George Martin pediu desculpas. Até mesmo Paul McCartney disse que não tinha certeza no começo. O produtor Jeff Lynne, no entanto, ficou entusiasmado com a perspectiva de uma reunião dos Beatles nos anos 90.
Ele trabalhou com George Harrison por algum tempo, produzindo seu álbum de retorno em 1987, Cloud Nine, e colaborando com os Traveling Wilburys. "Um dia, George me disse: 'Você gosta de fazer isso, então - o dos Beatles?'" Lynne disse ao San Francisco Gate em 1995. "E eu disse: 'Uhhhh, sim, por favor'".
Ele trabalhou com George Harrison por algum tempo, produzindo seu álbum de retorno em 1987, Cloud Nine, e colaborando com os Traveling Wilburys. "Um dia, George me disse: 'Você gosta de fazer isso, então - o dos Beatles?'" Lynne disse ao San Francisco Gate em 1995. "E eu disse: 'Uhhhh, sim, por favor'".
O envolvimento de John Lennon veio na forma de uma velha demo inacabada, gravada em 1977 para um musical planejado chamado The Ballad of John e Yoko, que foi posto de lado.Yoko Ono forneceu as fitas que também incluíam as primeiras versões brutas de "Real Love" (que mais tarde completaram), "Grow Old With Me" e "Now and Then" (que eles transmitiram).
Paul, George e Ringo Starr inicialmente se reuniram em 11 de fevereiro de 1994 por três semanas no estúdio convertido de McCartney em sua propriedade rural no sul da Inglaterra. Não era de modo algum certo que essa reunião - mais tarde apelidada de "Threetles" - fosse decolar.
Os resultados foram programados para um extenso projeto Anthology que já estava em andamento há cinco anos. Qualquer música nova seria anexada ao que se tornou um documentário de 11 horas programado para ser exibido em novembro; o filme seria acompanhado por um conjunto de três volumes de seis discos de capturas e raridades dos Beatles.
Yoko entregou a McCartney os cassetes de Lennon quando seu ex-colega de banda foi introduzido no Hall da Fama do Rock & Roll no mês anterior. Agora tudo o que restava era encontrar uma maneira de trabalhar juntos novamente. Os Beatles não encontravam no mesmo estúdio desde janeiro de 1970, quando - ironicamente - Paul, George e Ringo (mas sem Lennon) se reuniram para completar "I Me Mine" e "Let It Be".
Yoko entregou a McCartney os cassetes de Lennon quando seu ex-colega de banda foi introduzido no Hall da Fama do Rock & Roll no mês anterior. Agora tudo o que restava era encontrar uma maneira de trabalhar juntos novamente. Os Beatles não encontravam no mesmo estúdio desde janeiro de 1970, quando - ironicamente - Paul, George e Ringo (mas sem Lennon) se reuniram para completar "I Me Mine" e "Let It Be".
McCartney construiu uma espécie de truque para superar a trepidação inicial. "Nós apenas fingimos que ele tinha ido para casa de férias - como se ele tivesse dito: 'Apenas termine, eu confio em você. Apenas faça isso'", disse Paul durante um evento de imprensa de 1994. "Nós apenas tratamos como qualquer faixa antiga que os Beatles possam ter feito." Ainda assim, ele acrescentou: "Foi meio assustador, na verdade."
A demo precisava de um trabalho extenso, mesmo antes de os colegas de banda restantes começarem seus primeiros passos em direção à colaboração. "Nós vivemos um pouco com as fitas, apenas ouvindo", disse Jeff Lynne ao San Francisco Gate. "As fitas eram muito barulhentas e precisavam de muito trabalho para torná-las aptas a seguir para uma faixa."
A demo precisava de um trabalho extenso, mesmo antes de os colegas de banda restantes começarem seus primeiros passos em direção à colaboração. "Nós vivemos um pouco com as fitas, apenas ouvindo", disse Jeff Lynne ao San Francisco Gate. "As fitas eram muito barulhentas e precisavam de muito trabalho para torná-las aptas a seguir para uma faixa."
Lennon gravou "Free as a Bird" usando um gravador portátil com um pequeno microfone em cima do piano, o que significava que o vocal e o acompanhamento não poderiam ser separados - apenas limpos. A demo também teve que ser editada porque um Lennon relaxado não estava mantendo um tempo estável.
Jeff Lynne editou a música para suavizar o ritmo, mas os outros ainda tinham dúvidas. "No começo, foi muito difícil, sabendo que iríamos lá para fazer essa faixa com [John]", disse Ringo em Still the Greatest: The Essential Songs of the Beatles Solo Careers. "Foi muito emocionante. Ele não estava lá."
Ringo supostamente usou seu kit de bateria Ludwig original nas sessões, enquanto Jeff Lynne dobrou o piano de McCartney com o giro original de Lennon, reforçando o som. Ele descreveu isso para o Los Angeles Times como "um tipo de quebra-cabeça, na verdade, a maneira como fizemos isso funcionar". Eles então adicionaram vocais, preenchendo lugares onde Lennon cantarolava letras não escritas e cantava junto umas com as outras pela primeira vez em décadas. "Era como se ele estivesse no quarto ao lado", diz McCartney em Still the Greatest. "Porra, eu estou cantando harmonia com John! É como um sonho impossível".
Enquanto o trabalho meticuloso continuava, George supostamente brincou: "Espero que alguém faça isso com todas as minhas demos quando eu estiver morto, tornando-as músicas de sucesso".
Como talvez esperado, antigas tensões surgiram.Paul e George - em uma repetição de um argumento exposto durante o filme Let It Be - discordaram sobre o solo de guitarra.
"Eu senti que a música não deveria ser puxada de qualquer forma", disse Paul em Still the Greatest. "Deve ficar muito Beatles. Não deve soar como eu solando ou George solando, ou Ringo. Deveria soar como uma música dos Beatles. Então, a sugestão foi feita de que George poderia tocar um simples, blues - ao invés de ficar muito melódico ".
Eles discordaram sobre as palavras necessárias para completar "Free as a Bird", também. "Nós escrevemos uma nova seção ... que, na verdade, foi uma das razões para a escolha da música. Isso nos permitiu participar", disse McCartney a um entrevistador de um fã-clube em 1994. "Isso foi realmente como trabalhar em um disco. com John, como Lennon / McCartney / Harrison, porque todos nós falamos um pouco sobre isso. George e eu estávamos disputando a melhor letra. "
Enquanto o trabalho meticuloso continuava, George supostamente brincou: "Espero que alguém faça isso com todas as minhas demos quando eu estiver morto, tornando-as músicas de sucesso".
Como talvez esperado, antigas tensões surgiram.Paul e George - em uma repetição de um argumento exposto durante o filme Let It Be - discordaram sobre o solo de guitarra.
"Eu senti que a música não deveria ser puxada de qualquer forma", disse Paul em Still the Greatest. "Deve ficar muito Beatles. Não deve soar como eu solando ou George solando, ou Ringo. Deveria soar como uma música dos Beatles. Então, a sugestão foi feita de que George poderia tocar um simples, blues - ao invés de ficar muito melódico ".
Eles discordaram sobre as palavras necessárias para completar "Free as a Bird", também. "Nós escrevemos uma nova seção ... que, na verdade, foi uma das razões para a escolha da música. Isso nos permitiu participar", disse McCartney a um entrevistador de um fã-clube em 1994. "Isso foi realmente como trabalhar em um disco. com John, como Lennon / McCartney / Harrison, porque todos nós falamos um pouco sobre isso. George e eu estávamos disputando a melhor letra. "
A gênese da trilha, e a fonte de seu tema aberto, foi um período logo depois que Lennon finalmente recuperou a residência legal nos EUA. (Ele lutou contra a imigração por anos depois de ser ordenado a deixar pelo presidente Richard Nixon, que teria ficado irritado com a decisão de Lennon). agitações anti-guerra.) Isso coloca linhas como "livre como um pássaro, é a coisa mais próxima de ser livre como um pássaro" em perspectiva nítida.
McCartney e Harrison acabaram se revezando cantando linhas recém-concluídas que pareciam mais ligadas a essa improvável reunião: "Como perdemos o toque? Sempre significou muito. Será que realmente vivemos sem o outro". Atribuído a todos os quatro Beatles, "Free as a Bird" representou apenas o terceiro esforço conjunto de co-escrita para o grande lançamento, após "Dig It" de 1970 e "Flying" de 1967.
Quando finalmente terminaram "Free as a Bird", todos na sala estavam em êxtase. "Soa como os malditos Beatles!" Ringo supostamente entusiasmado. Mas outros não tinham tanta certeza, incluindo escritores de música e alguns fãs.
Quando finalmente terminaram "Free as a Bird", todos na sala estavam em êxtase. "Soa como os malditos Beatles!" Ringo supostamente entusiasmado. Mas outros não tinham tanta certeza, incluindo escritores de música e alguns fãs.
Paul, por exemplo, disse que foi abordado por "um homem de costumes realmente desagradável quando eu estava passando por Nova York - um rapaz muito sério e desmazelado que disse: 'O projeto que você está fazendo com os Beatles?' Eu disse: 'Sim?' 'Eu só quero dizer que não considero um projeto dos Beatles sem John.' "
No final, McCartney argumentou que essa era a principal razão para trabalhar em "Free as a Bird": "Porque a voz de John está lá". Dessa forma, acrescentou, "podemos realmente dizer que são os Beatles. Estamos todos juntos. Fizemos o impossível. Conseguimos."
Lançado em novembro, "Free as Bird" ficou em segundo lugar no Reino Unido e número seis nos EUA. Seja qual for a opinião dos críticos, a música - e a extensa série Anthology - ajudou uma nova geração a descobrir os Beatles. Álbuns mais antigos como o Rubber Soul de 1965 (que teve um salto de 67% nas vendas) e o Abbey Road de 1969 (quase 50%) começaram a voar nas prateleiras das lojas. A Capitol Records informou que mais de 40% daqueles que compraram o Anthology eram adolescentes.
"Acho que eles queriam terminar em uma nota positiva, ao contrário do outro, e fazer uma boa música juntos e se divertir novamente. Deixe o passado para trás", disse Jeff Lynne ao Los Angeles Times. "E foi assim que funcionou. Tivemos ótimas risadas."
"Acho que eles queriam terminar em uma nota positiva, ao contrário do outro, e fazer uma boa música juntos e se divertir novamente. Deixe o passado para trás", disse Jeff Lynne ao Los Angeles Times. "E foi assim que funcionou. Tivemos ótimas risadas."
source: Ultimate Classic Rock
Muito bom, com saudades!
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