com seus colegas músicos.

“Todo mundo estava usando máscaras, o que não estamos usando agora, e pensei: ‘OK, vamos fazer um EP'”, disse ele. “Então, este ano vou fazer três EPs! Fizemos um e estamos muito ocupados (fazendo) o próximo agora, e Linda Perry está nele.”

Entre esses três EPs, Ringo diz que um deles terá música country.

“Por acaso, T Bone Burnett me enviou esta linda música country”, disse ele. “Não combinava com um EP de rock, então eu disse: 'OK, agora vamos fazer um EP de country'. Não é como se eu planejasse tudo. A vida simplesmente acontece e eu tenho tempo agora.”

Este não é o primeiro ano em que Ringo Starr se concentra em EPs. Entre 2020 e 2022, gravou e lançou três EPs com temas esperançosos.

Seu último álbum completo, What's My Name, foi lançado em 2019, e parece que Ringo não tem planos de voltar a lançar um álbum completo tão cedo. Ele está gostando de trabalhar em projetos menores, o que pode fazer em seu estúdio caseiro.

“O bom de um EP é que parece ser uma jornada curta”, disse ele. “E isso me dá a chance de convidar pessoas com quem nunca trabalhei, ou com quem trabalhei muito raramente, e usar uma de suas músicas. E eu sempre escrevo uma, é claro.

source: Cheat Sheet

A banda que John Lennon chamou de "Filho dos Beatles"

Dennis Elsas and John Lennon New York City WNEW radio September 28 1974

John Lennon revelou que tinha afinidade com uma das músicas da Electric Light Orchestra. Além disso, ele comparou a música a um dos clássicos dos Beatles. John também disse que a música soava como uma faixa de Marvin Gaye.

De acordo com o livro Lennon on Lennon: Conversations with John Lennon, John foi entrevistado pela rádio WNEW em Nova York em 28 de setembro de 1974 pelo Dennis Elsas. Ele escolheu algumas músicas que queria que a estação tocasse. “Vamos tocar a Electric Light Orchestra, do ano passado”, disse. “'Showdown”, que eu achei um ótimo disco, e esperava que fosse o número 1, mas não acho que a UA [United Artists] tenha levantado os dedos e empurrado.”

John revelou seus sentimentos sobre a Electric Light Orchestra como um todo. “E é um bom grupo”, opinou. “Eu os chamo de Filhos dos Beatles, embora eles estejam fazendo coisas que nunca fizemos, obviamente.”

John discutiu a relação da Electric Light Orchestra com as músicas dos Beatles. “Lembro que a declaração que eles fizeram quando se formaram foi continuar de onde os Beatles pararam com ‘[I Am the] Walrus’, e eles certamente o fizeram”, disse ele.

John comparou 'Showdown' com algumas outras canções. “Agora, para aquelas pessoas que gostariam de saber de onde vêm os licks e outras coisas, como eu, porque eu mesmo estou sempre roubando coisinhas”, disse ele. “Esta é uma bela combinação de 'I Heard It Through the Grapevine' de Marvin Gaye e '[Lightnin'] Strikes'... Lou Christie, e é um belo trabalho com um pouco de 'Walrus' embaixo."

source; Cheat Sheet

Engenheiro de som Geoff Emerick abandonou as sessões do Álbum Branco

Os Beatles tinham um grupo unido que raramente vacilava durante o processo de gravação de uma década. Os quatro membros foram acompanhados no estúdio por George Martin, junto com um pequeno número de engenheiros, incluindo Norman Smith, Glyn Johns e Ken Scott em momentos diferentes. Mas na maior parte de seu trabalho mais icônico, Geoff Emerick foi o homem por trás do gravador e dos faders.

Quando Norman Smith foi promovido ao cargo de produtor em 1966, Geoff Emerick, de 20 anos, tornou-se o novo engenheiro dos Beatles. O primeiro álbum de Geoff Emerick com a banda foi Revolver, e ele permaneceu com eles em sua fase mais psicodélica, inclusive nos álbuns Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band e Magical Mystery Tour. No entanto, no Álbum Branco de 1968, Geoff Emerick começou a não gostar da atmosfera tensa do estúdio.

“Perdi o interesse no Álbum Branco porque eles estavam realmente discutindo entre si e xingando um ao outro”, lembrou Geoff Emerick em The Complete Beatles Recording Sessions, de Mark Lewisohn. “Os palavrões estavam realmente voando… Eu disse a George [Martin]: 'Olha, já chega. Eu quero sair. Não quero saber mais nada." George disse: "Bem, saia no final da semana" - acho que era segunda ou terça - mas eu disse: "Não, quero ir agora, agora mesmo, neste minuto.' E foi isso.”

Isso foi durante a sessão de 16 de julho, quando a banda estava trabalhando em 'Cry Baby Cry' de John Lennon. De acordo com Lennon, ele teve a ideia original da música da mesma forma que concebeu "Good Morning Good Morning": por meio de um anúncio.

“Tenho outra aqui, algumas palavras, acho que as tirei de um anúncio - 'Cry baby cry, make your mother buy/Chore, baby, chore, faça sua mãe comprar'”, lembrou Lennon no livro de Hunter Davies, de 1968, The Beatles. 

Mais tarde, Geoff Emerick voltaria a trabalhar como engenheiro no álbum Abbey Road, pelo qual ganhou um Grammy de Melhor Álbum de Engenharia. Depois que os Beatles se separaram, Geoff Emerick continuou a projetar álbuns para Paul McCartney e Wings, incluindo os LPs Band on the Run e Tug of War.

Geoff Emerick morreu em outubro de 2018

source: Far Out Magazine

A música ‘I’ll Be On My Way’ de Lennon e McCartney que não foi incluída pela banda

John Lennon e Paul McCartney estavam escrevendo canções em um ritmo tão frenético durante os estágios iniciais da carreira dos Beatles que não poderiam tocar todas elas. Mesmo lançando cerca de dois álbuns por ano, além de vários singles que nem apareciam nos discos, Lennon e McCartney ainda tinham material em excesso para doar.

Algumas dessas músicas acabaram sendo sucessos de outros artistas. McCartney foi o compositor de alguns dos sucessos iniciais de Peter and Gordon, incluindo a música número um 'A World Without Love', que foi originalmente rejeitada para inclusão no catálogo dos Beatles. A banda também escreveu canções para Billy J. Kramer, outro artista que era empresário de Brian Epstein, que assumiu uma balada intitulada 'I'll Be On My Way'.

“Essa é do Paul, por completo”, Lennon disse a David Sheff em 1980. “Não parece com ele? Tra la la la la [risos]. Sim, essa é Paul sobre os espaços vazios de dirigir pelo país. McCartney era conhecido por encontrar inspiração dirigindo, e foi assim que ele acabou criando canções como 'The Back Seat of My Car' e 'Junk'.

Escrita no início da carreira inicial da banda, 'I'll Be On My Way' caiu em desuso na época em que os Beatles se tornaram artistas de gravação. “É uma "June Moon" um pouco demais para mim, mas essas foram músicas muito antigas e funcionaram muito bem”, disse McCartney a Barry Miles para o livro Many Years From Now.

Apesar de ter sido rejeitada pela banda, Billy J. Kramer conseguiu levar 'I'll Be On My Way' até o número dois no UK Singles Chart. A música que a manteve longe do primeiro lugar que foi outra composição de Lennon-McCartney: 'From Me To You'. 

Billy J. Kramer conseguiu alcançar o número um com outro lançamento de Lennon-McCartney, 'Bad to Me', mais tarde em 1963, mostrando a potência da Beatlemania em seus estágios iniciais.

Até hoje, a única gravação de 'I'll Be On My Way' pelos Beatles, foi para a rádio BBC e lançada no álbum Live At The BBC Volume 1.

source: Far Out Magazine