sábado, 11 de dezembro de 2010

John Lennon/Plastic Ono Band faz 40 anos parte 1

John Lennon/Plastic Ono Band é o primeiro álbum solo de John Lennon. Foi lançado no dia 11 de dezembro de 1970, depois de Lennon lançar três álbuns experimentais com Yoko Ono e "Live Peace In Toronto" de 1969, uma performance ao vivo em Toronto, creditado ao The Plastic Ono Band. O álbum foi gravado simultaneamente com a estreia de Yoko Ono,o álbum solo Yoko Ono/Plastic Ono Band em Ascot Sound Studios e Abbey Road Studios,utilizando os mesmos músicos e equipe de produção, e contou com capa quase idêntica. John Lennon / Plastic Ono Band é geralmente considerado um dos melhores álbuns de Lennon solo e uma gravação de referência.A Rolling Stone nomeou o álbum como o 22º maior de todos os tempos.
História
Os "Plastic Ono Band" no título do álbum remete para a banda conceitual de Lennon e Ono que tinham formado em 1969 com vários músicos de apoio que usariam em seus álbuns solos.
Depois da separação dos Beatles em abril de 1970,ambos Lennon e Ono realizaram a terapia do grito primal com a orientação de Arthur Janov, por quatro meses em Los Angeles.Forçados a confrontar os traumas de sua infância (isolamento, abandono e morte), Lennon deixou finalmente sua raiva submersa e aumentou o dano à superfície e lidou com ela através de sua arte.Do mesmo modo, o álbum ao mesmo tempo-gravado por Ono, Yoko Ono / Plastic Ono Band foi uma forma de catarse para ela.
Voltando para a Inglaterra em Setembro daquele ano, Lennon e Ono chamaram Phil Spector, que produziu o single "Instant Karma!" no início do ano, para co-produzir os seus álbuns com eles no Abbey Road Studios.Ringo Starr tocou bateria, enquanto Klaus Voormann tocava baixo. Billy Preston, que já havia trabalhado com os Beatles, tocou piano em "God".Lennon tocava todas as guitarra, tocando a maior parte do piano também.
Ao longo do álbum, Lennon toca em muitas questões: o abandono de seus pais em "Mother", a punição de questões de classe em "Working Class Hero", um lembrete de que apesar de sua raiva e dor, Lennon ainda abraça "Love" e " God",uma renúncia de salvadores externos.Aqui os estados de Lennon que acredita apenas em si mesmo, e sua esposa Yoko.
Em 2000, Yoko Ono supervisionou uma remixagem de John Lennon / Plastic Ono Band para o seu relançamento em CD remasterizado, incluindo duas faixas bônus:de 1971, "Power To The People" e "Do The Oz", que tinha aparecido na caixa de 1998, da John Lennon Anthology. Em 2003, a Mobile Fidelity Sound Lab relançou o álbum em audio CD de 24 quilates de ouro e 180 gramas de metade da velocidade-masterizado GAIN 2 Ultra Analog em reedições em vinil. Em 2010, uma remasterização digital da discografia completa de John Lennon foi lançado. O lançamento inclui Plastic Ono Band. Nessa versão, os primeiros segundos da faixa 2 (Hold On) foram cortadas, perdendo a música os seus dois primeiros acordes, respeitando o mix original de Lennon de 1970.
Terapia
Lennon viciou-se em heroína depois de ler “Ópio, o diário de uma cura,” de Jean Cocteau, que fala da luta dele contra o vício. Livrou-se do vício na marra, não quis se internar numa clínica porque a imprensa ia cair em cima. Os horrores da cura estão na letra do segundo single solo, Cold Turkey: "36 horas rolando de dor - Rezando para que alguém - Me liberte novamente!" (“Thirty-six hours - Rolling in pain - Praying to someone - Free me again”), de 1969 (o primeiro foi Give Peace A Chance). Apesar do amor de Yoko, estava mergulhado em angústia existencial e, um dia, lhe caiu nas mãos o livro “The Primal Scream – Primal Therapy The Cure For Neurosis”, do terapeuta americano Arthur Janov, lido de enfiada. O método tinha um viés freudiano de influência dos traumas de infância na vida adulta, incluindo o desejo do incesto, que John confessou ter experimentado em relação à mãe, Julia Stanley, que o entregou com cinco anos para a irmã, Mary Elizabeth (Mimi) criar quando casou pela segunda vez, mas reentrou na vida de John quando ele tinha 16 anos e morreu atropelada dois anos depois.
Janov ficou impressionado com o estado de John: “O nível de seu sofrimento era enorme. Ele era quase completamente disfuncional. Não conseguia sair de casa. Não tinha defesas, estava desmoronando, estava cheio de raiva, hostilidade, cinismo e ceticismo. Era alguém que o mundo inteiro adorava, mas isto não fazia a menor diferença. No centro de toda aquela fama, riqueza e adulação estava apenas um menino solitário.” A terapia incluía fazer o paciente berrar as dores infligidas durante a vida desde a dor do parto. A princípio John travou mas, com ajuda de Yoko, conseguiu se soltar.
Um dos temas da terapia foi a religião. John perguntou porque as pessoas se apegavam tanto às religiões. Janov respondeu que a religião era uma busca de consolo para o sofrimento. John: “Oh, então Deus é um conceito pelo qual medimos nossa dor?” Que virou o verso de abertura da música God, em que ele nega religiões, políticos e músicos, incluindo os Beatles. E faz a grande despedida do mito: “O sonho acabou – O que posso dizer – Eu era o artifice do sonho – Mas agora renasci – Eu era a morsa – Mas agora sou John – Então, queridos amigos – Vocês tem que seguir em frente – O sonho acabou.” (“The dream is over - What can I say? (…) I was the dreamweaver - But now I'm reborn - I was the Walrus - But now I'm John- And so dear friends - You'll just have to carry on - The dream is over”. Numa entrevista ele disse: “A gente nasce e vive a maior parte da vida com dor. Quanto mais dor se sente, de mais deuses se precisa.”
Como Janov tinha uma clínica concorrida na Califórnia, teve que voltar quando terminou a primeira fase, Lennon foi a San Francisco e completou o tratamento sob marcação da imigração por conta de uma condenação por porte de maconha na Inglaterra em 1968. Nesse processo terapeutico foram compostas as 11 canções do álbum.
A capa do álbum
A capa do álbum é quase idêntico ao da Yoko Ono/Plastic Ono Band, a diferença é que na capa de Yoko, ela está deitada sobre o corpo de Lennon.A foto foi tirada com uma câmera Instamatic onde o ator Daniel Richter, que trabalhou como assistente para os Lennons no momento.A questão inicial do CD do álbum listaram o título e o artista, enquanto a versão remasterizada 2000 restaura a obra original. Além disso, o LP original não dispõem de uma lista de faixas nas contra capas. Em vez disso,mostrava o que parece ser uma foto da escola de John Lennon em sua juventude (em 1946).
Recepção
John Lennon/Plastic Ono Band foi recebido com elogios da crítica após o lançamento.O Crítico Greil Marcus comentou, "o cantar de John no último verso de 'God' pode ser o melhor em todos os do rock."No começo de 1971, o álbum chegou ao número oito no Reino Unido e foi para o número seis em nos Estados Unidos, gastos dezoito semanas no Top 100.
Em 2000 a revista Q colocou John Lennon / Plastic Ono Band no número sessenta e dois na sua lista dos 100 Maiores Álbuns Britânicos de todos os tempos.Em 1987, foi classificado como número quatro na lista da Rolling Stone dos 100 melhores álbuns do período de 1967 -1987,e em 2003, ele foi colocado no número 22 na sua lista dos 500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos.
Em 2006, o álbum foi colocado pela Pitchfork Media o número 60 do seu Top 100 Albums da lista de 1970.Em 2006, o álbum foi escolhido pela Time como um dos 100 melhores álbuns de todos os tempos.
Curiosidades
-Phil Spector, co-produtor deste álbum, tocou piano em "Love".Ao contrário da crença popular, John & Yoko produziram o álbum, enquanto Spector estava indisponível durante a maior parte das sessões de gravação. John chegou a publicar um anúncio na revista Billboard convidando Phil a vir visitá-lo para o fim de semana.
-"Look at Me" remonta ao período dos Beatles, e é construído sobre um modelo de guitarra finger-picking muito semelhante ao utilizado por Lennon em "Dear Prudence", "Happiness is a Warm Gun" e "Julia". Lennon aprendeu essa técnica de guitarra de Donovan, enquanto os dois estavam em Rishikesh.O álbum foi lançado no Japão sob o título ジョン の 魂 (John no Tamashii?),que se traduz como "Alma de John (John's Soul)".
Faixas
Lado A
1."Mother" – 5:34
2."Hold On" – 1:52
3."I Found Out" – 3:37
4."Working Class Hero" – 3:48
5."Isolation" – 2:51

Lado B
6."Remember" – 4:33
7."Love" – 3:21
8."Well Well Well" – 5:59
9."Look at Me" – 2:53
10."God" – 4:09
11."My Mummy's Dead" – 0:49

bonus tracks da versão 2000 (que não aparece na edição 2010)
12."Power to the People" – 3:22
13."Do the Oz" – 3:07 (Lennon/Ono)

Pessoal
John Lennon: voz,violão acústico,guitarra, piano e teclados
Klaus Voormann: baixo
Ringo Starr: bateria
Phil Spector: piano em "Love"
Billy Preston: piano em "God"
Yoko Ono: vento
Mal Evans: "chá e simpatia"

fontes:http://en.wikipedia.org/wiki/John_Lennon/Plastic_Ono_Band e http://oglobo.globo.com/blogs/jamari/posts/2010/11/24/o-album-psicanalitico-de-john-ono-yoko-lennon-343146.asp

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