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Keith Moon se juntou aos Beatles para uma transmissão mundial

Na foto com os Beatles,Keith Moon aparece em pé do lado do Ringo

Quando Brian Epstein, garantiu a participação dos Fab Four na transmissão do Our World de 1967, ele o considerou um grande golpe para seu grupo. "Eu tenho as notícias mais fantásticas para relatar", disse Epstein à banda antes de fazer seu anúncio. Mas nenhum dos Beatles parecia se importar.

Na época, o grupo estava terminando o Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band e não poderiam ser incomodados. Embora o Our World tenha chegado a centenas de milhões via satélite, parecia ser apenas mais uma aparição para quatro caras que fizeram a missão de parar de fazer turnês um ano antes.

No entanto, John Lennon se ofereceu para escrever uma música para a transmissão, que apresentaria a banda se apresentando ao vivo nos estúdios de Abbey Road. E, como eles fizeram ao gravar a parte da orquestra para "A Day In The Life", os Beatles decidiram fazer isso acontecer.

Isso significava trazer amigos e familiares para cantar "All You Need Is Love" de John. Quando a transmissão foi ao ar para cerca de 350 milhões de pessoas em junho de 67, o grande público encontrou Keith Moon do The Who sentado ao lado de Ringo Starr.

Quando os Beatles fizeram sua lista de convidados para o evento, eles trouxeram conhecidos do cenário londrino. Incluiu Mick Jagger, do Rolling Stones, e Eric Clapton, o ás da guitarra (e bom amigo de George Harrison) que tocava com o Cream na época.

"Moon the Loon",apelido do conceituado baterista do The Who, também apareceu na transmissão. Para aqueles em cena, isso não poderia ter sido uma surpresa. Afinal,Keith Moon havia perguntado a Paul McCartney se ele poderia se juntar aos Beatles no ano anterior.

Paul estava sentado em um clube na época e, inicialmente, pensou que Keith Moon estava perguntando se ele poderia se juntar a ele na mesa. "Não, quero dizer, posso me juntar à banda?" Keith Moon repetiu. Pego de surpresa, Paul respondeu dizendo a ele que deveria aceitar Ringo.

E claramente não havia ressentimentos dos dois lados.

Uma vez que os Beatles elaboraram o arranjo para "All You Need is Love", John se desafiou dizendo que cantaria seu vocal ao vivo na transmissão mundial. Paul disse que faria o mesmo com a parte do baixo. Em seguida, George, que relutantemente concordou em levar seu solo de guitarra ao vivo.

Ringo tentaria fazer o mesmo? "O Ringo estava completamente seguro, por razões técnicas", explicou o engenheiro Geoff Emerick em Here, There e Everywhere. "Se a bateria fosse tocada ao vivo, haveria muito vazamento nos microfones [usados para] a orquestra."

Então isso deixou o Ringo, como você vê no vídeo, fingindo tocar bateria enquanto o resto da banda realmente tocava. E Keith Moon ficou sentado com pincéis e exibiu alguns de seus movimentos marcantes na bateria. Ringo amou o evento.

"Éramos grandes o suficiente para comandar uma audiência desse tamanho, e era por amor", disse ele em Anthology. “Foi por amor e a maldita paz. Foi um momento fabuloso. Até fico empolgado agora quando percebo que era para isso: paz e amor, pessoas colocando flores em armas ".

Quanto ao Keith Moon ao lado dele, Ringo não teve nenhum problema. "Eu tinha Keith Moon perto de mim", disse Ringo. "Todo mundo estava participando - foi um momento fabuloso, tanto musical quanto espiritualmente".

Comentário:

Quando dá um close no Ringo você pode ver uma cabeça é do Keith Moon do lado "tocando" com ele.

source: Cheat Sheet

A música Suicide quando Paul McCartney escreveu aos 14 anos

"Suicide" é uma música escrita por Paul McCartney quando ele tinha apenas 14 anos de idade. Foi considerado para lançamento três vezes. A primeira vez que McCartney considerou lançar a música foi em 1970, ao gravar seu álbum McCartney. Mais tarde, ele decidiu que não se encaixava bem na atmosfera familiar de seu álbum e foi descartado menos alguns segundos no final de "Hot As Sun / Glasses".

A segunda vez que ele pensou em lançá-la foi em 1974, quando ele tentou entregá-lo a Frank Sinatra, que recusou. Sinatra é citado por ter dito “Esse cara está tentando me zoar?”, A terceira e última vez que McCartney tentou lançá-la foi em 1975, quando ele gravou uma versão somente piano / vocal da música para o filme depois lançado na caixa Band On The Run o filme “One Hand Clapping”, um documentário que era inédito sobre Paul McCartney & Wings no estúdio. Outras versões incluem uma demo completa de quatro minutos, uma apresentação ao vivo na televisão e uma pequena participação de estúdio em 1969 com os Beatles.

Paul falou sobre a música no livro Conversations With Paul Paul McCartney de Paul Du Noyer:

"Meu sentimento era que, se você fosse compositor, a altura de tudo isso era Sinatra. Um pouco antes do rock and roll, você estava pensando em standards e coisas. Então, naquela época, eu escrevi 'When I'm 64' e outra coisa, que eu pensei que seria um pouco Rat Pack, com palavras como 'When she tries to, uh-huh…’ Boom! E levadas da banda, sabe?

Lembro-me de estar na cama e de ter idéias para as letras. Provavelmente é por isso que são tão ruins! Eu mantive um papel e lápis ao lado da minha cama, me inclinava e tentava não acordar, tentava escrever. As rimas são dolorosas, mas eu costumava fazer isso de brincadeira: [com voz de cabaré] ‘When she tries to ... Boa noite, senhoras e senhores! Bop-bee-bop yeah! Bem-vindo a Las Vegas! 'Esse tipo de coisa.

Na verdade, recebi um pedido de uma música de Sinatra.

Falei com ele por telefone e contei a ele: 'Ótimo, Paul, envie-a'. Obrigado, Frank! Então eu tirei isso. Eu fiz uma demo, enviei para ele e ele pensou que eu estava zoando. Ele realmente fez. "Esse cara está brincando?" Sabe, enviando a Sinatra uma música chamada "Suicide"? Ele não entendeu.

Eu pensei: Oh Deus, talvez eu devesse ter mudado um pouco.

Mas na época do álbum McCartney, eu estava brincando no piano e havia um pouco de fita, então usei esse fragmento no final de 'Glasses'. Na verdade, é uma versão bastante descolada, embora eu mesma diga. Ao longo dos anos, as pessoas me disseram: Sabe, você conhece aquele pequeno fragmento que desaparece? O que é que foi aquilo?'"

Finalmente, em 2011, a versão original de 1970 foi lançada na íntegra, como um extra na reedição remasterizada de McCartney, e isso é considerado definitivo.

source: The Paul McCartney Project

John Lennon explicou seu lado sobre o casamento com Cynthia

Como sabemos,Cynthia se separou de John Lennon por causa da traição dele com Yoko em 1968 e Julian até hoje fala da ausência do pai na sua vida.

Cynthia contou sobre seu casamento em um livro que John nada gostou de ver se tornando público,mas em uma carta que foi leiloada em 2017 datada de 15 de novembro de 1976,John mostra seu lado disso tudo com relação ao casamento e o seu filho Julian.

Na carta original, que é intitulada "uma carta aberta para Cynthia Twist",John disse que Cynthia tinha uma memória "prejudicada" de seu casamento.

Ele afirmou que seu relacionamento acabou muito antes de Yoko Ono chegar à cena e acusou-a de padrões duplos para se afastar de seu passado com o Beatle, mas ficou feliz em falar sobre isso em revistas.

Lennon enviou a carta para uma revista semanal dos EUA para que eles publicassem com o pedido de que seja "impresso sem qualquer edição.

"Eu acho que é justo para mim e para seus leitores apresentar o meu lado da história '".

Ele escreveu isso em resposta a um artigo que Cynthia publicou em uma revista feminina inglesa no início de 1976.

No momento em que essas cartas foram escritas, Lennon reuniu-se com sua segunda esposa,Yoko Ono, após uma separação de 18 meses.

Na réplica de Lennon, ele afirmou que Cynthia veio visitá-lo dois anos antes, em 1974, para tentar persuadi-lo a voltar a ficar junto com ela, mas ele declinou porque ainda estava apaixonado por Yoko.

Ele refutou sua afirmação de que ele contratou um detetive particular para espioná-la e seu futuro marido Roberto Bassanini com quem ela era casada de 1970 a 1973.

A carta começa "Como você e eu sabemos bem, nosso casamento acabou muito antes do advento do L.S.D. ou Yoko Ono ... e isso é realidade!

"Sua memória está prejudicada para dizer o mínimo. 

"Sua versão do nosso primeiro L.S.D. A viagem é bastante vaga, e você parece ter esquecido as viagens subseqüentes completamente!

"Você também parece ter esquecido isso há apenas dois anos, enquanto eu estava separado de Yoko, de repente você trouxe Julian para me ver em Los Angeles após três anos de silêncio.

"Durante esta visita, você quase não me permitiu ficar sozinho com ele por um momento.

"Você mesmo me pediu para me casar novamente com você e / ou dar-lhe outro filho," por amor de Julian "!

"Eu educadamente te disse que não, e de qualquer maneira, eu ainda estava apaixonada por Yoko, (o que eu achava que era muito" terra firme ").

"Não houve detetives enviados para a Itália. Nosso amigo mútuo Alex Mardas foi ao Hotel Bassanini para ver como você estava, como você disse que estava doente demais para voltar para casa ...

"Finalmente, eu não culpo você por querer fugir do seu passado 'Beatle'.

"Mas se você é séria sobre isso, você deve tentar evitar falar e posar para revistas e jornais!

"Tivemos alguns bons anos, então espere com eles por uma mudança, e, como diz Dylan, era" Uma simples torção do destino! "

"Amor e boa sorte para vocês três, de nós três".

O trocadilho de Lennon sobre o sobrenome de Cynthia no final da primeira letra 'A Simple Twist of Fate' possivelmente inspirou a decisão de Cynthia de chamar suas próximas memórias A Twist of Lennon que foram publicadas em 1978.

Paul McCartney disse ao apresentador de rádio americano Howard Stern em 2018: “[John] descobriu

Yoko e John amavam mulheres fortes.

"Sua mãe era uma mulher forte, sua tia que o criou era uma mulher forte, mas, sua primeira esposa não era uma mulher forte."

Ele continuou: “John se encontrou com Yoko e mesmo que pensássemos que era intrusivo, porque ela costumava participar de sessões e nunca tivemos nada parecido, mas o cara estava totalmente apaixonado por ela. Você tem que respeitar isso."

source: Express UK

Há 50 anos, John e Yoko se apresentaram no Top Of The Pops

Foto Ron Howard

O programa musical da BBC Top Of The Pops já era um dos pilares da programação televisiva em 1970, e os Beatles apareceram cinco vezes nele, embora todos, exceto um, tenham sido pré-gravados.

John Lennon se tornou o primeiro Beatle solo a aparecer neste show, realizando Instant Karma! com a Plastic Ono Band no dia 11 de fevereiro de 1970. A apresentação ao vivo deveu-se em parte à ânsia de Lennon em lançar o single rapidamente, deixando pouco tempo para filmar um vídeo.

A Plastic Ono Band nesta ocasião era Lennon nos vocais e piano vertical, Klaus Voormann no baixo, Mal Evans no pandeiro, Alan White na bateria e o funcionário e jornalista de música da Apple BP Fallon no baixo e pandeiro. Yoko Ono fez crochê enquanto estava com os olhos vendados e também segurava cartazes durante partes da música.

"Quando John Lennon e Yoko Ono fizeram o Instant Karma !, todo mundo pensou que Yoko estava usando um guardanapo sobre os olhos como uma venda nos olhos. Na verdade, era uma toalha sanitária." Kate Greer, assistente de produção, Top Of The Pops 

Quatro takes foram gravados. Os vocais de Lennon foram ao vivo, assim como o crochê de Yoko Ono, embora todas as outras performances tenham sido imitadas. Uma mixagem especial que omitiu uma das faixas vocais da música foi especialmente preparada no dia anterior por Geoff Emerick.

A aparição foi filmada no estúdio 8 no BBC Television Centre, em Londres. Um ensaio de câmera ocorreu a partir das 15h30, e a apresentação, completa com o público do estúdio, foi gravada entre as 19h30 e as 22h. Duas apresentações, três e quatro, foram selecionadas para transmissão.

A terceira, que mais tarde foi incluída na coleção de vídeos Lennon Legend, mostrou Lennon e Yoko usando gola alta preta. BP Fallon tocando baixo e Yoko fez malha durante toda a música.

A quarta, enquanto isso, tinha Fallon no pandeiro e Yoko segurando vários cartões com frases de uma palavra: “Sorriso”; "Paz"; "Ame"; "Esperança"; "Respirar". Ela e Lennon usavam jaquetas jeans com braçadeiras dizendo "Pessoas pela paz". Mal Evans não estava nessa cena.

O Top Of The Pops foi transmitido na noite seguinte, quinta-feira, 12 de fevereiro de 1970, na BBC 1, das 19h15 às 20h, e contou com três músicas. O take 4 foi mostrado na semana seguinte, em 19 de fevereiro, e a take três foi mostrado novamente em 5 de março.

source: The Beatles Bible

A música "Carnival of Light" dos Beatles

Uma música dos Beatles permanece escondida do público por décadas que é a "Carnival of Light".

Barry Miles pediu a seu amigo Paul para compor músicas para um festival de música eletrônica chamado Million Volt Light and Sound Rave. O festival foi realizado em 1967 no Roundhouse Theatre, em Londres. Miles não sabia que Paul produziria uma das grandes peças de rock esotérico.

Paul se lembra da criação da faixa. Ele disse: “Estávamos montados no estúdio e íamos todos os dias gravar. Eu disse aos caras, isso é um pouco indulgente, mas você se importaria de me dar 10 minutos? 

Paul disse aos seus colegas Beatles: “Tudo o que eu quero que você faça é apenas passear por todas as coisas e bater, gritar, tocar. Não precisa fazer sentido. Toque um tambor, vá ao piano, toque algumas notas ... e depois colocamos um pouco de eco nele. É muito livre "

A faixa resultante foi "Carnival of Light", era peculiar, para dizer o mínimo. De acordo com o Ultimate Classic Rock, Mark Lewisohn disse que “a faixa de uma das fitas estava cheia de sons distorcidos e hipnóticos de bateria e órgão. [A segunda] tinha um violão distorcido; a terceira tinha o som de um órgão de igreja, vários efeitos (o gargarejo com água era um) e vozes; a quarta era vários efeitos sonoros indescritíveis, com montes de eco de fita e pandeiro maníaco. ”

De acordo com a Rádio X, Lewisohn acrescentou “talvez o mais intimidador de todos, Lennon e McCartney gritando demente e berrando em voz alta frases aleatórias como 'Are you alright? e 'Barcelona!'”. A música soa semelhante à “Revolution 9” dos Beatles. 

O The Guardian relatou que George Martin, produtor dos Beatles, achou "estranho", dizendo "Era um tipo de som descomposto e gratuito para todos que acontecia. Não era considerado digno de ser publicado como uma peça normal da música dos Beatles na época e foi guardado ”.

“Carnival of Light” quase foi lançado nos anos 90, quando os Beatles lançaram sua série Anthology. Paul lembrou: "Estávamos ouvindo tudo o que já gravamos. Eu disse que seria ótimo colocar isso porque mostraria que estávamos trabalhando com coisas realmente de vanguarda ... Mas foi vetado. Os caras não gostaram da ideia, como 'isso é besteira'. ”

Especificamente, Paul deu a entender que George era contra o lançamento de "Carnival of Light" devido à sua estética de vanguarda. 

source: Cheat Sheet

Lançamentos de Paul McCartney e John Lennon

De acordo com o site British Board Film Of Classification o documentário In The World Tonight de Paul McCartney  que mostra as gravações do álbum Flaming Pie será lançado em 03 de julho de 2020 em DVD e Blu-ray com 73 minutos.

Também ser espera um relançamento para julho o álbum Flaming Pie em edição de luxo.

E o instagram de John Lennon anunciou para 18 de abril de 2020 o relançamento do single Instant Karma e Who Has Seen The Wind ? de John Lennon e Yoko de 1970.

A nova edição será remixada dos tapes originais e será lançada em vinil para a Record Store Day

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According to the British Board Film Of Classification website, the documentary In The World Tonight by Paul McCartney showing the recordings of the album Flaming Pie will be released on July 3, 2020 on DVD and Blu-ray with 73 minutes.

Also to be expected is a relaunch for July the album Flaming Pie in deluxe edition.

And John Lennon's instagram announced for April 18, 2020 the re-release of the single Instant Karma and Who Has Seen The Wind? by John Lennon and Yoko from 1970.

The new edition will be remixed from the original tapes and will be released on vinyl for Record Store Day

source: BBFC e John Lennon Instagram

Cynthia Lennon contou um fato embaraçoso com ela e os Beatles

Cynthia Lennon foi casada com John Lennon e o conheceu em 1958,mas durante esse período ela tinha que manter o casamento em segredo:

"Se o principal homem do grupo, John, for casado, então isso poderá tirar esse sucesso específico", disse Cynthia à NPR em 1985.

“Então, eu estava grávida e fiquei escondendo por um bom tempo. Eu usava roupas muito grandes e cheias de blusa.

“De fato, muitas vezes me perguntaram se eu era a esposa de John e tive que negar e dizer: 'Não, não. Eu sou outra pessoa. "

À medida que a Beatlemania crescia varrendo o mundo, seu relacionamento começou a vacilar.

Na entrevista recém-descoberta, Cynthia relembrou seu primeiro embaraço com o fenômeno groupie que começou a cercar a banda.

“A primeira experiência - que foi divertida para todos nós - [foi] quando chegamos a Nova York e estávamos no Plaza, e acho que foi Murray The K que estava lá”, explicou ela.

“Ele foi o primeiro disc jockey que conhecemos, disc jockeys americanos. Eu fiquei muito impressionada.

“Ele estava lá. E na sala, havia uma espécie de todas essas lindas garotas envoltas - disse Cynthia. “Esta é a suíte deles - Murray The K e cerca de cinco belas moças modelo, todas vestidas.

"E todos nós entramos e olhamos para elas e nos entreolhamos e nos perguntamos o que diabos deveríamos fazer em uma situação como essa, porque era óbvio, você sabe, para que elas estavam lá".

Abrindo sobre seu status de esposa de John, dizendo: “Claro, eu era a mosca na sopa, porque eu era a esposa de um dos Beatles. Foi embaraçoso para eles e embaraçoso para mim.

"Percebi então como seria, você sabe, no futuro", continuou ela. "Quero dizer, obviamente, era assim que era, apenas mulheres se jogando contra eles o tempo todo."

source: Express UK

O single Instant Karma! de John Lennon completa 50 anos

"Instant Karma! (We All Shine On)" é uma canção escrita por John Lennon, lançada como single pela Apple Records em 06 de fevereiro de 1970 no Reino Unido e 20 de fevereiro nos EUA.No Reino Unido, o single foi creditada a "Lennon/Ono with the Plastic Ono Band". A canção alcançou o top cinco nas paradas de singles britânicos e americanos, competindo com o disco "Let It Be" nos Estados Unidos, onde se tornou o primeiro single solo por um membro da banda a vender um milhão de cópias.

"Instant Karma!" foi escrita, gravada e lançada em dez dias, tornando-se uma das músicas lançadas mais rápida da história da música pop. A gravação foi produzida por Phil Spector, marcando um retorno do produtor americano após sua aposentadoria auto-imposta em 1966, e levando com ele a ser oferecido o papel do produtor do álbum Let It Be (1970). Gravado no Abbey Road Studios, em Londres, "Instant Karma!" emprega a assinatura de Spector da técnica de som e apresenta contribuições de George Harrison, Billy Preston, Klaus Voormann e Alan White.O lado B era uma canção composta e executada por Yoko Ono, intitulada "Who Has Seen the Wind?" Recentemente desfalcado do longo cabelo sinônimo de sua campanha de 1969 para a paz mundial, Lennon e Yoko Ono promoveram o single com uma aparição no Top of the Pops da Grã-Bretanha.

Composição

Inspirado por uma conversa que ele e Yoko Ono tiveram com o ex-marido de Yoko,Tony Cox e a parceira Melinde Kendall, Lennon se levantou na manhã de 27 de janeiro de 1970, com o despertar de uma música em sua cabeça. Cerca de uma hora depois de sentar-se em seu piano, ele surgiu com "Instant Karma!". 

De acordo com John, "Todo mundo estava falando sobre karma, especialmente nos anos sessenta. Mas ocorreu-me que o karma é instantânea, assim como ele influencia a sua vida passada ou a sua vida futura. Não há realmente uma reação ao que você faz agora. Isso é o que as pessoas devem se preocupar. Além disso, eu sou fascinado por anúncios publicitários e de promoção como uma forma de arte. Eu gosto deles. Assim, a idéia de karma instantâneo era como a idéia de café instantâneo: apresentar algo em um novo formulário. Eu apenas gostei. "

“Eu a compus para o café da manhã, gravei para o almoço e a estamos lançando para o jantar”.

Gravação

Apesar de ainda ser oficialmente um membro dos Beatles, Lennon havia anunciado reservadamente sua saída do grupo em setembro de 1969.Agora, ele queria lançar "Instant Karma!" imediatamente como um single,o terceiro sob o nome de Plastic Ono Band de Yoko Ono.A sessão de gravação ocorreu no Abbey Road Studios no noroeste de Londres, na noite de 27 de Janeiro.Os músicos companheiros de Lennon na sessão foram George Harrison, Klaus Voormann, Alan White e Billy Preston.O engenheiro de gravação de "Instant Karma!" foi Phil McDonald.Phil Spector produziu a sessão,que chegou tarde depois de George Harrison que havia encontrado no escritório da Apple e convenceu-o a participar.

Lennon recordou mais tarde da gravação: "Phil (Spector) chegou e disse: 'Como é que você quer?' E eu disse, 'anos 50' e ele disse 'ok' e BOOM! ... Ele tocou para trás e lá estava ele. "A canção utiliza uma quantidade similar de eco das gravações da Sun Records dos anos 50"

Os músicos gravaram 10 takes,o último dos quais foi selecionado para overdubbing.Lennon acrescentou piano de cauda para a faixa básica,enquanto Harrison e Alan White usaram outro piano e Klaus Voormann tocou piano elétrico.Além disso,Mal Evans adicionou carrilhões (ou sinos tubulares) e Alan White adicionou uma segunda parte abafado do tambor.Lennon tinha a sensação que estava faltando alguma coisa,Billy Preston e Mal Evans foram trazer um grupo de pessoas de uma boate para fornecer backing vocals.Esses recém-chegados e todos os músicos,juntamente com Allen Klein, então adicionaram o coro com George Harrison dirigindo.

Ficha técnica da gravação

Apesar de Lennon e Spector discordaram sobre o som grave, Lennon estava em "êxtase" sobre o trabalho do produtor em "Instant Karma".

Lançamento

Lançado em 27 de janeiro de 1970 nos Estados Unidos e 06 de fevereiro de 1970 no Reino Unido,John lançou o single e tal como aconteceu com "Cold Turkey", o selo da Apple Records padrão do single levaram a palavra "PLAY LOUD", tanto no Reino Unido e na América. Refletindo o som da música do lado B "Who Has Seen the Wind?, tinha escrito " PLAY QUIET " (ou" soft play " nos EUA). A capa do single dos EUA contou com uma foto em preto-e-branco de Lennon junto com o crédito do produtor de destaque para Phil Spector, enquanto o inverso tinha uma foto semelhante de Yoko Ono.

fontes: Wikipedia e The Beatles Source 

A troca dos cabelos de John e Yoko pelo short ensanguentado de Muhammad Ali

Em uma de suas cenas publicitárias mais peculiares, John Lennon e Yoko Ono trocaram uma sacola de seus cabelos cortados ​​por um par de shorts de boxe manchados de sangue de Muhammad Ali em 04 de fevereiro de 1970.

A história começou quando Lennon estava querendo esse short para arrecadar dinheiro para a campanha pela paz como narra Muhammad Ali em seu livro ‘The Greatest: My Own Story’ :

"A última coisa que ouvi de John Lennon foi o dia em que ele quis leiloar meus malditos shorts de boxe - os que eu usei na luta com Henry Cooper.

Eu os havia dado como lembrança a Michael Abdul Malik, um militante negro de Trinidad, que os havia trocado por todo o cabelo da cabeça de Lennon e sua esposa Yoko.

Os cabelos e os shorts ensanguentados foram leiloados para arrecadar dinheiro para lutar pela paz mundial.

Eu nunca soube por quanto foram comprados, mas Lennon disse que estava feliz por ver o sangue de Henry Cooper usado por uma boa causa."

Então Peter Brown porta voz da Apple ligou para Michael X para um encontro com John Lennon.

A troca aconteceu no telhado de uma oficina de um andar na parte traseira do The Black Centre, situada na rua 95-99 Holloway, em Londres. O centro era a sede de vários comitês e movimentos, liderados pelo ativista Michael X, nascido como Michael de Freitas em Trinidad em 1933, e também conhecido como Michael Abdul Malik e Abdul Malik.

John Lennon e Yoko Ono tinham cortado o cabelo na Dinamarca em 20 de janeiro de 1970. Lennon esperava que os cortes de cabelo lhes permitissem viajar incógnitos por um tempo, mas as notícias vazaram em poucos dias.

Entrevistado por jornalistas no telhado, o casal anunciou que os shorts de boxe seriam leiloados para arrecadar dinheiro para suas campanhas de paz, embora não haja evidências que sugiram que isso tenha acontecido. Da mesma forma, os cabelos deveriam ser leiloados para arrecadar dinheiro para o Black Centre.

De acordo com o livro The Making Of John Lennon:The Untold Story of the Rise and Fall of the Beatles de Francis Kennedy,Peter Brown recordou "pela primeira vez na história dos Beatles nenhuma fotografia apareceu em nenhum jornal de Londres"

A Black House foi fechada no outono de 1970. Mais tarde foi incendiada em circunstâncias misteriosas. Michael X foi condenado pelo assassinato em 1972 de Gale Benson uma ativista que foi enterrada viva numa cova e foi enforcado em Trinidad três anos depois.

source: The Beatles Bible e The Sun e The Untold Story of the Rise and Fall of the Beatles

A troca de influência entre Beatles e os Byrds

Roger McGuinn e George Harrison em Friar Park Outubro de 1987

George Harrison quando começou a compor não tinha com quem trocar algumas idéias,ele foi evoluindo sozinho.

Mas George mergulhou e criou uma grande faixa no Rubber Soul. Na faixa "If I Needed Someone", ele incorporou duas novas influências: música indiana e a banda de Los Angeles, The Byrds.

Quando a capa do The Byrds de "Mr. Tambourine Man "alcançou o primeiro lugar nas paradas dos EUA e Reino Unido em 65," folk rock "ou" som da Califórnia "ficou conhecido por todos no cenário musical. Um ano antes, o grupo se formou quando os músicos de Los Angeles queriam combinar a profundidade do folk com a energia dos Beatles.

Depois de assistir A Hard Day's Night, Roger McGuinn saiu e comprou a guitarra Rickenbacker de 12 cordas que George tocou. Em seu primeiro álbum (Mr. Tambourine Man, 1965), o The Byrds tocou mais três covers de Bob Dylan, juntamente com uma faixa de Pete Seeger chamada "The Bells of Rhymney".

Embora o The Byrds reconhecesse livremente a influência dos Beatles no seu som inicial, essa faixa influenciaria a melhor faixa de George no Rubber Soul. George fez questão de informar McGuinn e seus colegas de banda.

Quando Derek Taylor (assessor de imprensa dos Beatles) se mudou para a Califórnia em 65, ele trouxe uma gravação de "If I Needed Someone" e uma mensagem de George para McGuinn. "[Taylor] disse que George queria que eu soubesse que ele havia escrito a música com base em " The Bells of Rhymney ", disse McGuinn em 2004. "Foi uma grande honra."

Em 65, o The Byrds foi a Londres para fazer alguns shows e capitalizar o sucesso de seus dez principais hits do Reino Unido. Mesmo que a turnê não tenha sido um sucesso esmagador, pelo menos McGuinn, David Crosby e o resto da banda conheceram os Beatles e os Rolling Stones.

Não foi apenas uma troca musical. Depois de ver os óculos de vovó retangulares exclusivos de McGuinn, George conseguiu um par, que você o vê usando em fotos daquela época. (McGuinn alegou que os pequenos óculos redondos de John também eram baseados nisso.)

Em um ponto durante esses anos, os Beatles até chamaram The Byrds de sua nova banda favorita. Portanto, havia muito respeito mútuo entre os dois. Como McGuinn disse em 2004, "De certa forma, foi uma boa polinização cruzada ".

Para George, esse período foi um ponto alto para ele nos Beatles. Ele chamou o Rubber Soul de seu álbum favorito. "O mais importante é que de repente ouvimos sons que não podíamos ouvir antes", disse ele nos anos 90. "Tudo estava florescendo naquela época - inclusive nós."

source: Cheat Sheet

George Harrison falou sobre o último encontro com John Lennon

Depois da separação dos Beatles,George Harrison e John Lennon se encontraram em 1971 durante as sessões do álbum Imagine de John e em 1974 quando John estava separado de Yoko.

Durante essa época eles não estavam se entendendo por causa de problemas ainda com negócios com John enviando para George uma carta querendo fazer as pazes "Não é hora de nós? Quero dizer, está ficando bobo! Cara a cara seria bom ..." como você pode ler AQUI!HERE!

Depois disso não se soube se fizeram as pazes ou se encontraram até aparecer uma entrevista de George Harrison revelando uma "surpresa" para TV Sueca exibida em dezembro de 1990 onde você pode assistir abaixo.

George revelou quando soube que John foi baleado:

“Eu pensei que talvez ele tivesse sido ferido.

"É difícil aceitar ou acreditar no começo, mas não é diferente de alguém ter notícias sobre alguém que conhece", continuou George

"Tenho certeza que muitas pessoas ficaram tão chocadas quanto eu com John Lennon. É um negócio desagradável quando as pessoas são baleadas. "

George Harrison também falou sobre a última vez que ele e Lennon se encontraram:

"Eu estava em Nova York na casa dele, no Dakota", disse ele.

Ele acrescentou: “Ele foi legal. Ele estava correndo pela casa fazendo o jantar e tocando muita música indie, o que me surpreendeu.

"Porque ele sempre foi um pouco como ... quando eu estava sempre tocando"

"Ele tinha centenas de fitas de todos os tipos."

Falando 10 anos após a morte de Lennon, George também explicou por que a perda não mudou muito sua vida.

"Se ainda estivéssemos em um relacionamento de trabalho, isso mudaria mais", disse ele.

"O problema é que eu não o via há tanto tempo. Quero dizer, pelo que sei, ele ainda poderia estar lá agora, porque eu não o via há dois anos. "Ocasionalmente, talvez ele envie um cartão postal."

"É saber que ele está ao telefone, se você quiser ligar, essa é a diferença", acrescentou. “Agora, você precisa do grande telefone cósmico para falar com ele.

“Eu acredito que a vida continua. Então, para mim, não posso ficar triste ”, disse George. "Estou triste por não poder tocar guitarra com John, mas depois fiz isso de qualquer maneira.

"Vamos nos encontrar novamente, em algum lugar abaixo da linha."

Comentário:

É bom saber que se encontraram e pelo que eu vejo fizeram as pazes pois John recebeu George em sua casa e desconfio que esse encontro foi em 1976 pois ele falou que não o via há 2 anos quando foi em 1974 da foto deles juntos e em 1976 George estava em Nova York no programa Saturday Night Live onde o estúdio ficava perto do Dakota.

source: Express UK e Beatles On Film