A faixa de John Lennon, de 1971, "How Do You Sleep", causou uma série de críticas musicais a Paul McCartney, mas a ex-estrela dos Beatles também não se pronunciou sobre seu próprio trabalho. De fato, como mostra a lista de 20 músicas dos Beatles que John Lennon odiava, ele era um crítico de oportunidades iguais.
Lennon rasgou cortes profundos, favoritos valiosos e nada menos que quatro músicas que alcançaram o primeiro lugar nas paradas americana ou britânica. Nenhuma vaca sagrada foi abatida. Às vezes, ele não gostava do arranjo ou do take que o grupo decidiu usar, outras vezes ele não conseguia superar a letra. "Eu sinto que poderia refazer cada uma delas melhor", disse ele sem rodeios a David Sheff em uma entrevista de 1980 para a Playboy.
Tudo isso ressalta o quão brutalmente honesto Lennon poderia ser - mesmo com a banda que o levou ao estrelato. Essas são algumas das 20 músicas dos Beatles que John Lennon odiava, apresentadas em ordem cronológica de acordo com as datas das sessões.
"A TASTE OF HONEY"
Álbum: Please Please Me (1963)
A história: um padrão pop composto para uma peça com o mesmo nome, "A Taste of Honey" foi adaptado da atualização vocal de Lenny Welch em 1962, durante a parte da tarde de uma maratona de 11 de fevereiro de 1963, na qual os Beatles gravaram mais do seu primeiro álbum. Também foi dito que o roteiro de A Taste of Honey inspirou Paul McCartney a escrever "Your Mother Should Know", de 1967.
Gráficos: Parte de seu setlist de Hamburgo em 1962-63, e foi apresentada sete vezes para a rádio da BBC, mas nunca foi lançada como single.
Linha de Lennon: Lennon realmente deu socos na música enquanto estava no palco com os Beatles, cantando "A Waste of Money" por trás do vocal principal de McCartney.
"YES IT IS"
Álbum: Past Masters (1965)
A história: "Yes It Is" foi gravada em fevereiro de 1965, no mesmo dia em que os Beatles completaram "I Need You", de George Harrison. Ambos destacam o trabalho de pedais de George, embora "Yes It Is" seja mais famoso por suas maravilhosas harmonias de três partes.
Gráficos: apareceu pela primeira vez como o lado B do sucesso número 1 dos Beatles, "Ticket to Ride".
Linha de Lennon: "Esse sou eu tentando reescrever 'This Boy' [de 1963]", disse Lennon na entrevista de 1980 à Playboy, "mas não funcionou".
"IT'S ONLY LOVE"
Álbum: Help! (1965)
A história: Os Beatles completaram esta música, que apareceu no segundo lado do Help !, em seis ensaios em junho de 1965. A propósito, McCartney mais tarde assumiu o álbum "It's Only Love" em Many Years From Now, de Barry Miles, dizendo: : "É apenas uma música de rock 'n' roll; quero dizer, isso não é literatura."
Gráficos: Nunca foi lançada como single, "It's Only Love" acabou na versão americana altamente editada de Rubber Soul.
Linha de Lennon: "Essa é a única música que eu realmente odeio. Letra horrível", disse Lennon à revista Hit Parader. No All We Are Saying de David Sheff, Lennon acrescentou: "Eu sempre pensei que era uma música ruim. As letras eram péssimas. Eu sempre odiei essa música".
"RUN FOR YOUR LIFE"
Álbum: Rubber Soul (1965)
A história: Lennon iniciou essa música passando uma frase de "Baby, Let's Play House", tornada famosa por Elvis Presley em 1955 - e depois deu a ela uma vantagem muito mais ciumenta.
Nos gráficos: Os Beatles começaram as sessões de outubro de 1965 para Rubber Soul com "Run for Your Life", embora acabassem sendo a faixa final do álbum. Nunca foi lançada como single.
Linha de Lennon: John voltou a isso mais de uma vez ao longo dos anos, dizendo que "sempre odiava", que "Run for Your Life" era sua "música menos favorita dos Beatles" e chamava de "apenas uma espécie de música descartável minha que eu nunca pensei muito. "
"PAPERBACK WRITER"
Álbum: Past Masters (1966)
A história: "Paperback Writer" marcou o fim de um ciclo agitado, previsto por Brian Epstein e George Martin, em que os Beatles lançariam dois álbuns e quatro singles independentes a cada ano. Lennon argumentou que isso os levou a um resultado de corte de biscoitos.
Gráficos: Gravada em abril de 1966, "Paperback Writer", que ganhou o disco de ouro, chegou ao primeiro lugar no Reino Unido e na América.
Linha do Lennon: Referindo-se ao seu próprio single de 1965, com "lamber uma guitarra difusa e alta", John descartou "Paperback Writer" como "filho de 'Day Tripper'".
"WHEN I'M SIXTY-FOUR"
Álbum: Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)
A história: gravada em dezembro de 1966 para o Sgt Pepper, como o pai de McCartney estava completando 64 anos, essa faixa data de antes dos Beatles. Paul escreveu uma versão inicial no piano da família quando ele tinha cerca de 15 anos. Mais tarde, ele se vingou quando os Beatles tiveram problemas de equipamento durante datas muito cedo nos clubes.
Gráficos: "When I'm a 64" deveria servir como lado b de "Strawberry Fields Forever", antes de George Martin e Brian Epstein sugerirem que eles usassem "Penny Lane".
Linha de Lennon: Lennon descreveu com desdém as músicas de McCartney nesse estilo como "merda de música de vovó", segundo o engenheiro Geoff Emerick. Perguntado sobre quem escreveu "When I'm Sixty-Four" em sua conversa com a Playboy em 1980, Lennon disse que era "Paul, completamente. Eu nunca sonharia em escrever uma música como essa".
"GOOD MORNING, GOOD MORNING"
Álbum: Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)
A história: Também em fevereiro e março de 1967, "Good Morning Good Morning" foi inicialmente desencadeado por um comercial de televisão de cereais da Kellogg que estava sendo exibido em segundo plano. O conto sobre o fluxo de consciência de Lennon termina com um tumulto estridente de animais.
Gráficos: nunca foi lançada como single.
Linha de Lennon: "É um lixo, um pedaço de lixo, eu sempre pensei", argumentou Lennon em All We Are Saying. "Eu sempre tive a TV muito baixa ao fundo, enquanto escrevia e ela apareceu, e então escrevi a música".
"LOVELY RITA"
Álbum: Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)
A história: gravada em fevereiro e março de 1967, a peça de McCartney aos guardas de trânsito da Inglaterra - conhecida nos EUA naquela época como "meter maids" mais coloquialmente interessantes - foi concluída com um som semelhante ao kazoo feito com papel enfiado em um pente e um solo de piano acelerado e honky-tonk de George Martin.
Gráfico: nunca foi lançada como single.
Linha de Lennon: "Não estou interessado em escrever sobre pessoas assim", disse ele em 1980. "Gosto de escrever sobre mim, porque me conheço. Não sei nada sobre secretárias, carteiros e empregadas domésticas".
"LUCY IN THE SKY WITH DIAMONDS"
Álbum: Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967)
A história: Uma teoria popular na época era que "Lucy in the Sky With Diamonds", gravada em fevereiro e março de 1967, mantinha uma referência codificada a drogas psicodélicas. Mas Lucy O'Donnell era na verdade o nome de uma amiga de escola encontrada em um desenho de Julian, filho de John Lennon, de quatro anos. O clássico conto de fadas Alice no País das Maravilhas também teve uma clara influência nas imagens dessa música.
Gráficos: os Beatles não lançaram isso como single, mas Elton John conseguiu - alcançando o primeiro lugar em 1975 com uma versão cover de John Lennon atuando como Dr. Winston O'Boogie.
Linha de Lennon: "Eu ouvi 'Lucy in the Sky With Diamonds' ontem à noite. É péssima, sabia?" Lennon disse em 1980. "A faixa é simplesmente terrível. Quero dizer, é uma ótima faixa, uma ótima música, mas não é uma ótima faixa porque não foi acertada. Você entende o que eu quero dizer?"
"HELLO GOODBYE"
Álbum: Magical Mystery Tour (1967)
A história: No livro Many Years From Now, McCartney argumentou que "Hello Goodbye" falava de temas mais profundos da dualidade no universo - homem e mulher, preto e branco, de cima a baixo, etc. Lennon, que admitiu estar zangado com o fato de "I Am the Walrus" aparecer como o lado B dessa música, apenas pensou que "Hello Goodbye" era pateta.
Gráficos: Esta música que chegou ao topo das paradas foi gravada durante as sessões de outubro de 1967, e se tornou o single final dos Beatles em um ano de notável produção.
Linha de Lennon: "Hello Goodbye cheira a uma milha de distância", disse ele ao comentar a Playboy, acrescentando que "não foi uma grande peça". Anteriormente, Lennon descreveu a música como "três minutos de contradições e justaposições sem sentido". Ele finalmente admitiu, no entanto, que "a melhor parte foi o fim, que todos gravamos no estúdio, onde eu tocava piano".
"ACROSS THE UNIVERSE"
Álbum: Let It Be (1970)
A História: Lennon não conseguiu acertar em cheio. Originalmente gravada em fevereiro de 1968, "Across the Universe" tomou uma rota tortuosa antes de finalmente aparecer em Let It Be. A faixa foi lançada originalmente no álbum Gonna Change Our World, de 1969, um projeto de caridade do World Wildlife Fund, depois definhava até o segundo produtor Phil Spector refazê-la para o último álbum dos Beatles.
Nos gráficos: nunca foi lançada como um single.
Linha de Lennon: "Era uma faixa ruim de uma ótima música, e fiquei muito desapontado com ela", disse ele a Sheff, culpando os outros - especificamente McCartney - por não "me apoiarem ou me ajudarem. ... Paul faria tipo, subconscientemente, tentaram destruir uma ótima música, o que significa que fazíamos jogos experimentais com minhas grandes peças.Em geral, passávamos horas fazendo pequenas limpezas detalhadas das músicas de Paul; quando se tratava das minhas, especialmente se uma ótima música como 'Strawberry Fields' ou 'Across the Universe', de alguma forma essa atmosfera de frouxidão, descontração e experimentação surgiria ".
"LADY MADONNA"
Álbum: Past Masters (1968)
A História: O primeiro lançamento dos Beatles em 1968 foi gravada pouco antes de partirem para uma viagem para estudar sob o Maharishi Mahesh Yogi. "Lady Madonna" traiu a profunda dívida de McCartney com a lenda do início do rock, Fats Domino, e marcou uma forte mudança na psicodelia que dominava os Beatles.
Gráficos: Gravada em fevereiro de 1968, "Lady Madonna" se tornou mais um single dos Beatles nº 1 no Reino Unido, enquanto terminou em quarto lugar nas paradas da Billboard.
Linha de Lennon: "Boa lambida de piano, mas a música nunca chegou a lugar algum", disse ele em 1980. "Talvez eu tenha ajudado [Paul] com algumas das letras, mas não tenho orgulho delas de nenhuma maneira".
"OB-LA-DI, OB-LA-DA"
Álbum: The White Album (1968)
A história: McCartney comemorou os sons pré-reggae do ska jamaicano nesta faixa, que foi escrita enquanto os Beatles estavam na Índia e depois gravada em julho de 1968. George Harrison claramente não gostava de "Ob-La-Di, Ob-La-Da" também, dando um golpe direto na letra de "Savoy Truffle" do mesmo álbum.
Gráficos: "Ob-La-Di, Ob-La-Da" foi um lançamento contemporâneo internacionalmente, mas não se tornou um single americano até 1976. Os fãs aparentemente chegaram a um acordo com Lennon até então, desde que a música terminou. ficando em 49º lugar nas paradas da Billboard.
Linha de Lennon: Esta é a música original para provocar a "merda da avó" de Lennon. Pior ainda, McCartney dirigiu o grupo através de tantas tentativas diferentes de induzir a raiva que Geoff Emerick, frustrado, desistiu no dia seguinte à conclusão de "Ob-La-Di, Ob-La-Da".
"CRY BABY CRY"
Álbum: The While Album (1968)
A história: composta durante a viagem dos Beatles para a Índia em 1968 e gravada em julho, "Cry Baby Cry" remonta a antigas rimas infantis como "Sing a Song of Sixpence". Eles aderiram a um trecho improvisado que McCartney gravou durante uma sessão separada para a música do Álbum Branco "I Will", quando Ken Scott assumiu as tarefas de engenharia do Geoff Emerick, que tinha ido embora.
Gráficos: nunca foi lançada como single.
Linha de Lennon: Ele aparentemente passou a não gostar tanto de "Cry Baby Cry" que o deserdou. Quando David Sheff perguntou a ele quem escreveu a música, Lennon disse: "Não fui eu. Um pedaço de lixo".
"ROCKY RACCOON"
Álbum: The White Album (1968)
A história: McCartney segue as aventuras de um senhor velho do oeste que foi escrita no telhado de um ashram de Rishikesh e depois gravada em agosto de 1968.
Gráficos: Nunca foi lançada como single - para alívio eterno de Lennon.
Linha de Lennon: "Eu vi Bob Hope fazendo isso uma vez na televisão anos atrás; eu apenas agradeci a Deus que não era uma das minhas", disse Lennon ao Blackbird: The Life and Times of Paul McCartney. David Sheff posteriormente perguntou a ele quem escreveu "Rocky Raccoon". "Você não consegue adivinhar?" Lennon revidou. "Eu iria me meter em todo esse problema na Bíblia de Gideon e todas essas coisas?"
"BIRTHDAY"
Álbum: The While Album (1968)
A História: O resultado de uma jam session de setembro de 1968 no Abbey Road, "Birthday" acabou se tornando a música de abertura da segunda metade do álbum duplo de 1968 dos Beatles. Mais tarde, McCartney deu a Lennon crédito por 50% da composição da música em Many Years From Now.
Gráficos: nunca foi lançada como single.
Linha de Lennon: "Acho que Paul queria uma música como '[Happy,] Happy Birthday Baby', o hit dos anos 50", disse ele à Playboy. "Era um pedaço de lixo."
"DIG A PONY"
Álbum: Let It Be (1970)
A história: "Dig a Pony" remonta às sessões originais de janeiro de 1969 no Twickenham Film Studios, embora a versão em Let It Be tenha sido gravada durante o show no terraço no final daquele mês. Por alguma razão, Spector editou a linha de abertura de Lennon ("all I want is you"), que originalmente deu o título a essa música.
Gráficos: nunca apareceu como um single.
Lennon Line: "Era literalmente uma música sem sentido", disse Lennon em 1972. "Você apenas pega as palavras e as junta, e vê se elas têm algum significado. Algumas delas têm e outras não".
"LET IT BE"
Álbum: Let It Be (1970)
A história: Embora tenha dado o título final ao álbum, "Let It Be" fazia parte da era do Álbum Branco. O trabalho original na faixa foi feito na música em janeiro e abril de 1969, com overdubs finais em janeiro de 1970 por Spector.
Gráficos: Um sucesso número 1 nos EUA, "Let It Be" foi lançada com dois solos de guitarra diferentes: Harrison usou uma Leslie rotativa no single e tocou de maneira mais direta na versão do álbum.
Linha de Lennon: "Esse é Paul. O que você pode dizer?" ele disse a Sheff. "Nada a ver com os Beatles. Poderia ter sido o Wings. Não sei o que ele estava pensando quando escreveu 'Let It Be'."
"SUN KING"
Álbum: Abbey Road (1969)
A História: A segunda faixa do extenso mix de fragmentos de músicas de Abbey Road, "Sun King", foi gravada em julho de 1969 com a música seguinte, "Mean Mr. Mustard". O som trêmulo da guitarra de "Albatross", de Fleetwood Mac, influenciou a introdução de Harrison; Posteriormente, Lennon desceu em rabiscos que parecem combinar elementos de espanhol, português e italiano.
Nos gráficos: Nunca foi lançada como single, essa música foi originalmente chamada de "Here Comes the Sun King", mas o título foi abreviado depois que George tocou o som similar "Here Comes the Sun".
Linha de Lennon: "É um pedaço de lixo que eu tinha por perto", disse ele em 1980.
"MEAN MR. MUSTARD"
Álbum: Abbey Road (1969)
A história: composta durante seu tempo com o Maharishi, "Mean Mr. Mustard" participou das sessões do Álbum Branco e Let It Be antes de finalmente encontrar um lar durante as sessões de julho de 1969 no Abbey Road. A música foi inspirada em uma notícia de um centavo que, segundo informações, ocultava dinheiro em seu reto. Uma referência original à irmã "Shirley" se tornou "Pam", a fim de vincular "Mean Mr. Mustard" com "Polythene Pam", a próxima faixa de Lennon no medley.
Gráficos: nunca foi lançada como single.
Linha de Lennon: Ele disse a David Sheff que "Mean Mr. Mustard" era "um pouco de porcaria que escrevi na Índia", acrescentando que era um "pedaço de lixo. Eu li em algum lugar no jornal sobre esse cara mau que escondeu notas de cinco libras, não no nariz, mas em outro lugar. "
Álbum: Let It Be (1970)
A história: Embora tenha dado o título final ao álbum, "Let It Be" fazia parte da era do Álbum Branco. O trabalho original na faixa foi feito na música em janeiro e abril de 1969, com overdubs finais em janeiro de 1970 por Spector.
Gráficos: Um sucesso número 1 nos EUA, "Let It Be" foi lançada com dois solos de guitarra diferentes: Harrison usou uma Leslie rotativa no single e tocou de maneira mais direta na versão do álbum.
Linha de Lennon: "Esse é Paul. O que você pode dizer?" ele disse a Sheff. "Nada a ver com os Beatles. Poderia ter sido o Wings. Não sei o que ele estava pensando quando escreveu 'Let It Be'."
"SUN KING"
Álbum: Abbey Road (1969)
A História: A segunda faixa do extenso mix de fragmentos de músicas de Abbey Road, "Sun King", foi gravada em julho de 1969 com a música seguinte, "Mean Mr. Mustard". O som trêmulo da guitarra de "Albatross", de Fleetwood Mac, influenciou a introdução de Harrison; Posteriormente, Lennon desceu em rabiscos que parecem combinar elementos de espanhol, português e italiano.
Nos gráficos: Nunca foi lançada como single, essa música foi originalmente chamada de "Here Comes the Sun King", mas o título foi abreviado depois que George tocou o som similar "Here Comes the Sun".
Linha de Lennon: "É um pedaço de lixo que eu tinha por perto", disse ele em 1980.
"MEAN MR. MUSTARD"
Álbum: Abbey Road (1969)
A história: composta durante seu tempo com o Maharishi, "Mean Mr. Mustard" participou das sessões do Álbum Branco e Let It Be antes de finalmente encontrar um lar durante as sessões de julho de 1969 no Abbey Road. A música foi inspirada em uma notícia de um centavo que, segundo informações, ocultava dinheiro em seu reto. Uma referência original à irmã "Shirley" se tornou "Pam", a fim de vincular "Mean Mr. Mustard" com "Polythene Pam", a próxima faixa de Lennon no medley.
Gráficos: nunca foi lançada como single.
Linha de Lennon: Ele disse a David Sheff que "Mean Mr. Mustard" era "um pouco de porcaria que escrevi na Índia", acrescentando que era um "pedaço de lixo. Eu li em algum lugar no jornal sobre esse cara mau que escondeu notas de cinco libras, não no nariz, mas em outro lugar. "
source: Ultimate Classic Rock
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