O livro John & Yoko: The Plastic Ono Band será lançado em outubro

A Amazon divulgou hoje fotos do livro "John & Yoko: The Plastic Ono Band" que deverá ser lançado em 06 de outubro de 2020,perto da data onde John faria 80 anos e pela comemoração dos 50 anos do álbum Plastic Ono Band de John Lennon pela Weldon Owen.

O livro que está sendo listado pela Amazon,terá 288 páginas mostrando em fotos desde do encontro de John e Yoko até o lançamento do álbum solo em 1970.

"Uma exploração reveladora definitiva e profunda do primeiro álbum solo intensamente pessoal de John Lennon após a separação dos Beatles.

Descrito por Lennon como "a melhor coisa que já fiz", e amplamente considerado como seu melhor álbum solo, John Lennon / Plastic Ono Band foi lançado em 11 de dezembro de 1970.

Com comentários em primeira mão de Lennon,Yoko Ono e outros membros da banda, e repleto de fotografias inéditas de quem documentou suas vidas, este volume incisivo oferece novas idéias sobre as emoções cruas e a mentalidade aberta de Lennon após o casamento com Yoko Ono e a separação dos Beatles, com a criação do álbum e entrevista reveladora com Jann Wenner em dezembro de 1970.

A terapia primordial teve um enorme impacto nas composições de Lennon, resultando na criação de faixas intensamente pessoais, que revelam a alma. Este livro toma suas letras como ponto de partida e explora a vida, a carreira e a autopercepção de Lennon, de "performing flea" com os Beatles até a autenticidade como artista solo."

source: Amazon e Weldon Owen

John Lennon "Acho que foi o meu primeiro grande trabalho"

Em 1965, ouvir uma estrela pop cantar sobre suas próprias vidas de uma maneira tão sincera era praticamente inédito.

Foi um salto gigantesco para Lennon e a banda. Os Beatles começaram a florescer com sua nova direção e criaram alguns de seus trabalhos mais queridos, usando suas próprias vidas como pontos de referência. Mas, como em tudo, sempre há uma primeira música que iniciou a tendência e, para os Beatles, era 'In My Life'.

“Foi a primeira música que escrevi que era conscientemente sobre minha vida”, lembra Lennon durante sua entrevista para a Playboy com David Sheff em 1980. “(John cantando) 'There are places I’ll remember/ All my life though some have changed… (Há lugares que eu lembrarei / Toda a minha vida, embora alguns tenham mudado ... )“Antes, estávamos apenas escrevendo músicas como Everly Brothers, Buddy Holly - músicas pop com nada mais que pensar nisso. As palavras eram quase irrelevantes.

Lennon também compartilhou um pouco da concepção da música durante a entrevista: "'In My Life' começou como uma viagem de ônibus de minha casa na 250 Menlove Avenue para a cidade, mencionando todos os lugares que eu conseguia lembrar. Eu escrevi tudo e foi ridículo ... era o tipo mais chato de 'O que eu fiz nas viagens de ônibus das minhas férias' e não estava funcionando. Mas então eu me deitei e essas letras começaram a aparecer sobre os lugares que eu lembro. ”

A música continua sendo uma das músicas mais queridas da banda e sugeriu que John Lennon estava pronto para abrir: “Acho que foi o meu primeiro grande trabalho. Até então, tudo tinha sido meio zombeteiro e descartável. E foi a primeira vez que conscientemente coloquei minha parte literária de mim na letra.

Embora Lennon tenha citado frequentemente a contribuição de McCartney, Macca sugere que ele teve uma mão maior na estrutura da música. Falando em 1984, ele disse: “Acho que escrevi a música para isso; esse é o que contestamos levemente. John esqueceu ou não achou que eu escrevi a música. Lembro que ele tinha as palavras, como um poema ... meio que sobre rostos que ele lembrava. Lembro-me de sair por meia hora e sentado com um Mellotron que ele tinha, escrevendo a música ... que foi inspirada por milagres, pelo que me lembro. De fato, muitas coisas eram então. ”

source: Far Out Magazine 

John Lennon "Eu sempre odiei essa música"

John Lennon 4 de julho de 1965 Foto Murphy / Mirrorpix

Olhando para trás no Help !, John não pôde deixar de lamentar sobre "It’s Only Love", uma faixa pela qual ele assumia total responsabilidade, embora Paul também tenha assumido alguma culpa por isso. E tudo se resumia às letras.

Antes de John sair dos Beatles, ele começou a atacar "It’s Only Love". Em 1968, falando com a revista Rolling Stone, ele aprimorou seu problema com a faixa. "Eu sempre tive vergonha dessa por causa das letras abomináveis", disse John.

Na verdade, a faixa não pega ouvintes para fora do portão. "Eu fico chapado quando vejo você passar", canta John. "Oh meu Deus." E realmente não melhora a partir daí. "Quando você suspira, meu interior voa", continua John no primeiro verso. "Butterflies.".

Em 1980, a opinião de John sobre a música não havia melhorado. "'Only Love' é minha. Eu sempre pensei que era uma música ruim ”, ele disse a David Sheff na entrevista da Playboy que se tornaram All We Are Saying. “A letra era péssima. Eu sempre odiei essa música.

Mas enquanto John estava disposto a aceitar pela "It’s Only Love", Paul reconheceu que tinha uma mão na escrita. De fato, Paul disse que ele era responsável por uma parte significativa da música.

Na biografia autorizada de McCartney Many Years From Now (1997), Paul disse a Barry Miles que escreveu cerca de 40% de "It Only Only Love" depois que John começou a música. Mas Paul não tinha uma estima mais alta do que John. Ele foi apenas um pouco mais educado sobre isso.

"Às vezes, não brigávamos se a letra saía um tanto branda em algumas músicas como "It’s Only Love", disse Paul. "Se uma letra era realmente ruim, editávamos, mas não éramos tão exigentes com isso, porque é apenas uma música de rock 'n' roll. Quero dizer, isso não é literatura.

source: Cheat Sheet

A primeira música escrita por John Lennon que os Beatles abandonaram

Os Beatles no Ready Steady Go! em 4 de outubro de 1963. 

Foto Mark e Colleen Hayward / Redferns

Embora houvesse apenas nove meses entre a falha na audição da Decca e as gravações do Please Please Me pela Parlophone, as músicas que John Lennon e Paul McCartney que estavam escrevendo ficaram muito melhores. "Love Me Do", o primeiro single dos Beatles, fez muito bem (nº 17) em uma faixa de estréia.

E "Please Please Me", o segundo single da banda, apresentou uma qualidade de composição ainda mais alta. Logo, a banda estava retirando faixas do seu repertório da época do teste na Decca. E isso incluiu "Hello Little Girl", a primeira música que John escreveu.

Os Beatles certamente podiam sentir orgulho de subir nas paradas com "Love Me Do", mas o sucesso de "Please Please Me" os colocou entre a elite. Essa faixa, lançada em janeiro de 63, chegou ao topo de uma das paradas do Reino Unido e acabou em segundo lugar.

Até então, os Fab Four estava ganhando mais confiança em suas composições todos os dias. Portanto, não é surpresa que eles pareciam ter feito esforços simplistas como "Hello Little Girl".

"Infelizmente, as palavras não são tão maravilhosas ", disse Paul sobre a faixa em sua biografia autorizada Many Years From Now (1997). "Elas são um pouco médio." Ao recordar aqueles dias nas entrevistas da Playboy em 1980, John lembrou-se de ter escrito a faixa com o sapateiro Scatterbrain de Frank Masters.

"Lembro-me de algumas músicas dos anos 30 ou 40 que foram:" Você é encantadora, é deliciosa e da da da. Não é uma pena que você seja um covarde '', disse ele. “Isso sempre me fascinou por algum motivo ou outro. Também está conectado à minha mãe. Ela costumava cantar. Então eu criei 'Hello Little Girl' com isso. ”

Embora não fosse bom o suficiente para os Beatles em 63, outras bandas sempre precisavam de faixas para gravar. E logo John e Paul deram para uma banda de Liverpool chamads The Fourmost. O grupo gravou "Hello Little Girl" no verão de 63 e depois chegou ao top 10 do Reino Unido.

"Os Fourmost estavam ansiosos para alcançar e eram muito bons amigos nossos", disse Paul em Many Years From Now. “Eles eram mais um grupo de comédia, um show de cabaré realmente muito engraçado. Eles simplesmente não eram os tipos de caras que iriam ter um grande sucesso. "

source: Cheat Sheet

As opinões de John e Ringo sobre o álbum "John Lennon/Plastic Ono Band"

John Lennon / Plastic Ono Band é frequentemente considerado um dos álbuns clássicos de John. Isso deu o tom para o resto de sua carreira. Apesar dos elogios que seu álbum recebeu, John teve algumas visões contraditórias. Ringo Starr, no entanto, teve uma avaliação diferente do álbum.

Em 1971, John foi entrevistado por Jann S. Wenner, da Rolling Stone. Eles discutiram vários tópicos. John costumava ter palavras críticas para outros músicos. Ele também teve algumas palavras críticas quando Wenner perguntou se ele estava envergonhado com o álbum John Lennon/Plastic Ono Band, porque era um álbum honesto.

John respondeu: “Fico envergonhado. Veja bem, às vezes eu posso ouvi-lo e me envergonhar apenas pelo desempenho da música ou das declarações, e às vezes não. Eu mudo diariamente, você sabe. Como antes do lançamento, eu não aguento ouvi-lo em casa ou tocar em qualquer lugar, mas alguns meses antes, eu posso tocar o tempo todo. Isso muda o tempo todo. ”

John discutiu como sua percepção da música poderia mudar significativamente em um curto espaço de tempo. “Às vezes eu costumava ouvir alguma coisa, Buddy Holly ou algo assim, e um dia o disco soará duas vezes mais rápido que no dia seguinte. Você já experimentou isso em um single? Eu costumava ter isso: um dia "Hound Dog" soaria muito lento e um dia soaria muito rápido. Foi apenas o meu sentimento em relação a isso.

O que Ringo Starr achou do álbum

Além disso, John sentiu que duas músicas do álbum - "Hold On John" e "Isolation" - não eram tão boas quanto ele gostaria. Parece que John não tinha uma opinião sólida sobre o álbum, se seus sentimentos pudessem mudar drasticamente de dia para dia. No entanto, um dos outros músicos que trabalharam no álbum tinha uma opinião sólida: Ringo Starr. Segundo a NME, Ringo descreveu a criação de John Lennon / Plastic Ono Band como um dos destaques de sua carreira.

Ringo descreveu o trabalho com John no álbum como algo semelhante a uma jam session,"Foi incrível", disse Ringo a revista Uncut sobre as sessões de gravação. “John, Klaus e eu. Um dos melhores trios que já ouvi. Fizemos isso como uma jam.Nós sabíamos que John tinha as músicas e nós as tocávamos e sentíamos onde elas deveriam ir. ” Ringo afirma que a familiaridade deles como um grupo funcionou a seu favor: “Conhecíamos Klaus de qualquer maneira. John e eu realmente nos conhecíamos, então éramos paranormais para onde a atmosfera iria. ”

Ringo afirma que 'John Lennon / Plastic Ono Band' foi uma de suas melhores experiências de estúdio. "É uma das melhores experiências de estar em um disco que já tive", acrescentou ele na Uncut. “Apenas estar na sala com John, ser honesto, do jeito que ele estava, gritando, gritando e cantando. Foi um momento incrível. ”

source: Cheat Sheet e NME

Os Beatles odiaram o filme A Hard Day's Night

Os Beatles se destacaram porque fizeram vários filmes frequentemente considerados clássicos. A Hard Day's Night e Yellow Submarine são frequentemente considerados dois dos melhores filmes da década de 60.

Claro, nem todos os filmes dos Beatles foram universalmente aclamados. John Lennon teve algumas críticas muito fortes a alguns dos filmes dos Beatles. De fato, ele disse que um dos filmes dos Beatles conseguiu enfurecer a banda.

Em 1971, Jann S. Wenner entrevistou John para a Rolling Stone. A longa entrevista se tornaria a mais conhecida da carreira de John. Foi publicado até como um livro chamado Lennon Remembers. Na troca, John discutiu principalmente música, mas também compartilhou suas opiniões sobre determinados filmes.

Surpreendentemente, ele não era um grande fã do filme A Hard Day's Night. Esse filme é frequentemente considerado um dos melhores dos Beatles. De fato, alguns críticos consideram A Hard Day's Night revolucionário em suas narrativas. John, no entanto, ficou decepcionado com o produto final.

Ele disse a Wenner: "A história não era ruim, mas poderia ter sido melhor. Outra ilusão era que éramos apenas fantoches e que essas ótimas pessoas, como [o gerente dos Beatles] Brian Epstein e [o diretor do filme] Dick Lester, criaram a situação e fizeram toda essa merda, e precisamente porque éramos o que éramos realistas. Não queríamos fazer um filme pop de merda ... e insistimos em ter um escritor de verdade para escrevê-lo. ”

John explicou por que o filme decepcionou a banda. "Ficamos um pouco enfurecidos com a leveza e a mudança do diálogo e estávamos sempre tentando torná-lo mais realista, mas eles não o entendiam. Acabou tudo bem, mas o próximo foi apenas besteira, porque realmente não tinha nada a ver com os Beatles. Eles apenas nos colocaram aqui e ali. Dick Lester era bom, ele tinha idéias à frente de seus tempos, como usar letras e balões de quadrinhos do Batman. ”

Os Beatles claramente não eram grandes fãs do filme. No entanto, foi um enorme sucesso com o público. De fato, a Vanity Fair relata A Hard Day's Night foi o primeiro filme na história do cinema a ser lucrativo enquanto ainda estava sendo filmado!

Como isso aconteceu? A trilha sonora do filme foi lançada antes do filme. Como o estúdio por trás do filme, United Artists, detinha os direitos da trilha sonora, eles rapidamente receberam um retorno sobre o investimento.

Segundo o Los Angeles Times, o filme arrecadou mais de US $ 12 milhões - uma quantia considerável para o início dos anos 60. A Hard Day's Night chegou a ser relançado nos cinemas em 2014. Claramente, o filme tocou muito - mesmo que os Beatles não gostassem muito.

source: Cheat Sheet

John Lennon disse que 'os Beatles são os maiores bastardos da Terra'

Depois de anos tocando com os Beatles,John Lennon fez uma avaliação menos positiva da banda. Ele chamou então os "maiores bastardos do mundo".

Segundo a Rolling Stone, o primeiro livro sobre a banda foi um livro de 1964 chamado Love Me Do! The Beatles’ Progress. O título do livro faz referência à música "Love Me Do" e ao romance clássico de John Bunyan, The Pilgrim's Progress. Para escrever o livro, o autor Michael Braun acompanhou os Fab Four na Europa e nos Estados Unidos. O The Guardian relata que o livro é um diário de turnê que captura parte do período inicial da banda.

O livro oferece aos fãs algumas dicas sobre a mentalidade dos Fab Four na época. Por exemplo, Love Me Do! diz que a banda não esperava que sua notoriedade perdurasse. Além disso, o livro grava membros da banda fazendo vários comentários ofensivos para "desabafar". John não deu desculpas pelo comportamento dos Beatles, conforme retratado no livro.

John Lennon explica por que os Beatles eram 'bastardos'

Discutindo Love Me Do! com a Rolling Stone, John disse: “Esse livro é verdadeiro. Ele escreveu como éramos, que eram bastardos. Você não pode ter mais nada em uma situação tão pressurizada e nós a expulsamos das pessoas. ”

John até disse que o livro foi leve para os Fab Four de alguma maneira. “Essas coisas foram deixadas de fora por Hunter Davies, sobre como nós éramos bastardos. Malditos 'bastardos, é isso que os Beatles eram. Você precisa ser um bastardo para fazer isso, isso é verdade, e os Beatles são os maiores bastardos do mundo. ”

Se os Fab Four eram bastardos, por que eles passavam para as pessoas públicas como agradáveis? John disse: “Todo mundo quer que a imagem continue… A imprensa também, porque eles querem bebidas gratuitas, prostitutas gratuitas e diversão; todo mundo quer continuar na onda. ”

source: Cheat Sheet

As opiniões de John e Paul sobre o Sgt Pepper

photo Barry Wentzell

Paul McCartney falou sobre por que o Sgt Pepper Lonely Hearts Club Band é seu álbum favorito absoluto na produção da banda.

Falando a Bob Costas em uma entrevista de 1991, Paul disse: "Eu escolheria o Sgt Pepper, eu mesmo, porque eu tinha muito a ver com isso.

"Não foi inteiramente minha idéia, mas para nos afastar de ser os Beatles, tive a ideia de que deveríamos fingir que somos esse outro grupo."

O cantor admitiu que o álbum era um dos seus favoritos, com cada álbum representando um momento diferente em suas vidas.

Falando à Rolling Stone, ele contou a eles por que o álbum significava tanto para ele.

Ele disse: “Nós realmente odiamos essa abordagem de quatro moptops. Não éramos garotos, éramos homens.

"Tudo se foi, todo aquele garoto, todo aquele grito - não queríamos mais."

Fazia sentido, portanto, tentar fazer algo completamente diferente e experimental e, assim, a Lonely Hearts Club Band do Sgt Pepper nasceu durante um período em que a banda parou de fazer turnês e ficou no estúdio.

Ao contrário, Lennon não era fã do álbum quando olhou para trás nos anos seguintes ao término da banda.

Em uma de suas entrevistas finais, falando com a Playboy em 1980, Lennon disse que um de seus álbuns favoritos era o Album Branco, e deu uma razão bastante dura para o motivo pelo qual o Sgt Pepper não ficou tão impressionado.

Ele disse: “[Paul] queria que o [Album Branco] fosse mais uma coisa de grupo, o que realmente significa mais Paul. Então ele nunca gostou desse álbum.

“Sempre gostei de todos os outros álbuns, incluindo Pepper, porque achei a música melhor.

“O mito do Pepper é maior, mas a música do Album Branco é muito superior, eu acho.”

Evidentemente, Lennon estava interessado em discordar de seu parceiro de composição e até se referiu a uma das músicas como "um pedaço de lixo".

Ele disse: “Good Morning é meu. É um lixo, um pedaço de lixo, eu sempre pensei.

“Good Morning Good Morning  , foi de um comercial de cereais da Kellogg. Eu sempre tinha a TV muito baixa no fundo quando escrevia e ela apareceu e depois escrevi a música. ”

Então, falando sobre When I’m Sixty Four de Paul, ele acrescentou: "Eu nunca sonharia em escrever algo assim".

George Harrison concordou com Lennon e não era fã do melhor álbum de Paul, dizendo no Anthology: "Tornou-se um processo de montagem - apenas pequenas peças e depois só overdub".

source: Express Uk

Fotos inéditas mostram os Beatles filmando Help! pelas ruas de Londres

Photo by Derek Bayes

É 1965 John, Paul, George e Ringo estão correndo pelas ruas de Londres enquanto filmam seu filme de sucesso Help!

As fotos foram tiradas depois que o fotográfo Derek Bayes ouviu uma comoção de seu escritório e viu as travessuras dos Fab Four na New Bond Street, Mayfair.

Era 9 de maio, um domingo tranquilo, e Derek tinha que ser rápido para capturar a maior banda de todos os tempos do pop.

As fotos, inéditas até agora, revelam um dia hilariante de filmagem.

Ringo Starr, que acabou de completar 80 anos, tem lembranças embaçadas de fazer o filme, dirigido por Dick Lester.

Derek Bayes

O baterista disse uma vez: “Muita maconha estava sendo fumado enquanto fazia o filme. Foi ótimo. Isso ajudou a torná-lo muito divertido. Você pode ver muitas fotos de olhos vermelhos; eles estavam vermelhos da droga que estávamos fumando. Dick sabia que muito pouco seria feito depois do almoço. Raramente passamos da primeira linha do script.

“Tivemos histeria ... ninguém poderia fazer nada. Dick dizia: 'Não, rapazes, poderíamos fazer isso de novo?' É que nos divertimos muito - muito divertido naqueles dias. ”

Paul McCartney, 78 anos, disse: "Nós aparecemos um pouco chapados, sorríamos muito e esperávamos conseguir. Toda vez que nos virávamos para a câmera, lágrimas escorriam por nossos rostos. "

Photo by Derek Bayes

As preciosas imagens permanecem em um arquivo por 55 anos. Derek, 75 anos, morreu de câncer no pâncreas em 2009 e sua viúva Angela recentemente começou a vasculhar sua montanha de impressões digitais.

Angela, 70, diz: “Derek sempre tinha a câmera Leica no pescoço e, assim que ouvia um barulho na rua, saía para investigar.

“Ele teve que correr muito rápido para acompanhar. Quando um carro levou os Beatles para outro local, Derek pulou em um táxi e o seguiu. Os espectadores parecem imaculados não porque eram modelos ou figurantes, mas porque estavam em uma rua muito elegantes no auge dos anos sessenta.

Photo by Derek Bayes

Derek, que trabalhou para as revistas Life e Time antes de se tornar freelancer, filmou os Beatles novamente dois anos depois no Abbey Road Studios.

Suas fotos aparecem em um novo livro, Beatlemania 1963-1965: Four Photographers on the Fab Four, lançado no outono.

Angela diz: “Toda vez que as recordações dos Beatles eram vendidas por uma fortuna, Derek e eu nos lembrávamos de ver suas fotos. Mas nós nunca fizemos. Não fomos orientados para o dinheiro. Embora eu me chute toda vez que penso em todos os álbuns assinados pelos Beatles que perdemos. ”

Photo by Derek Bayes

Derek, que fundou a Aspect Picture Library, tinha talento para se conectar com assuntos, incluindo os atores Richard Burton e Peter O'toole e a lenda do jazz Louis Armstrong.

Mas a ex-Primeira Ministra Margaret Thatcher interrompeu uma sessão de fotos após uma discussão sobre uma foto que não mostrava seu "melhor lado".

Foi uma das raras ocasiões em que um sujeito lhe deu A Hard Day's Night.

source: Mirror UK

Yoko revelou um sentimento de culpa pela morte de Lennon

photo Gijsbert Hanekroot/Redferns

Em Janeiro de 2011,Yoko Ono deu uma entrevista para revista Esquire e falou sobre a morte de John Lennon:

Ela disse à revista: "Há dentro de mim esse sentimento de culpa porque eu não consegui pará-lo."

Yoko Ono disse que não vai descartar as teorias de conspiração sobre quem estava por trás da morte do marido.

A viúva de Lennon não quis entrar em detalhes, mas ela disse: "Existem teorias de conspiração. Eu não estou dizendo que foi definitivamente apenas uma pessoa perturbada. "

Falando sobre a morte de Lennon e seus esforços para preservar seu legado, Yoko diz: "Obviamente, isso era uma coisa muito negativa para eu perder um parceiro tão bom.

Ele era muito bom. Ele tinha uma força muito forte e bonita e de proteção para mim. Mas suas palavras e sua música ainda estão aqui. Ele ainda vai afetar as pessoas ... "

Ela acrescenta: "Eu tenho um grande trabalho para além da música:. manter sua voz... Foi um desperdício que ele tinha de ir quando tinha 40 anos"
Yoko também afirmou que John Lennon iria gostar da internet pois adorava as novas tecnologias.

source: Esquire

Os Beatles é a única banda a vender milhões no rock até agora este ano

photo Stan Meaghe

Os Beatles, 50 anos após seu último LP de estúdio, é o único grupo a vender milhões até o primeiro semestre de 2020.

Considerando a métrica moderna de vendas de álbuns e unidades equivalentes a álbuns (por meio de downloads de músicas e streaming), o grupo movimentou 1,094 milhão de unidades de janeiro a junho, de acordo com o Relatório Semestral da Nielsen. As cinco principais listas de rock também incluem Queen (com 768.000 unidades), Imagine Dragons (593.000), Fleetwood Mac (565.000) e Metallica (551.000).

Nos 10 melhores álbuns de vinil , Abbey Road dos Beatles está em quinto (54.000 vendas)

Comparando as tendências de consumo de música em relação ao mesmo período de 2019, o relatório da Nielsen descobriu que o streaming aumentou, as vendas de LPs de vinil que estão em alta e as vendas de CD e álbum digital continuam em queda.

Apesar da instabilidade da indústria da música, os Beatles continuam relevantes. O mesmo vale para o filme: o diretor vencedor do Grammy, Jonas Akerlund, comandará o próximo filme, Midas Man, narrando a vida do gerente de longa data da banda, Brian Epstein. E Peter Jackson ainda está preparando The Beatles: Get Back, um documentário sobre as sessões para o Let It Be,ambos os projetos estão agora agendados para 2021.

source: Ultimate Classic Rock

Paul McCartney continua a ter um Natal Maravilho$o

Natal ainda está distante, mas para Paul McCartney que já entregou a si mesmo o dom que continua a dar com a música “Wonderful Christmastime."

Lançado em 1979, a música que foi escrita, produzida e tocada por Paul McCartney. Ele até tocou todos os instrumentos.Como resultado, ele recebe royalties como compositor e intérprete, e não precisa partilhar os pedaços desse bolo festivo sonoro com ninguém.

Então exatamente quanto dinheiro é que a música gera por ano?

"A música é o que nós na indústria chamamos de um evergreen, porque ele fica tocando o tempo todo", explica o advogado de entretenimento Bernie Resnick responsável pelos royalties [de McCartney] em publicar e verificar cada quarto trimestre, provavelmente, tem um monte de zeros no final."

Outra fonte da indústria coloca o número em $ 400.000 - $ 600.000 anualmente. Por meio de um cálculo, o que significa McCartney viu 15 milhões de dólares a partir da música desde o seu lançamento. Isso é um pouco menos do que Paul McCartney ganha em um ano inteiro nesses dias de royalties sobre as canções gravadas por ele mesmo e com os Wings e os Beatles.

McCartney foi provavelmente motivado para gravar uma música padrão para as festas, em parte por causa de sua desastrosa experiência financeira com os Beatles.O acordo com o primeiro disco do grupo com a gravadora EMI pagou um centavo por cada disco que vendiam, e embora os membros do grupo fizeram milhões, por mais contas que ganhavam muito menos do que deveriam.

E com as receitas de transmissão de músicas em ascensão, não espere fluxo constante de McCartney de rendimentos a partir de "Wonderful Christmastime" secar tão cedo.

"Se você ouvir" Frosty the Snowman ", que soa como se fosse de outro século", diz Resnick."Wonderful Christmastime" não soa datado, e tem mais de 40 anos de idade. McCartney foi inteligente, porque ele não só escreveu e gravou a canção, mas ele criou uma música que vai resistir ao teste do tempo. "

Comentário:

os valores são de uma reportagem de 2010

source: Forbes