Documentário John & Yoko ‘Above Us Only Sky’ será lançado em DVD e Blu-ray

O documentário John & Yoko: ABOVE US ONLY SKY será lançado em DVD, Blu-ray e digital pela Eagle Vision em 13 de setembro. O longa-metragem, dirigido pelo indicado ao Oscar Michael Epstein, vencedor do Emmy, conta a história não contada do relacionamento único e duradouro de John Lennon e Yoko Ono e da criação do álbum Imagine, de 1971.

O filme explora o modo como a arte, o ativismo, a política e a música de John e Yoko moldaram seu relacionamento criativo e pessoal. Ele apresenta um novo comentário convincente que traça o caminho criativo que eles compartilharam no caminho para o Imagine, para o filme inovador de mesmo nome e para o notável álbum Fly de Yoko Ono. O disco foi produzido pelo dupla e lançado no mesmo mês que o Imagine, em setembro de 1971.

Os espectadores são convidados a mergulhar em gravações inéditas que incluem a primeira demo da música-título de Imagine. O filme inédito da época é complementado por arquivos e novas entrevistas, incluindo uma nova conversa exclusiva com a Yoko. ABOVE US ONLY SKY descreve os desafios enfrentados por John e Yoko em suas respectivas infâncias e como eles encontraram redenção em seu amor e arte.

“Apelo de músicas rock / pop”, disse Yoko. “Eles conversam com as pessoas. E não há nada assim. Imagine foi um resultado disso. Nós dois sabíamos que estávamos falando de uma maneira que as pessoas entendessem. O fato de "Imagine" como uma música ter sido escrita e divulgada no mundo era mágico. E eu espero que você cheire a magia disso. Eu sinto no quadro geral o fato de que John e eu nos conhecemos - foi fazer essa música. ”

Outros apresentados em novas entrevistas no filme incluem o filho de John, Julian Lennon, e o fotógrafo David Bailey, que tiraram a imagem de 1971 de John e Yoko, que estava na capa da Vogue. Também contribuindo com suas memórias estão o galerista John Dunbar, o homem que montou o primeiro show de arte de Yoko Ono em Londres em 1966 e apresentou o casal lá; seu vizinho e mais tarde assistente pessoal Dan Richter; Eddie Veale, pioneiro do design de estúdio, que construiu o Ascot Sound Studios na casa do casal em Tittenhurst Park, em Berkshire.

Os colaboradores musicais de Lennon, Klaus Voorman, Alan White e Jim Keltner, todos os quais tocaram no Imagine, também são apresentados em novas entrevistas. Eles contribuem para uma visão nítida da produção do álbum, juntamente com as imagens de filmes, áudio e imagens raras recentemente vistas.

source: uDiscover Music e Eagle Vision

George Harrison estava fora de sintonia no Sgt Pepper's

Quando o álbum Revolver foi lançado em 1966, George Harrison colaborou com 3 músicas pela primeira vez,"Taxman", "Love You To" e "I Want to Tell You".

E George trabalhou duro para conseguir um solo de guitarra invertido para "I'm Only Sleeping", de John Lennon. Na verdade, George era obcecado por essa faixa que deixava os engenheiros de estúdio loucos.

Depois que a banda terminou o Revolver e embarcou em sua última e enlouquecedora turnê, os Beatles tiraram umas merecidas férias. George, junto com sua esposa Pattie, foi para a Índia por seis semanas.

Não muito tempo depois do seu retorno, a banda começou os quase cinco meses de trabalho no que seria o álbum Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band,mas desta vez, George colaborou só com 1 música.

George,tinha acabado de voltar da Índia, não gostou do conceito do "Sgt. Pepper".

Quando você ouve os Beatles e o produtor e os engenheiros da banda falarem sobre o Sgt. Pepper, todo mundo parece estar na mesma página,mas George estava em uma página diferente. Embora ele eventualmente tenha trazido seu clássico “Within You Without You” para as sessões, sua primeira música não deu certo. Ele disse que achou o projeto trabalhoso no estúdio de gravação "um pouco cansativo e um pouco chato".

“O Sgt Pepper foi o único álbum em que as coisas foram feitas de maneira um pouco diferente”, ele disse em Anthology. "Muitas das vezes ... nós não poderíamos tocar muito como uma banda. Tornou-se um processo de montagem - apenas pequenas partes e depois overdubbing ”. Ele também observou como a Índia o mudou.

“Depois da [viagem à Índia], tudo parecia ser trabalho duro”, disse George. "Foi um trabalho, como fazer algo que eu realmente não queria fazer, e eu estava perdendo o interesse em ser "fab" naquele momento."

Essa atitude foi transferida para o trabalho dele. Paul lembrou que George contribuiu muito pouco para o som geral. "George não estava muito envolvido nesse álbum", disse ele. “Ele só tinha uma música. É realmente a única vez durante o álbum todo, na época principal, eu me lembro dele aparecendo.”

Na verdade, George fez uma segunda música, mas foi rejeitada pela banda e pelo produtor George Martin. A faixa, "Only a Northern Song", chamou a atenção de todos como sem inspiração e até desalinhada, considerando que criticou o arranjo editorial que o tirou dos royalties.

Geoff Emerick, o engenheiro chefe dos Beatles, chamou de "uma faixa fraca em que todos nós estremecemos". Ele também relatou a reação de George Martin quando George mostrou a música. “George Martin simplesmente disse: 'Estou desapontado que George não tenha inventado algo melhor'”, escreveu Geoof Emerick em Here, There and Everywhere.

Mas George daria a volta por cima depois no Álbum Branco e Abbey Road.

source: Cheat Sheet

Paul McCartney homenageou Rowan Atkinson e Stephen Fry na LIPA

As estrelas da série de TV Blackadder,exibida pela BBC Rowan Atkinson,conhecido como o "Mr.Bean" e Stephen Fry foram declarados Companheiros do Instituto de Artes Performáticas de Liverpool (LIPA) por Paul McCartney dia 26 de julho na sexta.

O prêmio homenageou as realizações extraordinárias e contribuição prática para a instituição de ensino superior, fundada por Paul e Mark Featherstone-Witty na antiga escola da estrela dos Beatles.

Atkinson e Fry estavam entre os nove integrantes do mundo das artes e do entretenimento homenageados na cerimônia no Liverpool Philharmonic Hall.

Eles se juntaram ao compositor Mike Batt, o criador do grupo pop The Wombles, a designer de iluminação Lucy Carter, a autora Sue Gill, o musicista Steve Lewis, o figurinista Tom Pye, o coreógrafo Kenrick Sandy e o produtor e engenheiro de som Andrew Scheps.

Cliff Cooper, CEO e fundador da Orange Music Electronic Co, foi nomeado Amigo Honrado da LIPA, pois cerca de 260 estudantes de 25 países em todo o mundo se formaram na cerimônia, tendo concluído programas de graduação ou certificado de fundação.

Paul disse na cerimônia: “Eu conheço os graduados da LIPA em todo o mundo quando estou em turnê. Eu também tenho dois na minha banda. Eu tentei uma vez segurar um cara do som, mas não consegui.

“Eu não fui rápido o suficiente; ele foi para o Coldplay.”

Colaboração: Claudia Tapety a fã nº 1 de Paul McCartney

source: Irish News

O engenheiro-chefe dos Beatles disse que John "odiava o som de sua própria voz".

Quando os Beatles começaram a experimentar novos instrumentos e estilos de composição em 1965, eles também começaram a inovar no estúdio de gravação. De Rubber Soul em diante, o produtor George Martin e os engenheiros da gravadora estavam com as mãos ocupadas.

John Lennon, em particular, desconcertou os engenheiros com idéias para novos sons. Em "I'm Only Sleeping", a música clássica de John do Revolver, a faixa contou com um solo de George Harrison que levou todos do estúdio a gravar.

Naquela época, John já estava aquecido. Quando as sessões do Revolver começaram, a banda abordou “Tomorrow Never Knows” imediatamente. Para essa música, John queria que sua voz soasse como o Dalai Lama cantando no alto de uma montanha.

Enquanto gravava Magical Mystery Tour, John queria que sua voz soasse como se tivesse sido transmitida da lua. Para os engenheiros, a constante disfarce de vocais de John sugeria uma insegurança em relação ao seu canto - uma ideia estranha para alguém com uma voz como a de John Lennon.

Começando com o Revolver, os Beatles tinham um jovem engenheiro disposto a tentar qualquer coisa para conseguir um som inovador. Esse engenheiro se chamava Geoff Emerick, ganhou dois Grammys por seu trabalho com os Fab Four e escreveu o livro Here, There And Everywhere sobre suas experiências.

Nesse livro, Emerick descreveu seu primeiro dia como engenheiro-chefe e o pedido selvagem de John para "Tomorrow Never Knows". Com o passar dos anos, Emerick percebeu um padrão. Em muitas ocasiões, John pedia que seus vocais fossem distorcidos ou disfarçados de alguma forma.

"Ele estava constantemente implorando para que parecesse diferente", escreveu Emerick. "Você pode espremer isso lá em cima?", Ele dizia. Ou, "Você pode fazer isso soar nasalmente?" Emerick realmente teve dificuldade em entender o porquê. Eventualmente, ele chegou a uma conclusão.

"Apesar do fato de que [John] foi um dos maiores cantores de rock 'n roll de todos os tempos, ele odiava o som de sua própria voz", escreveu Emerick. No momento em que a banda começou a gravar "I Am the Walrus" em 1967, Emerick viu as inseguranças de John se estendendo para suas composições também.

Os Beatles começaram a trabalhar em "I Am the Walrus" não muito tempo depois que o empresário da banda (Brian Epstein) morreu de uma overdose acidental. No estúdio, o humor da banda parecia sombrio. Mas o conteúdo da música piorou as coisas para todos os envolvidos.

A melodia altamente experimental de John veio com um pedido para que sua voz soasse como se viesse da lua. Enquanto Emerick se esforçava para encontrar um equivalente para esse efeito, George Martin lutou com o conceito geral. Para George Martin, a letra diferente e a melodia de duas notas eram difíceis de vender.

source: Cheat Sheet

Descanse em paz amigo Luiz Tiribas!

Hoje,perdi um grande amigo Luiz Tiribás o famoso "Lula",dono da loja All The Best no Rio de Janeiro,Beatlemaníaco,parceiro e uma pessoa incrivel.

"Lula" foi responsável pelo menos pra mim,por adorar e ser um fã dos Beatles como ele era.Produziu vários programas sobre Beatles nas rádios,fundador de um dos primeiros fã clube de Beatles no Rio de Janeiro e aonde eu visitei várias vezes sua loja em Ipanema a All The Best,que pra mim era como um Disneylãndia,onde ele era sempre o primeiro a trazer material dos Beatles em primeiro mão como foi a época do Anthology.

"Lula" era um grande parceiro onde eu fazia questão de beber com ele pois ele brindava pela amizade com todos.

"Lula" meu amigo,com coração chorando,sentirei muita sua falta! 

Descanse em paz e que DEUS te ilumine nessa nova jornada! UM BRINDE A VOCÊ AMIGO!! 

Breno Augusto

Paul McCartney ainda se emociona com a música e está lançando um livro infantil

Paul McCartney foi entrevistado no programa TODAY na NBC pelo Al Roker quinta feira de manhã

De acordo com Paul McCartney, não há nada como escrever músicas - mesmo que ele não se lembre como todas elas aconteceram.

O ícone dos Beatles disse a Al Roker no programa "Today" como ele acompanha todos os seus sucessos e o que o manteve na música todos esses anos.

Ele ainda acha que escrever e interpretar músicas é emocionante depois de todos esses anos.

"É completamente diferente porque sou um adulto", disse McCartney, quando perguntado por Al Roker, de hoje, se ele ainda estava se divertindo da mesma maneira que fez com um jovem membro dos Beatles.

"Eu penso em quando éramos crianças fazendo nossas primeiras sessões", continuou McCartney. "Então nós estávamos de olhos arregalados. Então foi esse tipo de maravilha. Foi como um estúdio de gravação. Agora, você sabe, depois de 60 anos não é isso. É um tipo diferente de emoção."

"Escrever música ainda é uma emoção, porque do nada você produz um coelho", disse a lenda da música. "Você tem uma que você gosta, é uma ótima sensação, mas é uma vibração completamente diferente das crianças tocando um disco"

Paul admitiu que, quando você escreveu tantas músicas quanto ele, é impossível lembrar de todas elas.

"É verdade que às vezes você tem que reaprender as coisas mais antigas?" Roker perguntou.

"Sim, tenho que reaprender tudo", disse McCartney. "Escrevi muito, então você não pode retê-las todas. Entramos no ensaio e eu as aprendo. 'Ah, sim, é assim que acontece.' "

McCartney acrescentou que suas próprias músicas muitas vezes a surpreendem.

"Às vezes, quando você está reaprendendo-as, você olha e diz: 'Sabe, isso é muito bom?' "Roker se perguntou.

"Eu sei", disse McCartney. "Eu realmente sei, você sabe. Essa é uma das alegrias de fazer algumas das músicas antigas. E você diz: 'Ah, isso é inteligente. Eu não teria feito isso.' "

McCartney, que co-escreveu dezenas de sucessos dos Beatles, disse que também descobriu uma paixão por um tipo diferente de escrita: livros infantis.

McCartney foi co-autor do romance de aventuras para crianças de 2005, "High In the Clouds", e do livro ilustrado de seus filhos "Hey Grandude!" será publicado em setembro.

McCartney disse a Roker que ele descobriu essa paixão através de seus netos.

"Enquanto meus filhos e netos estavam crescendo, eu sempre amava ler para eles na hora de dormir", disse ele. "Eu adorava fazer parte dessa experiência, então eu disse: 'Seria bom ter um livro'".

Depois de todos esses anos, McCartney disse que uma coisa o faz se apresentar: seus adorados fãs.

"Eu acho que assim como você vem, e é como, 'Uau, eles gostam de mim.' E é uma emoção. É uma grande emoção ".

McCartney disse a Roker que o entusiasmo por sua reunião com Ringo é impressionante.

"É realmente emocionante pensar que isso ainda funciona. Pensamos que tínhamos cinco, dez anos no máximo", disse ele sobre os Beatles. "Nós éramos um pequeno grupo de rock n 'roll de Liverpool, e isso estava além das expectativas. Mas depois vieram cinco anos. Dez anos vieram, e nós ainda estávamos nos divertindo. E então isso meio que continuou. Isso se autoperpetuou. "

Perto do final da entrevista, Roker fez uma pergunta na mente de muitos fãs: Haverá novas músicas de McCartney no futuro?

"Espero que sim", ele respondeu. "Eu tenho que pensar nisso primeiro. Estou pensando agora."

source: USA Today e UPI

Paul McCartney "E um dia teremos que montar um álbum..."

Soundcheck Las Vegas June 29 2019 photo by @barb90 

Descrevendo os outtakes como um "tesouro" em uma entrevista em seu site, Paul McCartney disse que o material vem de vários testes de som improvisados ​​e ensaios.

Ao ser perguntado se ele ainda improvisa nas passagens de som, McCartney disse: “Sim, nós fazemos!” E acrescentou: “Nós temos milhões deles! E, felizmente, há um cara em nossa equipe chamado Jamie, que registra os dados. E ele me diz que nós realmente temos milhares. Alguns deles são realmente bons e ocasionalmente eu escolho um e trabalho nele.

"Para o Egypt Station, escolhi uma, embora não tenhamos terminado. Eu escolhi uma e estamos fazendo uma faixa em torno deste riff da jam do soundcheck. "Porque foi tipo, 'Aquele foi um bom riff!' Mas porque eles são improvisados, eles são instantâneos e então eles sumiram.

Ele acrescentou: “Felizmente nosso material é capturado porque hoje em dia você pode gravar qualquer coisa que se mexa! É um pequeno tesouro ... E um dia teremos que montar um álbum, ou algo assim, com uma seleção dessas músicas que reunimos. Porque eles vem de todo mundo! ”

Comentário:

Imagine o arquivo que esse homem tem guardado até hoje...pensa...

source: NME ou Paul McCartney

Elliot Mintz fala sobre John e o programa "The Lost Lennon Tapes"

 

Elliot Mintz e John

Para o mundo, John Lennon e Yoko Ono eram ícones. Mas para Elliot Mintz, que os conheceu em 1972, quando era um DJ de rádio em Los Angeles, eles eram amigos pessoais próximos, com quem ele se reunia e falava sobre o que quer que lhe acontecesse. Normalmente, não era música.

"Eu fiz uma entrevista com Yoko pela primeira vez na estação de rádio em Los Angeles e nos tornamos colegas de telefone por várias semanas e então eu entrevistei John no ar e começamos uma relação telefônica também", disse ele à Variety em uma entrevista."A primeira vez que falei com John foi na véspera de seu aniversário de 31 anos. Foi um telefonema no ar."

Mais tarde, eles se conheceram em Ojai, Califórnia, enquanto o casal viajava para Los Angeles como viajantes comuns que se deparavam com os que encontravam pelo caminho. Mintz diz que seu relacionamento pessoal era o mesmo. “A maioria das nossas conversas não era sobre mim ou sobre elas, mas sobre o estado do mundo. A maior parte do tempo foi gasto falando sobre eventos atuais, literatura ou história ”.

Para Mintz, experimentar o material de John nem sempre foi fácil. "Em um nível emocional, ainda é um pouco difícil, especialmente a primeira gravação demo [da música" Imagine "] de apenas John no piano. Houve momentos em que eu estava com John que ele pegava o violão e apenas tocava, se eu estivesse na sala de estar com ele ou se ele estivesse entediado ou cansado de falar. E algumas vezes quando ele tocava uma música ou duas ou mais para mim no piano, talvez na sala branca do prédio da Dakota, e minha mente voltava àqueles tempos. Foi um pouco emocional para mim - ainda é. Coloquei a emoção no bolso de trás e peguei a carona.

 John,Yoko e Elliot Mintz

Talvez o projeto mais conhecido de Mintz para os fãs de Lennon fosse sua apresentação de “The Lost Lennon Tapes”, uma série de rádio semanal da Westwood One que foi ao ar de 1988 a 1992 que abriu os cofres de Lennon e estreou uma variedade de músicas inéditas. O show surgiu após um jantar e acordo entre Yoko e Norman Pattiz, chefe da Westwood One, que também era cliente de Mintz’s.

"Quando a Yoko decidiu compartilhar algumas fitas de John, incluindo ensaios, fitas demo e entrevistas, eu estava representando uma emissora de rádio, a Westwood One Radio. Yoko e o presidente da empresa na época, o Sr. Pattiz, saíram para jantar. Ela mencionou que ela tinha centenas de horas de trabalho inédito de John, ele sabia que havia centenas de estações de rádio que adorariam ouvi-las, então concordaram que era uma coisa boa para compartilhar.

Voltei para Nova York e comecei a procurar as fitas. A maioria delas estavam no prédio da Dakota, em gavetas, escondidas.Eles mantiveram um arquivo muito saudável de seu trabalho; Eles meio que sabiam que seria importante algum dia. Então eles coletaram fotos, recortes de jornal, eles gravaram quase tudo. Eles queriam compartilhar suas vidas com os outros. Eles não acreditavam em manter segredos, acreditavam que estávamos todos juntos - Imagine todas as pessoas ... Então, a maioria das fitas eram muito fáceis de localizar no apartamento, outras exigiam um pouco de pesquisa, mas eu as encontrei basculadas. ao redor da casa. Havia outras que estavam guardadas e as empresas de armazenamento enviavam caixas para o prédio. Acho que encontramos quase 300 horas de gravações. “Então eu fiz as gravações originais e nós enviamos via FedExed para Los Angeles para Westwood One, e sua equipe - obviamente, muito gentilmente - pegou as gravações originais e fez transferências delas digitalmente e criou seu próprio inventário. Eles tinham que ser ouvidos com cuidado - John tinha um jeito de esconder uma música cinco minutos depois de gravar uma gravação de uma palestra do [filósofo britânico] Alan Watts.O primeiro programa "The Lost Lennon Tapes" foi ouvido por mais de seis milhões de pessoas. É a mais longa biografia de rádio já feita de uma figura pública até então e até agora”

 

Elliot Mintz entrevistando John na praia de Malibu em 1973

A série é lendária entre os fãs dos Beatles, mas atualmente está oficialmente fora de circulação, embora possa ser encontrada em bootlegs ou na Internet. O show poderia voltar? "As pessoas sempre me dizem por que o canal dos Beatles [no canal Sirius / XM] não colocam isso de volta no ar e por que eles não embalam" The Lost Lennon Tapes "?", Conclui Mintz. "Eu adoraria ver isso acontecer."

E uma entrevista para TMZ,Elliot desmentiu o ex secretário de Lennon.Fred Seaman dizendo que John nunca foi apoiador de Ronald Reagan como Fred afirmava.

Em uma entrevista para La Revista ele falou sobre John "Ele falava a língua do povo. Eu costumava dizer que ele foi o primeiro a tirar a maquiagem. Ele gostava de ser real,John e Yoko tinham um jeito de fazer as pessoas se sentirem muito à vontade ao seu redor."

"John e Yoko gostavam do quarto deles. Eles gostavam de estar na cama, faziam muito trabalho na cama - escreviam na cama, compunham músicas na cama, faziam entrevistas ao telefone na cama. John tinha esse sistema de som, para que eles pudessem ouvir música, e eles tinham uma televisão de tela grande ao pé da cama. Eles viviam em um apartamento bastante grande, e sempre haveria funcionários, limpando ou fazendo o que lhes pedissem para fazer. O quarto era o refúgio privado deles, e quando fui visitá-los, costumava me sentar em uma cadeira de vime perto da cama. Eles estariam de pijama e nós conversaríamos durante a noite."

 

Elliot Mintz com John no estúdio em 1980

Elliot Mintz contou como soube da morte de John "Eu estava em minha casa, era no começo da noite, hora de Los Angeles. Minha mãe me ligou e disse que acabara de ouvir no rádio que houve um tiroteio em frente ao prédio da Dakota.Então liguei para o prédio da Dakota, mas não havia ninguém respondendo.Peguei um vôo para Nova York, sentei-me e, 15 minutos depois, vi uma das comissárias de bordo sair da cabine em lágrimas, o que é muito incomum. Eu parei e perguntei: você está bem? Ela disse: Eles acabaram de atirar em John Lennon. Foi assim que eu soube e passei o vôo todo refletindo até encontrar com Yoko e Sean"

source: Variety e La Revista

George Harrison achava "uma fantasia" uma reunião dos Beatles

Photo by Aaron Rapoport

Quando George Harrison saiu em carreira solo em 1970 com o álbum All Things Must Pass,muitos começaram a achar que seria dificil uma reunião dos Beatles e ainda mais quando ele ridicularou uma idéia de uma reunião.

George chamou a reunião dos Beatles de "uma fantasia" que só aconteceria se eles quebrassem.

Depois de dois álbuns diretos de número 1 e um álbum bem-sucedido de sucesso com o Concert for Bangladesh, George fez um rápido trabalho como artista solo. Na verdade, ele se sentiu tão bem que organizou o que odiava enquanto estava no Fab Four: uma turnê. Ele tomou a estrada em 1974 com a abertura de Ravi Shankar.

Naturalmente, os repórteres queriam conhecê-lo a respeito de Paul, John e Ringo. George não mediu palavras. “Todo mundo está gostando de ser indivíduos. Nós ficamos encaixotados por 10 anos ”, disse ele. "Então é tudo fantasia sobre os Beatles se unindo novamente."

Em seu próximo comentário, ele previu o que muitas bandas dos anos 60 acabariam fazendo nas décadas seguintes. "Se fizermos isso de novo, provavelmente será porque estaremos falidos e precisaremos de dinheiro", disse George.

Mais tarde, na turnê, ele deixou cair o tipo de comentário que garantiu que Paul também não estaria implorando por uma turnê de reunião.

No livro Mystical One: George Harrison After the Breakup of The Beatles,de Elliot Huntley ofereceu citações que eliminaram quaisquer dúvidas remanescentes. Ele respondeu a uma questão de reunião dizendo que "preferia ter Willie Weeks no baixo do que Paul McCartney. Essa é a verdade, com todo respeito a Paul."

Ele estendeu mais "Eu não acho que os Beatles sejam tão bons", ele disse. "Quero dizer, eles estão bem. Paul é um bom baixista, um pouco avassalador às vezes ... Para dizer a verdade, eu me juntaria a uma banda com John Lennon a qualquer dia, mas eu não poderia participar de uma banda com Paul McCartney. ”

Adicionando que "nada é pessoal", os repórteres finalmente entenderam a dica. Em 1976, George estava novamente criticando as questões da reunião. "Estamos todos levando nossas próprias vidas. Já faz oito anos ”, disse ele. “Nós temos que querer, pessoalmente, nós mesmos. E não apenas para ganhar US $ 50 milhões ou qualquer outra coisa.

Avancemos para 1989, depois que ele gravou com o Traveling Wilburys e encabeçou as paradas novamente (o último Beatle a ter um single número 1). Apesar de tudo isso - e sem John há muito tempo - George ainda não conseguia abalar os rumores de reunião. Nesse ponto, ele se tornou ainda mais explícito.

"Tanto quanto eu estou preocupado, não haverá uma reunião dos Beatles enquanto John Lennon permanecer morto", disse ele. Não precisamos dizer a você que alguém está lançando um conceito de reunião para Paul e Ringo enquanto conversamos. Que eles respeitem os desejos dos mortos."

source: Cheat Sheet

Os Beatles agradeceram quem os ajudou no início

Não há muitas histórias felizes que começam com alguém esquecendo seu passaporte antes de embarcar em um vôo importante.

Mas quando Doris Hall puxou pra si a responsabilidade para permitir que os Beatles voassem de Londres para Hamburgo, sua gentileza criou um relacionamento duradouro com os Quatro Fabulosos.

John, Paul, George e Ringo nunca se esqueceram de seu favor e agradeceram-lhe com presentes de memorabilia e ingressos gratuitos.

60 anos depois, a coleção da família foi vendida por mais de 17 mil libras em 2018.

Os itens incluíam um cartão de aniversário assinado, um livro de autógrafos, uma foto assinada e um programa assinado.

Sue Hall, filha da Sra. Hall, disse que sua mãe trabalhava no aeroporto de Londres, agora conhecido como Heathrow, quando lhe pediram para "ajudar quatro passageiros que estavam se transferindo para um voo para a Alemanha".

Havia um grande problema, porém, os passaportes da banda de rostos bem jovens haviam sido deixados em sua cidade natal, Liverpool.

"A viagem aérea era mais simples naqueles dias", disse a Sra. Hall, de Cippenham, Berkshire.

"Minha mãe conseguiu autorização para que eles voassem para a Alemanha sem passaportes na promessa de que ela receberia os passaportes no próximo vôo, o que ela fez."

Daquele momento em diante, a Sra. Hall, uma adolescente na época e fã dos Beatles, disse que a banda "nunca esqueceu" a ajuda da mãe.

"Sempre nos davam assentos na fila da frente, o que significava que podíamos ouvir o que eles estavam cantando", acrescentou ela. "Mais para trás, os gritos tendem a abafar a música."

"Depois do show, nós seríamos recolhidos e levados para ver todos eles no camarim para conversar e conseguir que meu livro de autógrafos que fosse assinado."

A Sra. Hall "conheceu e ajudou" os membros da família da banda, incluindo o pai de Paul McCartney, Jim, que preparou para sua família um jantar de bife e morcela em sua casa em Liverpool.

Ela também participou da estréia mundial do filme HELP em 1965 como convidado da banda e recebeu um cartão de aniversário de 16 anos.

source: BBC News

Paul McCartney revela por que ele quase não fez Carpool Karaoke

O programa Carpool Karaoke: When Corden Met McCartney Live From Liverpool exibido ano e grande sucesso ganhou essa semana 3 nomeações ao prêmio Emmy,o Oscar da televisão e os premiados serão anunciados em 22 de setembro de 2019 pela Fox,mas Paul quase não fez o programa como ele disse em uma entrevista de 2018 quando ele voltou a sua casa de infância em Liverpool em 20 Forthlin Road, em Allerton pois a casa foi totalmente recuperada exatamente como era naquela época pela Natioanl Trust.

Ele não entrava na casa há 50 anos "Eu sempre senti que poderia ser um pouco assustador, mas na verdade, quando cheguei lá, estava amando. Eu poderia ter ficado lá por horas ”, diss Paul, que fez a viagem com o ator e comediante James Corden para o programa de TV Carpool Karaoke.

“Pensei sobre isso muitas vezes ao longo dos anos e conversei com as pessoas sobre isso - disse 'você sabe que eu morava nesta casinha'. Na verdade, voltar era uma espécie de mágica, porque de repente não estava lembrando, era estar nela.

Foi nessa casa que Paul e John escreveram as músicas Please Please Me, I Call Your Name e She Loves You.

"Eu podia ver meu pai sentado lá com seu cachimbo, assistindo a televisão e tocando piano", diz ele.

“E na sala dos fundos eu podia ver eu e John escrevendo músicas, e eu e George praticando.

“E a pequena cozinha - lembro-me de cozinhar lá, a refeição da noite, porque eu estava em casa, então meu pai costumava entrar no Cavern e ele me dava meio quilo de salsichas ou o que quer que fosse e eu cozinharia aquilo. então estaria pronto para quando ele voltasse para casa.

Mas, ele revela, quase não fez o programa:

“O que com uma coisa e outra foi tudo ficar um pouco demais e eu liguei e disse 'ei, eu não acho que posso fazer isso, eu não tenho tempo' e James voltou para mim e disse 'oh não você tem que fazer isso, nos dê algo '.

"E no minuto em que entrei naquele carro, adorei."

Colaboração: Eric Bourgouin o correspondente na estrada do Canadá

source: uDiscover Music e Liverpool Echo

Paul McCartney está trabalhando em um musical

Paul McCartney está trabalhando em seu primeiro musical - uma adaptação do filme icônico It’s A Wonderful Life.

O ex-beatle de 77 anos se uniu ao empresário de cinema Bill Kenwright, que irá produzir o show.

Macca está escrevendo a música e trabalhando nas letras com Tony Award e a escritora Lee Hall.

Paul disse: “Como muitas dessas coisas, isso começou com um email. Bill perguntou se era algo que eu poderia fazer.

“Escrever um musical não é algo que realmente me atraiu, mas Bill e eu nos encontramos com Lee e conversamos, e eu me vi pensando que isso poderia ser interessante e divertido.

"It’s A Wonderful Life é uma história universal que todos nós podemos relacionar." O processo levou alguns anos para vir a ser concretizado. Bill, dono dos direitos do filme, contou como as demonstrações de Macca para as faixas "excederam as expectativas".

Ele acrescentou: “As músicas levam você a algum lugar que você não espera que vá.Soam simples, mas é enganoso. Esse é o gênio de Paul.

Baseado no conto de Philip Van Doren Stern, The Greatest Gift, It’s A Wonderful Life, dirigido e produzido por Frank Capra e lançado em 1946.

Conta a história de George Bailey, que está triste e suicida - apesar de não saber das vidas que ele tocou em sua comunidade. Mas ele é salvo por um anjo da guarda.

Macca acabou de terminar a parte americana de sua turnê mundial Freshen Up com um show em Los Angeles.

Colaboração: Beatle Ed o correspondente 24 horas do Canadá

source: Irish Mirror

Estátua de John Lennon chega em Liverpool em agosto

Uma estátua de bronze de John Lennon está indo para Liverpool neste verão, tudo em nome da paz.

O St George's Hall vai receber a Estátua da Paz de John Lennon no dia 1º de agosto até o final de setembro, após o seu horário no Festival de Glastonbury.

A obra, de 1.80 cm de altura, foi criada pela artista Laura Lian e lançada pela Castle Foundry.

Laura disse: "Eu fiz a estátua para ajudar a inspirar uma nova geração a reforçar a mensagem de paz de John e Yoko.

"Estamos muito animados por ter a estátua neste belo e histórico salão em Liverpool."

Alan Smith, gerente geral do St George's Hall, disse: "Estamos felizes em receber esta estátua mostrando um dos filhos mais amados de Liverpool.

"No mês de agosto e setembro, a cidade celebra a Semana Internacional dos Beatles e é apropriado recebermos essa nova adição.

"Com certeza será um sucesso e se tornará uma selfie obrigatória e um lugar no Instagram".

Juntamente com a estátua, a Exposição Postal também se dirige para o St George's Hall neste verão, que convida o público a doar designs do tamanho de cartões postais que retratam o tema da paz.

Os cartões postais serão exibidos no salão durante todo o mês de agosto antes de serem colocados em leilões em setembro, antes do Dia Internacional da Paz.

Para manter-se atualizado visite www.stgeorgeshallliverpool.co.uk.

source: Liverpool Echo

Fotos coloridas do show em St Louis em 1966 dos Beatles vão a leilão

Fotografias coloridas dos Beatles tiradas durante a famosa turnê americana em 1966 foram colocadas à venda pela primeira vez.

As imagens incríveis e raramente vistas capturam os Fab Four no palco durante o fatídico show no Busch Stadium em St. Louis, Missouri.

O show aconteceu sob forte chuva e foi uma experiência tão miserável para John, Paul, George e Ringo, eles prometeram desistir de fazer turnês.

Os 15 slides coloridos originais incluem os quatro,com um mostrando Paul McCartney e John Lennon cantando no mesmo microfone.

Há apenas George Harrison e Ringo Starr e mais três mostrando apenas George.

Os slides mostram como a banda tocou no local sob uma cobertura improvisada e frágil em uma tentativa de evitar a chuva que acabou ficando em seu equipamento elétrico.

Há também imagens da polícia conduzindo algumas multidões indisciplinadas e fãs correndo para escapar da chuva.

As fotos foram tiradas por Mark Richman, que foi o único fotógrafo lá usando filme colorido Kodachrome, em vez de preto e branco.

Richman, agora com 73 anos, estava a apenas quatro metros de distância dos Beatles para fazer as fotos.

Ele está vendendo-os agora com direitos autorais completos, o que significa que o novo proprietário poderá legalmente vender cópias deles.

A estimativa de preço delas são de US $ 50.000 em um leilão.

'Guardei os slides em uma caixa azul em um cofre com controle de umidade nos últimos 50 anos e ainda estão em condições fantásticas.

'Eu acabei de decidir que agora é a hora certa para vendê-los. Eu tenho um fax da Apple Records enviado para mim anos atrás me dando permissão para vendê-los com direitos autorais.

A turnê dos Beatles de 1966 envolveu 17 shows nos EUA.

'Os Beatles subiram ao palco cedo e eu desci ir para a frente e fiquei a 12 pés deles.

'Eu fiquei lá com a boca aberta de espanto no início, mas depois comecei a tirar fotos.

'É o que pude fazer porque a chuva tornava muito difícil.

"Depois disso, enviei o filme para a Kodak e, cerca de uma semana depois, recuperei os slides e enlouqueci quando os vi, especialmente a imagem de todos os quatro na mesma foto."
Os slides estão sendo vendidos on-line pela Heritage Auctions em Dallas, Texas.

O senhor Richman tem um site sobre essas fotos www.beatlesatbusch.com

Por causa desse show os Beatles decidiram parar de fazer turnês por causa dos acontecimentos,mais informações sobre o show você pode ler AQUI!HERE!

Comentário:
A reportagem e o responsável pelo leilão disseram que são as únicas fotos coloridas tiradas dessa turnê,o que não é verdade pois existe fotos coloridas tiradas de perto quando tocaram em Cincinnati em 20 de agosto de 1966

source: Daily Mail UK

A história da "namorada" misteriosa em Ellesmere Port de George Harrison

Cortes de jornais descobertos de 1964 mostraram uma história interessante criada na época sobre George Harrison e uma forte conexão com Ellesmere Port e até mesmo com uma "namorada" que ele visitava com frequência,como fala no título da manchete.

Uma história no jornal da Ellesmere Port Pioneer de 9 de janeiro de 1964 apresentava uma entrevista com o irmão mais velho de George, Harry, que morava com sua família em Charter Crescent, Great Sutton, onde George costumava fugir durante o auge da Beatlemania.

A "namorada" que o jornal da época mencionava e que tinha um lugar especial no coração de George era, na verdade, sua sobrinha bebê - a filha de Harry, Janet, que tinha 16 meses na época em que o artigo foi publicado, e descrita como a "garota favorita" de George.

"A histeria em massa de suas fãs que seguiam o por onde passava. E é por isso que o guitarrista George Harrison visita Ellesmere Port de vez em quando em busca de paz e tranquilidade", escreveu o jornalista Peter Windsor.

"George poderia escolher sua namorada de milhares. Lembro-me muito bem das cenas que receberam o grupo quando eles visitaram Ellesmere Port em janeiro passado. Mas sua garota favorita é sua sobrinha de 16 meses, Janet.

"Sempre que ele pode dirigir seu Jaguar de 3.4 litros pelo Túnel Mersey para ver Janet gordinha de cabelo preto e seu irmão de quatro anos, Paul (nomeado em homenagem a Paul McCartney)."

Os Beatles quando tocaram no Ellesmere Port Civic Hall em janeiro de 1963

Não está claro se George conseguiu voltar a Ellesmere Port com a mesma frequência quando o sucesso da banda chegou nos Estados Unidos, mas dizem que Harry e sua família se mudaram para Oxfordshire para morar mais perto de George em Henley-on-Thames.

Mas há uma série de anedotas nostálgicas sobre os tempos em que George e seus famosos companheiros de banda iriam freqüentar Ellesmere Port - desde John Lennon ser visto saindo de um carro em Great Sutton até Harry vir ao trabalho na Mobil dirigindo um novo Jaguar - um presente do seu irmão mais novo, George.

Falando ao The Pioneer em 1964,o irmão de George, Harry disse: "Não há muitas pessoas em Port, além de meus colegas de trabalho e alguns vizinhos que sabiam que eu sou o irmão de George. E é assim que eu quero.

 Os Beatles quando tocaram no Ellesmere Port Civic Hall em janeiro de 1963

"O rapaz vem aqui para um pouco de paz e tranquilidade. Os vizinhos são maravilhosos. Embora ele liga pra aqui em algumas das horas mais improváveis, sempre que vêem seu carro estacionado do lado de fora, nunca vêm nos incomodar por autógrafos.

"De volta a Liverpool, ele seria cercado e seria feito em pedaços se tentasse sair de nossa casa sozinho, mas não aqui. Em casa, ele precisava pedir proteção policial antes que pudesse deixar mamãe e papai.

"Os fãs faziam fila do lado de fora da casa, garotas batiam à porta pedindo à mamãe que ajudassem no trabalho doméstico. Ela até teve que colocar telas nas janelas quando George estava em casa para impedi-las de entrar", acrescentou.

source: Cheshire UK

Paul McCartney presenteou os fãs junto com Ringo no show no Dodger Stadium

Se aconteceu uma noite mágica e inesquecível foi dia 13 de julho no sábado em pleno Dodger Stadium em Los Angeles com o show de Paul McCartney com todos os ingressos vendidos.

O show que começou mais ou menos as 20:30 fechou a turnê Freshen Up pelos Estados Unidos e Canadá de 2019.

Abrindo com o acorde misterioso de "A Hard Days Night",Paul logo tocou Junior's Farm e Can't Buy Me Love,mas o grande destaque e que tantos esperavam pois Los Angeles além de abrigar um show também tinha um morador ilustre que era Ringo Starr e desde cedo algumas pessoas já haviam comentado via twitter ou instagram a presença dele no local,então era questão de um grande momento para participar do show.

E justamente,Paul veio ao microfone e disse "uma surpresa para nós, uma surpresa para vocês, uma surpresa para todos - senhoras e senhores, o único..." e chamou Ringo Starr,levando ao delírio 50.000 fãs,para tocar,com a bateria já pronta,nas músicas Sgt Pepper e Helter Skelter,mas sem antes Paul mandar um carinho ao colega "I love you,man!"

No final ele chegou no microfone "obrigado, Paul. Tem sido uma emoção para mim, e eu tive uma noite adorável, e é um grande show, e eu amo você, cara. ”“ E eu amo você, cara ”,Ringo rapidamente participou e agradeceu ao público jogando as baquetas e saiu.

Mas outra participação o show teria durante o solo de The End,Paul chamou ao palco Joe Walsh fechando a grande noite de Paul que tantas vezes tocou no Dodger Stadium,com os Beatles em 28 de agosto de 1966 o penúltimo show da banda e na sua carreira solo. 

source: Variety

A história das fotos inéditas dos Beatles em Cardiff desenterradas após 56 anos

Pode ter sido em 1963, mas na verdade foi o ano zero para a música britânica e o grupo que estava prestes a mudar a face do rock 'n roll.

Quando os Beatles lançaram seu primeiro álbum de estúdio, Please Please Me, em 22 de março de 1963, é um fato simples que o mundo não seria o mesmo lugar novamente.

Isso desencadeou o início de uma história fantástica e duradoura que ainda nos cativa até hoje. A popularidade dos Fab Four - John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr (como se seus nomes precisassem escrever) não mostra sinais de declínio. Na verdade, eles nunca foram mais populares e sempre fizeram sucesso até hoje.

Dois meses após o lançamento do álbum de estréia mencionado, as primeiras sementes da Beatlemania que irromperiam no ano seguinte estavam sendo semeadas enquanto os Fab Four embarcavam em uma turnê nacional que incluía uma data no Capitol Theatre de Cardiff em 27 de maio de 1963.

Foi uma turnê, do tipo popular nos anos 60, que incluía também Terry Young Six, Ian Crawford, Louise Cordet, David Macbeth, Gerry and The Pacemakers, o comediante Erkey Grant e Roy Orbison. 

Inicialmente, a turnê seria encabeçada por Roy Orbison, no entanto, até os Beatles se tornarem cada vez mais populares.De fato, uma semana após o início da turnê, a capa do programa de souvenirs foi mudada de Roy Orbison / The Beatles para The Beatles / Roy Orbison.

No livro The Beatles and Wales, do autor David Jones, o escritor lança luz sobre como a situação que se desenrolou.

“Roy Orbison lembrou mais tarde que na data de abertura da turnê no The Adelphi, Slough, ele foi confrontado em seu camarim por John Lennon e Brian Ben Epstein, sobre quem deveria encerrar o show. Eles raciocinaram que ele estava ganhando mais dinheiro (dizem que os Beatles estavam ganhando £ 100 por noite, enquanto Roy Orbison £ 2.500 por semana), então perguntou se o grupo poderia continuar por último.Roy Orbison, enquanto assegurava que ele era pago de acordo com o seu contrato como o topo do projeto, percebeu o quão grande o grupo estava se tornando e prontamente concordou.

“Ele observou: 'Eu estava ganhando três vezes o dinheiro deles. Eles se aproximaram de mim e disseram: 'Você está ganhando dinheiro, vamos fechar o show'.

"Foi uma decisão corajosa do cantor americano porque ele teve que aceitar o lugar no show quando a antecipação febril e a impaciência dos fãs estavam no auge."

Foi um sinal claro de quão rapidamente o grupo estava subindo apenas dois meses após o lançamento de seu álbum de estréia. Esta crescente popularidade também pode ser vista na devoção dos fãs que começaram a seguir o grupo ao redor.

Edwina Timms e sua prima Sue, que eram de Devon, foram duas das muitas fãs que se animaram com os encantos de John, Paul, George e Ringo, tendo visto a banda ao vivo em Exeter.

Escrevendo na edição de setembro / outubro de 2005 da agora extinta revista americana Beatlology, Timms conta a história de como ela viajou de Devon com sua prima para ver os Fabs fazerem sua primeira aparição na capital galesa.

“O próximo episódio do nosso em 1963 foi uma viagem a Cardiff, um dos locais em sua turnê com Roy Orbison e Gerry and the Pacemakers. Eles estavam agora no topo da conta. A data era 27 de maio e o teatro, o Capitol em Cardiff ”, escreveu ela.

“A irmã de Sue morava em Cardiff, então ficamos lá alguns dias encontrando o caminho de volta. Chegamos ao teatro no início da tarde do dia do show, na esperança de ver nossos heróis chegarem.

"Eu não sei como fizemos isso, mas encontramos um caminho para os vestiários do Capitol Theatre sem nenhum problema. A segurança era muito frouxa nos primeiros dias. O camarim dos Beatles era como o Piccadilly Circus na hora do rush. Gerry Marsden entrou, seguido por Roy Orbison. Nós estávamos fora de nossas mentes com entusiasmo sendo cercados por nossas estrelas favoritas. Temos mais autógrafos, incluindo Roy Orbison e Gerry.

Outro visitante pré-show do camarim dos Beatles foi o renomado guitarrista galês Dave Edmunds, que antes ele encontrou fama como membro das bandas Love Sculpture, Rockpile e como artista solo, então trabalhou como assistente de vendas em uma loja de música em Cardiff. 

Em uma entrevista para o documentário The Dragon's Breath, da Radio Wales, em 2001, Edmunds relembrou: “Barretts of Manchester abriu uma filial em Cardiff. Era uma loja de instrumentos musicais e eu estava trabalhando lá. Os Beatles chegaram à cidade e o gerente da loja disse: 'Por que você não leva essas coisas, paus, cordas, cordas do baixo, para os Beatles e vê se eles precisam de alguma coisa e dão a eles um bom negócio, então eles se lembram de Barrett? de Manchester '.

“Então, nós saímos e com certeza eles estavam se preparando, indo para uma passagem de som à tarde e entramos. Não havia segurança naqueles dias. Eu fiquei o dia todo. À noite, eu estava de pé ao lado do palco assistindo os Beatles fazerem sua primeira turnê. Estávamos nervosos demais para chamá-los, então apenas lhes demos tudo, todos os bastões e cordas. Dei a Paul McCartney um conjunto de cordas baixas.

 Beatles,Gerry and The Pacemakers e roy Orbison em Cardiff 1963

Os Beatles tocaram apenas sete músicas em seu repertório no The Capitol Theatre: Some Other Guy, Do You Want To Know A Secret, Love Me Do, From Me To You, Please Please Me, I Saw Her Standing There e Twist And Shout. A banda se apresentou no Capitol Theatre em duas ocasiões subsequentes - 7 de novembro de 1964 e 12 de dezembro de 1965 - que o show de 1965 foi notável por ser a data final da turnê ao vivo que eles iriam tocar no Reino Unido.

Para Edwina Timms, a aventura não terminou no show. Ela estava decidida a aproveitar cada gota de diversão depois dos Fabs. 

"Depois do show, alguns amigos nos levaram para o Hotel Angel, onde havia rumores de que as estrelas passariam a noite", escreveu Timms na revista Beatlology. “Logo os Beatles e o Gerry and the Pacemakers  chegaram. Paul e George pararam para conversar e pedimos que assinassem nossos programas. 

 reportagem da época sobre o show

“Como nunca poderíamos ter avistamentos suficientes dos Beatles, chegamos ao Angel Hotel às 8 da manhã seguinte, com câmeras, e nos preparamos para esperar a partida deles. Nada aconteceu até por volta do meio dia. Então finalmente os Fab Four surgiram. Todos posaram para as nossas câmeras, disseram: "Adeus, vejo vocês de novo", amontoados em um Ford Zephyr verde, acenaram e foram embora. Mais uma vez estávamos nas nuvens."

As impressões originais que Edwina Timms tirou naquela manhã do lado de fora do The Angel Hotel são impressionantes, pois servem como um registro de uma banda à beira do estrelato. 

Em que outro ponto da existência da banda os fãs podiam ir até o hotel e conversar com os Fab Four? A partir dessa turnê, enquanto a Beatlemania tomava conta, a segurança aumentou e os fãs puderam apenas vislumbrar brevemente seus heróis, sem nada como o acesso que eles tinham em 1963. 

As fotos foram leiloadas pela Timms em 2005, e foram novamente leiloadas no ano passado em leiloeiros especializados em rock 'n roll da Omega Auctions. 

 Anúncio para o show dos Beatles no Capitol Theatre

Então foram compradas por £ 1,800 pelo especialista dos Beatles Patrick O'Dea, que tinha um interesse particular nas fotos. 

"Antes de comprar as fotos, eu tinha uma cópia original do álbum dos Beatles Please Please Me, que foi assinado por todos os quatro membros no Angel Hotel na manhã seguinte ao show no Capitol Theatre", disse ele. 

"O álbum veio com uma carta do proprietário que foi um dos outros fãs lá naquela manhã ao lado de Edwina Timms", disse ele. “As garotas entraram no hotel pela manhã enquanto os Beatles tomavam café da manhã. Eles perguntaram a eles se importariam em assinar o álbum e disseram que não havia problema. 

“Quando vi as fotos dos Beatles terem sido leiloadas, fiquei muito interessado em obtê-las, tendo lido sobre elas na revista Beatlology. Eu amo Cardiff e fiquei no Angel Hotel muitas vezes. ” 

Como medida de sua importância na história dos Beatles, O’Dea tem uma mensagem para os atuais proprietários do hotel.

"Se eu fosse dono do Angel Hotel, teria algum tipo de placa ou foto lá em cima para marcar o fato de que os Beatles ficaram lá em 1963." 

Eu não acho que há muitas pessoas que discordariam dele. 

* Se você tiver algum disco ou memorabilia dos Beatles que esteja interessado em vender, entre em contato com Patrick O'Dea pelo telefone 0790 431 5588 ou pelo e-mail jungleroom@tiscali.co.uk.

source: Wales On Line