O livro The McCartney Legacy: Volume 1, 1969-73, de Allan Kozinn e Adrian Sinclair, é o livro mais importante publicado sobre o trabalho pós-Beatles de Paul McCartney em anos. E se este primeiro volume é alguma coisa, a série completa deve ser a visão definitiva da carreira solo de McCartney.
“Originalmente, por volta de 2014, Adrian propôs escrever uma sessionografia detalhada para o trabalho de McCartney, nos moldes das sessões de gravação dos Beatles de Mark Lewisohn”, explica Kozinn, ex-crítico de música do New York Times. “E ele me pediu para escrever capítulos biográficos envolventes, para explicar o que estava acontecendo na vida de Paul na época em que ele fez cada álbum. À medida que fazíamos a pesquisa, ela evoluiu para uma biografia completa - em parte porque durante uma entrevista com [o baterista do Wings] Denny Seiwell, ele se ofereceu para nos deixar usar os diários de sua esposa e seu próprio registro de sessão, o que nos ajudou a estabelecer um cronograma hermético , e em parte porque Mark Lewisohn nos convenceu de que o que realmente precisávamos era de uma biografia.”
Apesar do que Paul afirma, foi o assistente dos Beatles, Peter Brown, quem apresentou Linda Eastman, futura esposa de McCartney, a Paul no clube Bag O 'Nails de Londres ?
Allan Kozinn: É uma coisa estranha. Peter diz que perguntou a Paul várias vezes por que ele o excluiu da história, e Paul apenas disse: "Não tem nada a ver com você, eu a conheci". Uma explicação possível é que Brown se tornou persona non grata na casa dos McCartney depois que seu livro The Love You Make foi publicado; Linda falou sobre queimar uma cópia dele, e Paul ficou insatisfeito com sua representação no livro. Mas o comentário de Brown sobre perguntar a Paul por que ele não o credita sugere que isso remonta a uma época anterior ao livro de Brown.
Existem alguns casos em que Paul preferiu um relato mitificado à verdade absoluta. Talvez, neste caso, o mito - ele a viu do outro lado da sala e a interceptou quando ela saiu da mesa - soe mais romântico para ele do que "Fomos apresentados por um amigo em comum". No entanto, há algumas entrevistas de Linda nas quais ela diz (para parafrasear): "Eu estava no Bag O 'Nails com alguns amigos e conhecia as pessoas com quem Paul estava". Isso dá suporte à versão de Brown, sem nomeá-lo.
“Back in the U.S.S.R.” foi originalmente escrito para Twiggy ?
Kozinn: No início de 1968, Twiggy iria filmar um especial para a Granada TV, chamado Twiggy na Rússia. Ela pediu a Paul uma música, e ele deu a ela “Back in the U.S.S.R.” Mas o especial nunca foi concluído, então Paul usou a música ele mesmo, no The Beatles (também conhecido como “The White Album”). Paul e Twiggy eram amigos íntimos; na verdade, quando Linda se mudou para Londres, Paul a apresentou a Twiggy, que se tornou a primeira amiga próximo de Linda lá. Ele também escreveu outras coisas para ela, principalmente "Gotta Sing, Gotta Dance", que ela nunca usou - era para um filme que não foi feito - então Paul a apresentou no especial de TV de James Paul McCartney em 1973. Ele nunca gravou essa formalmente.
Ram custou mais de um milhão de dólares com o dinheiro de hoje ?
Kozinn: Quando Paul começou a trabalhar em Ram, ele tentou ser bastante profissional, usando "players" de sessão para gravar as faixas básicas e, em seguida, fazendo sessões separadas para outras coisas que ele queria adicionar, sem ter que pagar seus acompanhantes para ficarem sentados. Mas conforme as sessões avançavam, ele descobriu que estava tendo problemas para terminar o álbum. Ele gravou as faixas básicas de muito mais músicas do que caberiam em um disco e parece ter tido problemas para decidir quais músicas terminar e quais manter à mão para projetos posteriores. Por isso acabou mudando as sessões de Nova York para Los Angeles: a ideia, proposta por John Eastman, cunhado e advogado de Paul, era que em L.A. ele trabalharia com o produtor Jim Guercio, que ajudaria ele dando os retoques finais no projeto. Mas Guercio descobriu que não conseguia impor disciplina a Paul e partiu rapidamente, e Paul demorou para terminar o álbum sozinho.
No final, Len Wood, da EMI, apareceu para reuniões na Capitol Tower e parou em Paul [no estúdio da Capitol], e ficou alarmado ao saber que Paul trabalhava lá todos os dias há alguns meses. Mas como a EMI estava pagando os royalties de Paul para a Apple, e não para ele, Paul conseguiu enviar essas contas para a Apple, o que tornou o processo um pouco mais fácil. Como se viu, o negócio da Apple não seria fechado até 1975, quando Ram teria produzido muito mais em royalties para compensar esses custos. Valeu a pena? Artisticamente, eu diria que sim: embora Ram tenha enfrentado alguma resistência crítica na época de seu lançamento, provou ser um de seus álbuns mais fortes, um que muitos fãs consideram seu disco favorito de McCartney.
Os Wings foram convidados a aparecer no show beneficente "One to One" de John e Yoko em 30 de agosto de 1972 ?
Kozinn: Paul provavelmente brincou com a ideia [de aceitar]. Mas o fato de que Allen Klein ainda era o empresário de John e teria levado o crédito por uma reunião de Lennon e McCartney, qualquer que fosse a forma que tomasse, foi o suficiente para tornar a ideia inviável. Mas, na medida em que ele considerou, o plano provavelmente seria voar com Wings para tocar um set, dividindo a conta com John, Yoko e Elephant's Memory. Afinal, o Wings havia acabado de completar sua turnê européia no verão de 1972 e estava em excelente forma.
Paul uma vez tocou com John Bonham do Led Zeppelin.
Kozinn: Houve uma coisa interessante que aconteceu algumas vezes. Paul deu a Wings uma folga e Denny Seiwell voou para Nova York para fazer alguns trabalhos de sessão, a fim de complementar os salários relativamente baixos que Wings estava ganhando, mas então Paul mudou de ideia e chamou todos de volta para algum trabalho de estúdio. Foi o que aconteceu em setembro de 1972, quando Wings gravou “C Moon”. Denny Laine era amigo de John Bonham antes de qualquer um ser famoso. Bonham costumava assistir à apresentação da banda de Denny em Birmingham, de onde ambos eram, e Denny disse que, mesmo anos depois, Bonham ainda se lembrava das letras de algumas das canções originais de Denny and the Diplomats. Bonham veio [para a sessão], não realmente para substituir Seiwell, mas apenas como um amigo de Denny, e ele assumiu a bateria por um tempo. Mas Paul se sentiu desconfortável gravando a faixa com Bonham substituindo Seiwell, então [guitarrista do Wings] Henry McCullough mudou para a bateria, e é isso que você ouve no disco.
Paul quase se vestiu de mulher para o especial de TV de James Paul McCartney ?
Kozinn: Essa foi uma ideia que Paul e Linda tiveram. Seria para o grande número de dança, “Gotta Sing, Gotta Dance”; Paul estaria vestido de mulher, Linda de homem. O patrocinador americano do show, Chevrolet, se opôs, então a ideia foi abandonada. Em vez disso, Paul vestiu um smoking rosa e foi cercado por dançarinos cujos trajes eram metade masculinos, metade femininos - ou seja, de um lado, eles usavam cabelos curtos e roupas masculinas, e do outro, cabelos longos e trajes femininos de dança, de modo que, dependendo de como eles estavam encarando, eles pareciam ser dançarinos ou dançarinos.
A gravação dos Wings de “Live and Let Die” nunca foi considerada uma “demo” ?
Kozinn: Uma história que George Martin costumava contar, e que Paul ocasionalmente repete - na verdade, está em seu livro de letras - é que quando Martin tocou "Live and Let Die" para o produtor de Bond Harry Saltzman, Saltzman disse: "Ótima demo, quem vamos conseguir para cantá-la?” Ao que Martin respondeu que, a menos que usassem a versão de Paul, não conseguiriam a música. Mas isso foi apenas um mal-entendido de Martin sobre a situação.
Encontramos uma cópia de um memorando [entre Saltzman e seu associado Ron Kass] que esclarece várias coisas. Primeiro, Paul estava sendo contratado para escrever e gravar a música a ser usada na sequência do título do filme. Nunca houve dúvida de que a gravação de Paul seria usada e, quando Martin se encontrou com Saltzman, o disco havia sido enviado para a equipe de produção e todos ficaram impressionados com ele. Mas o contrato também exige que uma segunda versão da música seja cantada por uma cantora ou grupo feminino - originalmente seria a Quinta Dimensão - durante uma cena de disco dentro do filme. E, de fato, Paul concordou em produzir essa versão. No momento em que Martin e Saltzman se conheceram, ficou claro que o Fifth Dimension que não poderia fazer isso, e Saltzman estava se perguntando quem eles deveriam pegar.
No final, eles conseguiram Brenda Arnau para a segunda versão, e Martin produziu sua gravação, que foi lançada (na RCA) no mesmo dia da versão Wings. Martin não teria conhecimento do contrato de Paul, então sua confusão é compreensível. Mas Paul certamente saberia do negócio. Então, no caso dele, acho que ele conta a história apenas porque é uma grande história e, claro, ele não tinha motivos para acreditar que alguém veria aquele contrato e o desmascararia. É como a história de Peter Brown: às vezes o mito é uma anedota melhor do que a realidade.
O guitarrista do Wings, Henry McCullough, saiu do Wings uma vez antes de finalmente sair no verão de 1973 ?
Kozinn: Henry estava muito confuso sobre seu papel em Wings. Lá estava ele, um guitarrista de blues, acostumado a improvisar e fazer solos, mas agora em uma banda onde Paul tinha ideias bem definidas sobre como as linhas de guitarra de Henry deveriam soar, e que não tinha vergonha de cantar uma linha para ele e dizer “Toque isso. ” A única vez que Henry convenceu Paul a deixá-lo fazer um solo de sua autoria foi durante a sessão de "My Love", e o resultado - feito em único take, já que Paul só concordou em deixar Henry experimentar sua ideia, não levar vários takes para desenvolvê-lo - foi um triunfo. Paul adorou, os críticos destacaram - ainda assim, na próxima vez que o problema surgiu, durante os ensaios de "No Words" no álbum Band on the Run - Paul se recusou a deixá-lo experimentar.
Além disso, ele não gostava de gravar coisas como "Mary Had a Little Lamb". Ele também não gostou quando Red Rose Speedway foi cortado, por insistência da EMI, de um álbum duplo que teria mostrado a variedade dentro do Wings, como uma banda, para um único LP, que manteve Paul na frente e no centro. Ele acreditava fortemente que Linda não deveria estar na banda; Acho que, de certa forma, o ofendeu por dividir o palco com alguém que, como ela mesma admitiu que não era tão habilidosa ou experiente, musicalmente, quanto o resto da banda. E ele também tinha preocupações financeiras, já que - em parte graças à situação da Apple, na qual o dinheiro de Paul estava preso - os Wings recebiam um salário fixo durante todo o tempo em que Henry estava nos Wings. Mas eu realmente não acho que ele se arrependeu de entrar. Ele gostou principalmente das apresentações ao vivo em 1972 e 1973, e houve momentos brilhantes como o solo de “My Love”. Acho que ele esperava seriamente poder persuadir Paul a ver as coisas do seu jeito. Mas no final, ele percebeu que isso nunca iria acontecer.
É desafiador escrever um livro sobre alguém que ainda está vivo ?
Kozinn: É um desafio principalmente porque parece haver uma suposição de que, nesse caso, um biógrafo deve entrevistar seu tema para o projeto. Entrevistei Paul várias vezes ao longo dos anos, mas embora ele fique feliz em falar com jornalistas, ele tende a não falar com biógrafos. Há muitas coisas que gostaríamos de passar por ele para comentários ou esclarecimentos. Mas não achamos isso totalmente necessário, porque temos um arquivo de literalmente milhares de entrevistas em áudio, vídeo e impressas que ele fez, nas quais abordou praticamente todos os assuntos que provavelmente surgirão.
Além disso, entrevistando McCartney agora sobre eventos que ocorreram há cerca de 50 anos, estamos lidando com os eventos como ele os lembra à distância, com várias imprecisões que surgiram. , usando documentos sempre que possível, bem como entrevistas e reportagens próximas à época dos eventos em questão, provavelmente obteríamos uma imagem mais precisa.
Dois exemplos: se você ler o livro de letras de Paul, aprenderá que “Jet” recebeu o nome de um pônei e que ele estava em Nova York quando os eventos do Domingo Sangrento (que inspirou “Give Ireland Back to the Irish”) ocorrido. Ambos estão incorretos. Jet era um cachorrinho, como Paul explicou em entrevistas na época em que escreveu a música; o pônei Jet chegou ao zoológico de McCartney alguns anos depois e recebeu o nome da música, e não o contrário. E no Domingo Sangrento, Paul estava em casa em Londres monitorando as notícias. Sabemos disso graças ao diário de Monique Seiwell: Denny visitou Paul naquele dia, e naquela noite todos foram ao Rainbow para ouvir Mountain e Jimmy McCulloch Band. Quanto ao fato de Paul continuar a criar - bem, estamos escrevendo o Volume 2 agora, o que nos leva até 1980, e continuaremos escrevendo até alcançá-lo. Pretendemos cobrir toda a sua produção criativa. O Volume 2 deve sair no final de 2024.
source: Goldmine
